弹钢琴琶音指法视频（钢琴曲琶音怎么弹）

钢琴琶音怎么弹？

1.弹琶音的指法是统一的，都是使用1、3、5指或1、2、5指。以下将琶音按上行的前三个组依次称为原位、第一转位、第二转位，第四个组则是原位高八度。

2.右手弹原位和第二转位时使用1、3、5指，弹第一转位时使用1、2、5指。

3.左手弹原位和第一转位时使用1、3、5至，弹第二转位时使用1、2、5指。下行指法与上行指法相同。

琶音由音阶中的第1、3、5个音组成，短琶音则是一组三个音。

大调的短琶音分别是：上行（do、mi、sol），（mi、sol、do'），（sol、do'、mi'），（do'、mi'、sol'），下行（sol'、mi'、do'），（mi'、do'、sol）、（do'、sol、mi）、（sol、mi、do）。

小调的短琶音分别是：上行（la,、do、mi），（do、mi、la），（mi、la、do'），（la、do'、mi'），下行（mi'、do'、la），（do'、la、mi），（la、mi、do），（mi、do、la,）。

拓展资料

琶音( arpeggio)指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出，可视为分解和弦的一种。通常作为一种专门的技巧训练用于练习曲中，有时作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律声部中。

所有练习都有一个从量的积累到质的飞跃的过程，音阶、琶音的练习也一样。但必须强调的是，技术上的合理是最关键的，当技术的问题解决后，练习的方法、练习的量就是很重要的了。技术上不合理时，加强力度的练习是背道而驰的。技术合理、方法正确的练习才是最有效的。

百度百科琶音

钢琴的琶音怎么弹？希望详细一点。

琶音的弹奏方法：

1、初学音阶时，两手同向的练习，由于动作的不一致，让我们感觉到音阶、琶音练习的困难，我们不妨在掌握了基本动作后采用反向的音阶、琶音练习，以巩固基本动作，然后再练习同向的音阶、琶音。

2、慢速的练习会强化我们正确的动作，使练习逐步达到半自动化或自动化的程度。慢速的练习能够强调每个手指的动作，使手指的举起、落下、站稳、和移动都能够做到位，使每一个声音都结实、饱满、连贯。在此基础上逐步加快落指的速度。

3、分手练习，可以让每一个手的每一个手指得到应有的锻炼。特别是左手的练习，应给予更多的关注。那些指力比较弱的手指也一样需要关怀。只有这样才能让音阶琶音的演奏达到均匀。

4、变速练习、变化力度练习。这样做既增加了练习的趣味性，有通过音阶、琶音练习提高了控制能力。

5、按照节拍组织方法来练习，使音阶、琶音的练习一样有节拍的感觉。这一点很重要。很多学生只强调音阶、琶音的起始音和结束音，因此演奏出来像一堆没有组织好的音符。按照节拍感觉来练习音阶、琶音，能让我们体会到音阶、琶音练习中音乐的节律，使音阶、琶音一样具有音乐性。

拓展资料

1、首先，音阶和琶音是构成音乐作品的基本要素，任何音乐作品都不外乎音阶和琶音的各种形式的不同组合。因此练习音阶琶音就是练习构成音乐的的基本语言，音阶琶音练习好了，我们就能够适应各种风格的作品。

2、其次，音阶琶音的练习能够使我们的手指更加灵敏、更加结实有力，更能适应各种速度和力度的乐曲。

3、再次，通过音阶琶音的练习使我们更好地感受调式不同风格，体会音程以及和弦不同特性，体会声音之间的距离感。

4、因此，音阶与琶音的练习是每一个学习钢琴学生每天的必修课程，必须坚持不懈地练习下去。

（资料来源：琶音——百度百科）

琶音钢琴指法

琶音钢琴指法如下：

1、当手臂往外移动拇指从第三、四指够构成的圆洞里穿越时，借助手腕的旋转实现力量的传递，手臂的外移、手腕的向外侧的微微倾斜给予拇指一定的空间。

2、适用于十一个调性琶音弹奏的“通用指法”，即C、G、F大调和a、b、c、d、be、e、f、g小调。

3、适用于五个大调琶音弹奏的“通用指法”，即D、A、E、B和bG大调。

4、适用于六个调性琶音弹奏的“通用指法”，即bE、bA、bD大调和＃g、bc、＃f小调。

5、手臂动作是平移的，绝对不能够有上下的颠簸，手腕的旋转调节手指的方向和动作的空间，使手指获得更加自如更加舒展的条件。

琶音，就是将同时发出的和弦各音，按照从低到高或者从高到低的顺序，依次奏出，就是琶音，也叫分解和弦。

琶音在钢琴音乐中占有十分重要的地位，对手指能力要求较高，手位要快速移动，手腕协调配合，手指积极主动。