快速学会弹钢琴（快速学会弹钢琴G小调）

如何快速的学钢琴

学会“弹钢琴”。弹钢琴要十个指头都动作，不能有的动，有的不动。“速成 学钢琴 ”可以使 儿童 学习钢琴少走弯路，通过弹奏大量不同风格的歌曲或乐曲，培养音乐感觉，那么要如何快速学钢琴?下面我给大家分享一些如何快速的学钢琴 ，希望能够帮助大家，欢迎阅读!

如何快速的学钢琴

快速学钢琴的 方法 ：速成学钢琴的特点

1、采用带有和弦标记的单行谱教学，可以减轻学生视谱负担，集中注意力，还可以把音乐基础理论与实践紧密联系在一起，从根本上认识音符时值和左右手对应关系。

2、教学过程淡化手型，从学习左手有规律、模式化的I—V7两个和弦的半分解和弦伴奏音型开始，到较复杂的和弦连接与伴奏音型;音符时值从4/4拍一小节一个音的全音符开始，延伸到二分音符、四分音符等学习内容，这种方法上手快，方便学生快速掌握钢琴弹奏的基本规律。

3、注重培养学生的旋律与伴奏意识，第一节课对右手弹奏旋律和左手担任伴奏有个基本定位，通过右手简单的旋律协助左手伴奏音型练习，让枯燥无谓的指法练习变得有趣味、有律动感，有利于培养学生的乐感，提高对音乐的流动性和完整性的认识。

4、使用 简谱 和 五线谱 双向选择学习钢琴，学生根据自己的需要选择简谱或五线谱学习钢琴，五线谱教钢琴针对专业学生，简谱教钢琴针对业余学生，特别是中老年钢琴 爱好 者学习钢琴。

5、注重本土化教材编写，以歌学琴，增加了学习的趣味性。左手模式化的伴奏音型方便学生归纳和 总结 。

6、一曲多弹，一首乐曲或练习曲用不同的伴奏音型进行练习，学生可以感受用不同伴奏音型弹奏同一旋律的音响、情绪和色彩等变化。告诉学生音乐是可以变化的，对启发学造力是一种很好的 教学方法 。

快速学钢琴的方法：三个速学钢琴技巧

1.慢练。

很清晰的知道自己所弹的键是什么唱名!这个很重要，是高级阶段时能否真正的弹好钢琴即兴的基础!最好养成一种练琴习惯就是边唱音名边弹。尽量少记手感与记键去弹，当觉得自己心急与紧张时不仿停止一下深呼吸再练。

2.注意乐曲里的分句呼吸。

乐曲的分句是音乐的语气、语调和呼吸。等于人在 唱歌 时，每唱完一句，都要有气口停顿一样，分句是否正确，表现出演奏者音乐素养的高低，致使养成错误习惯而影响整个演奏的质量，当你以这样的状态去练琴时你会发现，这就是我们时尚钢琴课程的灵魂，真正的身体内心情感与钢琴协调!同一首钢琴曲因每个人的经历、情感性格等因素而弹出来不一样，我们时尚钢琴的灵魂就是一首钢琴曲，每个人弹出来都有不同的味道，所以平时同学们多留心自己的生活，音乐真正的来自于生活，这是老师这么多年的最深的体会，不是为弹琴而弹琴，为自己的经历情感而弹，用钢琴去表达自己的人生，相信已有很大一部份同学体会到了。

3.如何处理一首歌曲中的难点部份?

一首钢琴曲，总会有几个小节是相对来说比较难的，难点可以体现在某个乐句的指法难，或左手伴奏织体与右手旋律配合问题，也就是说是节奏问题，我们学习的过程中不可能一切顺利的，同学们应怎么解决呢?

就是分解细部练习，不少学员犯的一个最普遍的毛病，就是不断地一遍一遍从头到尾演奏一首乐曲。殊不知,这种从头至尾的演奏实在是百弊无一利,极难从中获益或得到长进。好的练习方法是把歌曲分解为细部,一小块一小块地分段练习, 这种方法是效率最高的，很多学员平时练琴练几小时都比不上老师在旁边十几分钟进步还快，希望学员们要注意分解歌曲的难点来练习。

学钢琴指法的方法

指法的问题和解决方法

必须要有相当大的恒心，花费相当的经历在这项基本功上，半点马虎不得。

练习钢琴指法常遇到的情况无外乎下列几种：

1、 单手多指，初学习钢琴者手指不够灵活。

2、 不恰当的抬高手指，以致于引起肌肉疲劳。

3、 指尖用力不当，弹出来的钢琴声音生硬

4、 手指外翘，大大减慢手指抬高的灵敏度。

5、 相对于其他手指而言，小指较为无力。

那么，上述问题应该如何解决呢?建议如下：

1、手指不灵活：多练习，熟能生巧。

2、不恰当的抬高手指：放松手腕，把手指抬高，上升到不至于令手腕牵动的高度，等到手指活动能力增加后，再更高地抬起手指。当然，也可借助另一只手的力量。

3、指尖用力不当：敲击键盘时指尖放松，按音符击键，勿持续给琴键施加压力。

4、手指外翘：将速度放慢，集中精力于手指的垂直和下落的动作上，训练姿势的正确性。

5、小指无力：多弹黑键，训练较弱的小指，因为黑键高于白键，弹奏时需要将小指抬高。

双手弹钢琴的方法

增强双手协调的小游戏

1、锤子与抹布

在弹钢琴时经常会遇到这种情况：两只手表现不同的音乐，一只手要连贯富有歌唱性;另一只手却要跳跃，有弹性，这是有一定困难的。在这个游戏中，锤子代表跳音，抹布代表连音，随着动作能够转换准确，以后在弹琴中碰到这种情况就不成问题了。左手握拳做个锤子往左腿上敲，右手张开做块抹布在右腿上抹，超敲越快，越抹越快，一声令下，说换就换。换来换去，不可以乱。

2、一枪打六个

刚开始做这个游戏时，总会觉得手指反应慢，不听话，老出错，这个游戏只要管住2指和5指，找到替换的规律，就很容易做到。左手做把枪，右手做成六，一枪打六个，左右轮流换。

3、拧来又拧去

这个游戏是第1指和第2指以及左手和右手的灵活，协调练习。在练习中 其它 手指放松，自然弯曲。左手2指点住右手1指，右手2指点在左手1指，点点点点...... 越来越快，拧来拧去。

4、 拳击 热身赛

在练习弹奏复调作品时就会发现，乐曲的旋律不公出现在右手高音区，有时也会出现在左手低音区。此时就需要根据主题在不同声部的出现而加强力度，调整音量，改变触键，丰富音色。这个游戏在锻炼出左拳还是右拳的同时锻炼了大脑的快速反应和身体的协调能力。像拳击比赛一样，弓字步。

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如何快速学会弹钢琴

1、分与合：先分手练，左、右手都练得很熟了再合手练。

2、慢与快：先慢练，慢练过程中力求求准确(宁慢勿错)。练熟了以后再逐渐加速，直到练到曲子规定的速度。

3、零与整：不要一上来就大段大段(甚至通篇)的练习，把曲子分成若干小段(尽量按乐句分段)逐段练习，练到一定程度再合并若干段练习，最后才是整首曲子的合练。

4、易与难：抽出难点，重点攻关。对较难的乐句、段落、甚至是小节，都不能凑活，越是难点越要下苦功夫。每攻克一个难点就会升上一个台阶!

5、看谱与背谱：看谱练习可以锻炼识谱、视奏能力，背谱演奏是基本要求，因此看谱与背谱

能力需交叉进行练习，不可偏废。

快速学钢琴的方法

钢琴学习者是既有儿童也有成年人，找到合适的方法就能够快速学会钢琴。下面是我整理的关于快速学钢琴的方法，欢迎阅读参考。

快速学钢琴的方法

基本功练习就用哈农。无论你是初级学员还是钢琴专业人员。哈农无疑都是最最重要的练习。每天假如有时间的话把哈农的前10条弹上四 遍(共40遍)中间不休息。弹累了就放慢速度，但是决不停。有些人觉得哈农和我们弹的曲子没有关联，而且枯燥无味。我倒不觉得。哈农其实和我们弹的曲子息 息相关，甚至比曲子更重要。哈农就象手指的长跑锻炼，跑的久了，速度和驾驭力就强了。如果我每天只练一小时琴，我一定会保证哈农练半小时。

初学者由于学琴时间还比较短，可能还涉及不到一些较复杂的曲子和技巧。那么练琴的重点就是要注意基本功、手型等基础学习的技巧上了。由于曲子较 短，学生练琴很容易弹熟，便以为自己没有什么可练了。其实往往忽视了最重要的：手型--比如有没有手指没有高抬指;手指指尖有没有站住;大指、四指、五指 的指尖;节奏---有没有休止、切分、弱起、三连音等弹奏的错误等;音准----一般集中在升降号有没有看错的问题。当然依据每个学生不同情况还会有不同 的侧重点。

建议初学者要多慢练，不要快。要一条一条的弹清楚。要注意：1音准2节奏3手型4技巧(主要是跳音、连音、乐句等有没有做到等)。如果初学者 如果觉得弹哈农有些困难的话，也可以弹些再简单些的手指练习，但要注意------每个手指要平均对待，左右手要平均对待。还有一点也必须提出为了训练学 生的音乐流畅性，短小的曲子如果有地方弹错，建议从头再弹，养成好的习惯。这点很重要。

学钢琴的重点

(1) 持久力，即跑动耐力。缺乏耐力。这是训练过程中正常产生的问题。正如体育运动中的耐力一样，人体肌肉持续运动的能力是训练出来的。我们要有意识地加强耐力锻炼。有意识增加跑动反复的次数;在手感到一定疲劳时锻炼坚持的能力有意识而适当的加强演奏力度，让手指增加承受力来提高耐力。

(2) 跑动速度。如同短跑运动力求提高速度一样，提高手指的跑动速度是提高跑动能力的重要内容。一要坚持和加强手指独立性训练，力求减少不独立手指的粘连、依靠、关节松软、塌陷和多余动作对力量的耗损与对时间的延误、滞顿。二要提高单个动作的敏捷性，提高各指重复挥动动作的频率手指连续重复挥动动作频率越高表明手指敏捷灵巧度越高，越具有提高总体速度的潜质。训练动作频率的有效方法是颤音(即tr)练习。三要依靠意念积极主动和意志的进取精神。意念的积极才能产生动作的积极，懒散的精神状态练不出积极的快速度。有时速度上不去原因不在技术动作上有问题，而在于精神意志的懈惰。

(3) 清晰度。快亦清楚是跑动的质。没有质，快本身就丧失了意义。德国钢琴教育家齐格勒称为具有'核'的声音。按通常的说法叫做'颗粒性'。它如同珍珠落盘叮叮当当，颗颗晶莹剔透，清脆明亮。提高快速跑动声音的颗粒性主要是提高手指养成对非连奏触键的指触感，保持指尖有坚强牢靠的准备姿势。其次是提高击键清晰明确的点，使声音具有集中的音核。

五、要求用摸键法弹奏

当手指经过强化训练，有了快速演奏的能力后，就要求用摸键法弹奏，它极大地节约手指的劳动力，达到均匀流畅的快速，并能通过摸键的方法使重量很好地转来移去，让钢琴产生饱满、优美圆滑的音响效果，尤其在演奏浑厚或歌唱性乐曲时，就更需要它。

六、训练学生运用连音的方法演奏

运用连音的方法演奏，十分重要。往往一个legato连音就是一个乐句，不会运用连音，就弹不好乐句，达不到音乐表现的要求。而在练习曲的快速进行中，运用连音，把众多音符按节奏规律组合起来，让它一力多音，演每时一方面加强节奏的律动感，一方面可以减少多用力所造成的内心紊乱，使快速的乐曲通过连音演奏法，达到流畅和平稳。

七、训练学生掌握大臂动作

在演奏中，运用大臂动作可以更好地表现钢琴乐曲中一些强烈、浓厚的乐句，它可以很好地帮助演奏者充分地运用力量去达到作曲家赋予乐曲的情感与内涵的要求。

综上所述，钢琴快速演奏技巧的提高，是一项长期而又系统训练，如能掌握以上这些基本功，严格规范的进行学习和训练，会在整个钢琴学习的道路上受益无穷。

学钢琴的方法

1、了解钢琴基本知识

钢琴(拼音：gāng qín，英文：piano)是源自西洋古典音乐中的一种键盘乐器，由88个琴键和金属弦音板组成，普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。弹奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴因为它宽广的音域，绝美的音色，被称为乐器之王。

2、观察钢琴的88个琴键，发现其规律性

发现黑键的规律：三个黑键，两个黑交替分布，而且间隔也相同，这样我们就可以把两个黑键和三个黑键之间成为一组(看图中央组)，整个键盘88个键一共是7组，左边未分组的多出三个白键和一个黑键，右边多出一个白键，每组由5个黑键，7个白键组成共12个键组成。而中简单那一组我们称之为中央组，左右两边各还有三组。右边将会以+号表示，左边将会以-号表示，+-的数量表示小组的位置。

3、了解五指钢琴谱中第一行音区的位置(CDEFGAB)

每组里面都有7个白键5个黑键，其中白键按从左到右依次以CDEFGAB七位大写英文字母代替(看图3-3中央组)第一个白键都叫C，而在C左边的则是B，中央组的C我们称之为中央C，那么其右边六个键分别是DEFGAB，五个黑键则代表半音，相对左边的白键，升半音(用#号表示)，比如中央C右边的第一个黑键为#C(五指钢琴谱的黑键刚形象地以位于右边向上箭头表示↑，后面会说明)，而在白键左边的黑键，降半音(用小写b表示)，如中央组最后一个白键B,黑键位于其左边，则相对右边的白键B，降半音，bB(五指钢琴谱的黑键刚形象地以位于左边向下箭头表示↓，后面会说明)。

如何快速学会弹钢琴?

一、勤操4指、5指独立

“勤能补拙”，笨拙的4指只能靠勤奋来弥补其先天不足，每天只要有空就见缝插针地练习4指，提高4指掌关节的灵活性、指关节的支撑能力，只要坚持，必有成效，因为4指的“天然肉垫”是很“肥沃”的。

“五指”独立有两层含义。一是指第5指的独立性。许多成年学员喜欢将腕的动作取代第5指的任何动作，这不仅助长了第五指的惰性，而且声音也干涩缺乏变化，后患无穷;二是指5个手指的独立性。练琴的主要目的是锻炼每个手指，充分发挥每个手指的潜力，经常听见的“凹凸不平”的音阶、“跌跌撞撞”的十六分音符就是五个手指不够独立的产物。

二、双手合奏脑先行

成人最大的优势莫过于他们充满智慧的大脑，所以在双手合奏时，脑先行。练习之前，默读乐谱，弹奏的每个细节都由大脑指挥，而不是任由手指自行发展，时不时冒出些不正确的音来。有时成人的“杂念”较多，大脑会“开小差”，应注意理念毅力的控制，养成注意力集中的好习惯。

三、视、奏对应耳听为真

“视”的音与“奏”出的音是一一对应的，这种视、触觉“对号入座”的惯性感对人视谱能力及视奏能力的提高有很大帮助，是“视觉成像”在键盘上的反应，这种反应能力的快慢必须以一定时问的磨合为前提。“耳听为真”充分体现了听觉在练琴时的监督作用。长期坚持听觉的训练，达到“三觉”(视觉、触觉和听觉)一体的状态，必将同时提高视奏和听音能力，发挥了钢琴这门基础学科的“工具书”价值。

四、万能法宝：慢、慢、慢

不论是对儿童、少年，还是成年人，钢琴教师喋喋不休地教诲的就是一个字“慢”。慢速练习就好比实验室里的“显微镜”、体育比赛中的“慢镜头”、爷爷奶奶们的“放大镜”，将我们练习中出现的问题“放大”，把难题化解为易解决的若干个小问题，是发现问题并寻求解决问题方法的惟一途径。可以毫不夸张地称其为“万能法宝”。手、脑、眼、耳任何环节的练习无不是一个“慢练”的过程。

扩展资料：

成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作，使其作品富有深刻的思想内涵，具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众，其中音乐表现应当由情感来支配，应当是感性与理性的结合。一味地炫耀技巧是没有灵魂的音乐，因此两者有机地相容相依才能得到理想的音响效果。因此弹奏钢琴也需要高超的技巧。

音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。

琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

参考资料：钢琴-百度百科