钢琴谱对照表（钢琴谱详解）

钢琴键与数字1234567对照表是什么？

简谱是阿拉伯数字标注，如果没有升降符号，对应的是1=do 2=er 以此类推，do在钢琴商标第一个大写字母下的，2个黑键左下的白色键，那个叫中央C=英文名叫，阿拉伯叫1，唱名：do。

钢琴的键盘是由黑色键和白色键共计88个键所组成抄（少数钢琴只有85个键）。其中黑键36个，白键52个。黑键是两个一组和三个一组，整个键盘基本上就是由位于“中央1（C）”的白键上面的“1234567”这七个阿拉袭伯数字音构成的，又叫做音符。

扩展资料：

（1）中央“1”位于钢琴键盘盖子上的钥匙孔附近；两个一组的黑键左面的那个白键就是这个中央“1”。无论如何这个中央“1”是一定要牢记的。另外六个音顺序向右方排列而成。

（2）白键和1，3和4之间没有黑键，余下的1和 2；2和3；4和5； 5和6；6和7之间都有黑键。

参考资料来源：百度百科-钢琴

钢琴键盘五线谱对照表

以下是钢琴键盘五线谱对照表：

五线谱速记：音符位置决定音的高低，音符形状决定音的长短，五线谱五条线，下加一线C调do，从下往上数数看，一二三线3、5、7，一二三间4、6、1（高音do）

扩展资料:

五线谱 (Musical Notation)是目前世界上通用的一种记谱法，通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐，属于运用最广泛的乐谱之一。最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐。

五线谱，顾名思义是由五条线组成的。的确，是由五条平行的“横线”和四条平行的“间”组成的,它们的顺序是由下往上数的。

最下面第一条线叫做“第一线”，往上数第二条线叫“第二线”，再往上数是“第三线”、“第四线”，最上面一条线是“第五线”。

由于音符非常多，所以“线”与线之间的缝隙也绝对不能浪费的，也就是“线”与“线”之间的地方叫做“间”,这些间也是自下往上数的。同“线”一样,最下面的一间叫做“第一间”,往上数是第二间、第三间、第四间。

参考资料：百度百科-五线谱

钢琴升降调号对照表是什么？

1、升记号（#）：表示将基本音级的音高升高半音。

2、降记号（b）：表示将基本音级的音高降低半音。

3、重升记号（※）：表示将基本音级的音高升高两个半音（一个全音）。

4、重降记号（bb）：表示将基本音级的音高降低两个半音（一个全音）。

5、还原记号（♮）：表示将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音还原。

扩展资料：

1，2，3，4，5，6，7这七个音符 3(咪)到4(发)，7到1是半音符，在钢琴上就是相邻的黑键和白键，在吉他上面就是表现为两个相邻的品(例如假设第一品是3，第二品就是4) 1到2，2到3，5到6，6到7之间都是全音符，在钢琴上就是2个相邻的白键。在吉他上面就是三个的品(例如假设第一品是1，第三品就是2，中间那个品就是升1) 。

参考资料来源：百度百科-降调

求五线谱与简谱数字对照表

五线谱低音谱表与简谱的对应图如下：

上方是高音谱表的对应关系，下方是低音谱表的对应关系。

低音谱上加一线是中央C……其他以此类推…… 其实低音谱和高音谱加在一起，就是以中央C为中心，向上下延伸的一个键盘，要是把五线谱横过来，就会和钢琴琴键一一对应了。

扩展资料：

低音谱号，音乐谱号，表示五线谱四线为f，亦被称为F谱号，谱号亦为英文花体“f”。画这个谱号时要记住；要从第四线上画起。

先画一个小小的圆点，然后紧贴第五线，顺时针画半个圆，穿过第四线向左一撇，直到第二线止住。再在第三间和第四间里各点一个小小的圆点。

五线谱的优越性和不足性：

好处：

1、五线谱更为直观，对于高低音有明显的表示；

2、对于复杂的和声，五线谱识别更为简单；

3、在国际上拥有较为普及，应用较多。

不足：

1、正常记谱过程中，常常需要加线；

2、符号多种多样，记忆较为复杂；

3、规律性较差，新手不容易入门。

参考资料来源：百度百科-五线谱

五线谱在钢琴的键盘上相应的位置

五线谱上面的音符是可以完美对应到钢琴的每个键上的，下图是一张钢琴键盘五线谱简谱对照表。

钢琴上有两个和三个一组的黑键，每两个一组黑键的最前面是do，两组黑键中间是re。

依次往后的唱名是do，re，mi，fa，sol，la，si。

与其对应的音名是C，D，E，F，G，A，B

从左边数第四组两个一组的黑键，最前面的do，叫它中央C（c是都do的音名）。do在五线谱高音谱表的下加一线上。

钢琴中有很多音，我们如何来记这些音呢！首先我们要知道五线谱所有的音都是按一线一间的顺序来排列和数的，线和线之间隔了一个音，间跟间中间也隔了一个音。

扩展资料：

练钢琴提升基本功的方法：

一、练习高抬指。高抬指的要领有三：

1、在保持放松手型的前提下，由指根部位（掌关节）把手指高高抬起，自然重力下键，一关节要站稳，有助于把手指韧带拉开。

2、下键快而有力。这里强调用力是一刹那的。一定要用手指自身的力量向下击键，千万不能靠手腕的力量。

3、用完力以后立即放松，用力和放松几乎在同时，没有放松就不要抬下一个手指。高抬、下键、指力、强度、力度控制以及时间分配，是掌握高抬指弹奏技巧的几个关键。

二、真正懂得练习音阶、琶音、和弦（三者是音乐的重要语汇）的重要和益处。

1、音阶的内容包括：大调，小调。而大，小调又分为自然大调，自然小调，和声，旋律小调，五声音阶，半音阶等。

2、它的练习又可分为：同向、反向，从一个八度到四个八度，可于不同的节奏变化来练习，在练习中要注意手指下键后起键要快，每个手指要做好准备，集中力量，快速又均匀。