英皇钢琴考级官网广东？英皇考级可以跳级吗？

本文目录

1. 大连有教考英皇钢琴考级的音乐教室吗？
2. 英皇考级详解？
3. 英皇钢琴考级2级多少分通过？
4. 钢琴考级的流程是怎样的？
5. 英皇考级可以跳级吗？

大连有教考英皇钢琴考级的音乐教室吗？

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“英皇考级”，近年才出现的一项艺术类标准考级机构，听这名字就觉得有一股浓烈的海外气息，是的没错，英皇考级是由英国皇家音乐学院联合委员会由皇家音乐学院(RoyalAcademyofMusic)校长AlexanderMacKenzie爵士和皇家音乐学校(RoyalCollegeofMusic)主任GeorgeGrove爵士共同创建于1889年。是一所历史悠久、业务权威的艺术类考级评级机构，由于英皇考级源自英国，所以在欧美等国家和地区间有着令人羡慕的音乐院校入学加分。钢琴玩家的校长说道，如果有在学习钢琴的学生里面，未来有留学计划，可以考虑英皇考级。

如果学生有留学计划，那么英属国家的加分会高达120分，英属体系外的国家会相对较少。不过这必须要英皇考级证书达到六级以上才能享受到这样的福利。

由于英皇考级历史悠久，积累了丰厚的底蕴，同时，在考级时有着非常可观的权威性，所以它的考级机制获得了全球90多个国家的认可。

英皇考级前5级的考试相当于GCSE考试的D.G.A.C级别

GCSE是英文GeneralCertificateSecondaryEducation的简称，即英国普通初级中学毕业文凭。经过两年GCSE学习后，学生方可进入ALEVEL阶段的学习。学生GCSE的成绩将被作为ALEVEL甚至大学录取的参考。

ALEVEL即GeneralCertificateofEducationAdvancedLevel(普通教育高级证书），是英国的国民教育课程，也是英国学生进入大学前的主要测试课程，大体相当于中国高三到大一的水平。

在美国、加拿大、澳大利亚和英国这四个英语大国中，只有英国有全国性的课程体系和全国性的课程评估监督体系。因此，ALEVEL是英语世界最成熟的高中学历课程体系之一，从而得到全球的广泛承认。凭ALEVEL成绩，除了可报读美国和加拿大等所有以英语为母语国家的大学外，还可以申请报读欧盟的任何一所大学，并与法国、德国等国本土的学历等价。

在英/美/加/澳这四大英语大国中，只有英国有全国性的课程体系和全国性的课程评估监督体系。而目前，剑桥大学考试委员会已经将其全球标准化。在其严格的监督及科学的管理下。使Alevel充分体现了它在世界范围内的公正性和含金量。

考完8级钢琴，获得证书之后，就进入繁忙的IB,A-LEVEL,SAT的考试中。在之后就开始申请大学的功课。每一个拿到考级证书的学生，基本上都能够申请到比较理想的大学，甚至还有学生申请到奖学金。

英皇考级详解？

先说说英皇考级：

英国皇家音乐学院联合委员会是一个具有领导地位的国际音乐考试机构，它举办的音乐考试是当今世界上最具权威的音乐考试之一。

世界上很多国家都承认英国皇家音乐学院联合委员会音乐考试级别证书，对学生在当地上高中、大学都能加学分。

通过英皇八级演奏考试后可参加高级证书和dipasrsm（初级文凭）、lrsm（高级文凭）、frsm（院士文凭）专业文凭考试。持有这些专业文凭即相当于皇家音乐学院颁发的文凭lram和arcm。对那些具有突出音乐潜质的考生，联合委员会还会提供赴英国皇家音乐学院学习的国际奖学金。英国教育部有一项明文规定，凡一门乐器通过英国皇家音乐学院联合委员会音乐考级八级考试的自动列入gcse成绩，而且成绩为a，如果考试成绩为distinction（优秀），则成绩为a*。而剑桥大学有规定：凡被剑桥大学录取的学生，如果某项乐器通过八级考试成绩优异（distinction）,剑桥大学将为该学生提供继续学习的一切费用。英国大学在录取学生时对有音乐特长的学生格外青睐。他们认为一个能演奏乐器的学习成绩优异的学生比一个仅仅是学习成绩优异的学生更有潜力，更具有事半功倍的能力。

再谈谈国内考级：

而国内的考级只能是对考生钢琴学习的成果起一个检验的作用，除此之外没有什么实际意义。过去曾经有过音乐考级的加分政策，教育部也已明令叫停。因此学生想通过考级为中考、高考加分也成泡影。但国内的音乐考级仍有积极意义。考级起码给考生提供了检验学习成果的机会，同时也促进了素质教育的提高。

英皇钢琴考级2级多少分通过？

英皇考级总分为150分，超过100分为通过、120分为良好、130分为优秀。

每首乐曲为30分;

(音符和音准的准确性、清晰度和稳定性;适当的速度、稳定的节拍、节奏感;音响的控制和投射、音质运用上的感受和意识;音乐轮廓和细节的效果和清晰度;对该乐器或人声的整体支配、对音乐的投入、音乐的传达)

音阶、琶音总分为21分;

(音符、高音的准确性;节奏的连贯性和流畅性;音色和轮廓以及应答的准确度和自信度

钢琴考级的流程是怎样的？

考级是动力，是检验方式，但不是目的。志向高远或许能有意外效果，但揠苗助长，孩子勉强过级，反而可能因为基础不扎实，以后钢琴等于白学。不如稳扎稳打，就算慢一点点，至少学到了，未来都不会忘了，钢琴能陪伴终生。根据学生的接受能力、识谱能力、键盘能力、整体演奏水平各个方面来选择合适的级别和曲目吧。这样也能提高学生的自信心和学习的乐趣，当然也会期盼着下次的考级，实现学生的自身价值和“满足感”。

考级的具体流程不知道是什么样子，我这边罗列了一下

最基本是完整无误弹下全曲！

音乐是时间艺术，完整表现作品是音乐作品存在的要素，狭义的来表述，能够不间断地演奏作品。不间断地完整表现作品是音乐表现的先决条件。

也就是说作品演奏过程中的间断，是乐器演奏最大的忌讳。但是恰恰相反，这个问题却正是很多的琴童不容易避免的困惑。原因是多方面的，有手指技术达不到的因素，也有不能够牢固掌握音乐常识的原因，比如节拍、节奏、指法设计等各个方面。

弹不下来怎么办?

从开始的识谱做起，首先要认真把视觉范围的内容做精、做细，即眼睛能够:看得见的比如音的高低、长短、连断、指法等基础要素。然后需要把乐句之间的衔接动作根据乐句之间的时值进行合理设计，用同样的方式更好地解决乐段的连贯。

背谱考级尤其要背得滚瓜烂熟！

在每一年度全国音协的考级程序册上都会有这样的说明：“评委有权中间叫停或者选择作品的某一片段演奏。”实际上，考级过程中可能由于时间上的关系，更多的评委只做了前一项，如果真正的要求从作品的某一片段开始演奏的话，暴露出练习过程中看谱、背谱关系处理上的问题会更多。如果没有做到谱子看看、背背、背背、看看，可能我们的演奏会像是织布机一样，从头到尾做的只是机械运动，而一旦中间停下来，生产出的产品就很可能是劣质品。

有建议是看谱一背谱一背谱一看谱一看谱一背谱。其中再次看谱是为了避免已经背下来的谱子会出现新的错误，必须经常把谱子重新仔细阅读，看谱练习演奏。这样背下来的谱子更具理性，避免万一在演奏过程中出现忘记谱子时，发生大脑一片空白，衔接不下来的现象。而且这样的谱子也可以使演奏技术有的放矢。

在教学中我们会更多的发现，已经背得流畅的谱子如果让演奏者读谱弹奏的时候，很大比例的学生找不到已经演奏的谱子片段，即使找到了位置也会感觉像新谱子一样的陌生，音符、节拍、指法等多方面都需要重新反应，完全不像自己背奏的那么熟练。这样的背谱就已经给我们考试过程中的间断留下了隐患。

分手练习基本教学规律！

单手、双手的练习手法上做到:单手一双手一单手一单手一双手一双手一单手一并非只有识谱阶段才使用单手练习，也不是一首作品能够双手配合起来，就只进行双手的练习了，现在常见的练琴习惯是学生双手配合起来的作品，极不愿意或者很少再进行单手的练习。

如果想从演奏的质量上进一步的提高，每一次的从单手到双手的过程都要力求使作品的完成质量提升一个新的台阶。应该说，钢琴作品都是多声部音乐，不是用单手只达到识谱的目的，应该从音色、音乐表现都要让单手达到演奏的程度、演奏的标准。教学实践中证明，很多的考级学生作品准备的已经相当熟练了，但是如果辅导教师要求单手弹奏的时候，很多的学生就不知如何“下手”了，只有两只手一起才能够演奏下去。考级作品往往准备的时间较长，如果长时间只进行双手的练习，带来的只能是上下关系的纵向机械配合，达不到音乐表现的目的。

单手的技术动作不断提高其合理性、单手音乐的表现不断趋于顺畅，并形成动作习惯和听觉习惯，在双手的配合练习中感受声部表现的不足，回到单手提高并巩固，一步一步的提高双手配合的逻辑性和表演能力，各声部清楚的同时又是默契的合作关系，最终达到双手的演奏是有机的整体，这样可以大大避免演奏过程中间断现象发生的几率。当然更重要的是，可以表现生动的音乐形象。

慢速练习基本教学规律II

在速度的练习过程中应注意的方法，由慢开始。关于慢练、练琴速度循序渐进，这个磨练琴房公众号里发表过大量文章，就不赘述了。记住，弹奏速度并非随着作品的熟练程度自然解决的问题。抛开音乐表现只从技术看，快速技术基本涵盖以下几个关键词:准确、均匀、清晰、轻松，建立在这样几个关键词上的快速才是真正意义的速度要求。

准确、均匀、清晰、轻松的快速要求的关键词中，又分别涵盖了诸多个方面的要求，比如“准确”，要求识谱准确、抓键准确、节拍准确、指法准确等方面;“均匀”也包括了时值的均匀、音色的均匀等。“清晰”、“轻松”本身就是矛盾的两个方面，要想做到清晰，必须有一定的力量要求，而力量对轻松又提出了考验，如何通过合理的动作协调化解矛盾，都需要慢速解决，快速检验。而同时达到这样几个方面的要求是很难做到的，这就需要在我们的一遍遍慢速练习中一项一项地逐一解决，在一遍遍快速练习中检验不足之处，再用慢练达到快速的要求。

任何两种不同的速度之间，都可以分解出若干个不同的速度，逐一尝试，每个人都会找到适合自己的速度，然后通过循序渐进，又会提高适合自己的速度水平。往往慢速练习和快速弹奏成反比关系，即练习的速度越慢将来可能弹奏的速度可以越快。可以这样理解，速度技术的提高不是渐进的，由慢到快的过程而应是“振幅”式的进展。

难点练习基本教学规律！

对于难点的解决方法做到:练练一合合一合合一练练一练练一合合一一首作品无论它的篇幅多大，一定有它相对的难点。难点不能得到很好的解决，会给演奏者带来很大的心理负担。

俗话说:摔倒不可怕，最愚蠢的是在同一个地方摔倒了两次。钢琴作品中的难点对我们来说可能不仅仅让我们摔倒了两次，甚至会是N次，即使难点没有拌倒，但是带来的心理负担会让演奏过程中即在难点到来的乐谱和暗自庆幸没有出错的后面乐谱中摔跟头，也就是说难点直接影响了整个作品的完整表现。

如果一首考级作品中有两个以上的这样的难点，可能会使我们的演奏过程像战战兢兢过独木桥一样。我们对待难点的态度要像小学生练习生字一样，分析其难度出现的位置，比如，是哪一只手的问题?是哪个声部的难度还是双手配合的难度?再具体到是指法方面的还是节奏方面的问题?然后单独摘出来进行准确的强化训练，去慢漫溶化难度，直至可以从容地演奏之后试探着提高难点的演奏速度。

当然，经过溶化后的难点需要不断地融合到难点的前后小节、乐句、乐段的练习中来也是必须的重要过程。融合在一起的难点最初一定会影响到整个乐段的整体速度，应该让其前后小节、前后乐句和乐段的速度服从于难点的速度，然后整体提高上来。经过经常性的强化练习，融化难点的难度使之没有技术负担和心理负担，从容地参与到整个作品的音乐表现中来。

还是紧张?

所有的演奏者在比赛、考试、考级甚至演出过程中，能够真正避免紧张的心理因素，如果想取得理想的演奏效果，选择曲目尤为重要。钢琴演奏毕竟不同于一些杂技表演项目那样追求演技的惊险、刺激，相反，演奏者应该给人美的享受，轻松自如地演释音乐作品内涵。现代的科技手法统计结果告诉我们:“世界上三流的演奏家，如果能够在演奏中发挥他们水平的70%，那么他们的演奏就可以达到一流演奏家的水平”。由此产生的联想是，世界上一流的演奏家们也还没有发挥他们自身演奏水平的70%。

英皇考级可以跳级吗？

钢琴考级可以跳级。首次报考不能超过3级，3-7级可越1级报考，8-10级逐级报考，越级报考只考本级相应考试内容，无其他加试曲目，不加收其他级别费用。全国钢琴考级分为10级，最高等级是10级。

至于跳级方面，建议是不要盲目的跳级，如果基础没有打好就跳，孩子演奏中就会很吃力，这样长此以往会导致孩子产生逆反心理，变得厌学钢琴，盲目的跳级往往适得其反。