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如何才能缓解“弹钢琴”时的紧张？
你好很高兴回答你的问题！
1.首先是何为放松的问题。刚刚学琴的时候我们都知道不能“折指”，就是手指的第一个关节不能打弯，为了做到这一点我们总是把自己的身体搞得很紧张。但实际上，除了这手指的第一个关节以外，整个手臂的其他部分都应该是放松的。弹琴的时候要用到整个手臂的肌肉，一般人的力量把琴弹响绝对是不成问题的。所以这里的关键是需要对于肌肉的灵活性的掌控，而僵直的肌肉是绝对做不到这一点的。
2.一般练习的方法：双手自然放在琴键上。首先放松双肩，自己可以轻轻晃晃肩看看是不是已经放松了；然后放松上臂；肘关节，切忌两肘夹着身体弹琴；手腕；手掌；手指的后一个关节。完毕之后动一动，感觉自己的手臂像是很有弹性的地固定在第一指关节上，整个手臂都可以不受限制地轻轻活动，也没有酸累的感觉。然后弹下一个单音，再次检查自己的放松状态，双手每个手指都要这样做。接下来很慢很慢练习音阶，琶音，和弦。特别要强调，和弦在强奏的时候要留神自己是不是在耸肩夹肘。都练习完之后应该会比较好了，可以试一试原来弹起来会累的曲子。如果这样练习太枯燥，可以把你喜欢的曲子的段落穿插进来，用同样的方法很慢很慢地单手弹一弹，也可以。
钢琴三连音转手腕怎么弹，有什么技巧？
这个问题让我想到了高中时代我的钢琴老师，他跟郎朗很神似，可以用“可爱”来形容。当年老师给我讲三连音可能表达太生动、形象，所以至今我还记忆犹新。
《拜厄》和《车尔尼599》里面都有专门针对三连音的这种练习，即连续的三连音弹奏。
我用右手1、3、5指弹C、E、G音为例，来描述一下
1、指尖必须能“抓”住琴键这是这个练习的首要问题，指尖必须能快速、准去的，控制住琴键。
2、击鼓传花1、3、5指分别代表三个人，CEG则分别代表经过这三个人手上的花。三个手指要速度、力度均匀的来传递这个花。传的时候就需要手腕的带动。
3、逆时针横向划圈这里的手腕动作不是上下的，是左右的，即横向的。先往左拉1指、然后马上往右划圈的动作力量传到3指，再继续同样动作传到5指，5指往左再传给1指，如此反复。
3、可以用身体带动如果一开始体会不到动作要点，可以用身体带动起来，把动作幅度做的大一点、夸张一点，慢慢就会有感觉。等找到感觉，不需要特别夸张的动作时，也别忘了身体的带动，才是弹好这种三连音的根本。
描述可能有不够准确的地方，欢迎大家探讨和指教。
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弹钢琴动肩怎么办？
肩膀、胳膊及手腕紧张发僵影响重量下垂，而导致震动：这种错误的震动靠肉眼可以观察到动作的紧张感，靠耳朵也能听出声音发死。只有靠放慢速度弹来改进，不论是单音、双音、和弦都应体会肩部、臂部及腕部的放松感，另外还可能通过多弹些nonLegato(非连音)及小连音、短连句来纠正。
肩膀松动的解决方法在网上可以搜到很多，其中比较浅显易懂又很实用的是：学钢琴最怕走弯路
弹钢琴时怎样保持正确手部姿势？
坐的姿势坐时,身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。一般来说,弹奏者只应坐到凳子的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上。上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。坐的姿势以自然,端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈。座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘。座位的远近,也要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动。一个小小的技巧:坐在钢琴前,将两臂在自然放松的情况下向前伸,两手握在一起,使两臂形成一个椭圆形,轻轻放下,如果正好落在白键上,这个座位的远近就是比较合适的拉。脚的位置,一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。基本手型弹钢琴要求手放松,自如的呈半圆形,手指略向里弯曲。试着先轻轻握拳,然后慢慢放开,直至手形成一个半圆状,这就是演奏钢琴的基本手型,过于平直和过于勾曲都会造成紧张。弹钢琴的手型,是几百年来人们经验的总结,有其科学性,在学习中要遵循这种规律,另一方面,学习过程中如果手型过于固定,死板,也会产生另一种偏向。特别是当学习到一定程度,演奏不同时代,风格的作曲家的作品和不同性质的乐曲时,由于音色的不同需要,弹奏时要有不同的指触感,那么,对手型的要求也必然更自由,但不管怎样,即使是一个成熟的钢琴家,他们的演奏也必然有一个基本的手型。有一个好的手型,关键是指掌关节与第一,五指指关节的站立。手腕与黑键键面基本保持在一个水平高度,掌关节战好并略突起,使手掌成拱形。保持手型,主要靠大指和小指的支撑,这两个手指的形状和位置不同于其它手指,大指短而粗,小指细而小,它们都位于手掌的外侧,容易躺着触键,致使手型七扭八歪。如果它们能支撑站立好,那么基本手型也就容易保持。手指的第一关节即指关节,从一开始就要训练站立的能力,要自然的站好,不能让关节塌进去,第一关节站不好,想弹出集中,结实和有变化的声音是根本不可能的。手臂的姿势：大臂自然下垂，不要夹紧，前臂与键盘平行或略高于键盘。（应调节好琴凳的高度）手腕的姿势：腕部与键盘平行，不能低于键盘或高于手掌，弹奏时要保持放松。手掌的姿势：如右图所示，整个手部呈半圆型（即整个手臂下垂时手部的自然姿势），手心象着一个球，手掌应自然弯曲，第一关节和第三关节（掌关节）不得塌陷。掌关节是整个手部的最高点，好象“屋顶”，要特别注意。双手的四指五指要“站”正，要做到这一点，须将双手略向里（大拇指方向）倾斜些，五个手掌稍松开，在五度内应该一个手指对一个琴键。--------------------------------------------------------------------------------入门弹奏方法--重量弹奏法(断奏)全臂断奏法的练习主要的作用在于让手指找到触键的感觉，即能让手指触键稳、准。初学者会觉得很枯燥,很没有成就感。但非连音的练习是连音弹奏以及各种演奏技法的基础,只有保证了非连音的练习质量，才能为将来弹奏复杂的旋律打下基础。先让手的肘部向上抬起带动前臂再带动手腕、手掌提起。手自然下垂,手指自然弯曲，手臂抬的高度大概要抬到对准自己的嘴巴的高度，然后手臂放松，不对手臂施加外力，让手臂自己落下，落的时候弹奏的手指要比其它的手指略伸长一些，对准要弹奏的音，落下后按在键上，指端站立好，掌关节不能塌陷，手腕与手基本保持一个水平高度，触键的手指只要能支撑着就可以了，不要用过多的外力，其它不按键的手指，只是放在键上，不再用力，不要碰响其它琴键，不要过高翘起，造成紧张，手仍然保持基本的手型，手指自然弯曲。这样，就完成了一个全臂断奏全部过程。图片贴不上，请看这里http://xygqs.com/ReadNews.asp?NewsID=145
钢琴键盘怎么放手指才正确？
1、左手适用于十一个调性琶音弹奏的“通用指法”，即中指放在C、食指放在G、F大调，尾指连接a、b、c、d、be、e、f、g小调，这几个小调是不常用的。
2、右手适用于六个调性琶音弹奏的“通用指法”，即中指放在bE、食指放在bA、bD大调，尾指放在#g、bc、#f小调。
3、一般弹钢琴时可以靠左右手掌的跳动实现力量的转移，这样会使演奏断开，出现跳跃的情形。手臂动作是平移的，绝对不能够有上下的颠簸，手腕的旋转调节手指的方向和动作的空间，使手指获得更加自如更加舒展的条件。
4、左右两手的中拇指的移动和其他手指的跨越是动作的关键，当手臂往外移动拇指从第三、四指够构成的圆洞里穿越时，借助手腕的旋转实现力量的传递，手臂的外移、手腕的向外侧的微微倾斜给予拇指一定的空间，使得拇指触键与三指或四指的离键连贯成一体。
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