钢琴左手指法对照表（钢琴左手入门指法）

钢琴1234567指法图

钢琴1234567指法图

钢琴1234567指法图，钢琴是乐器中比较简单的乐器，所以很多人在生活中，总是想学习一些兴趣爱好，很多人会选择自学钢琴，学习钢琴也是需要方法技巧的，以下分享钢琴1234567指法图。

钢琴1234567指法图1

1234567弹完的话分别对应的是右手的拇指，食指，中指，拇指，食指，中指，无名指。下一个高音手指用拇指弹。左手的话分别对应小手指，无名指，中指，食指，拇指，中指，食指。右手手指从下面穿过去，左手的从.上面跨过。

一、钢琴中的E调1234567

1、首调：如下图上面图二所示，从兰线或钢琴键盘中的E开始唱1哆，按照音阶，全、全、半、全、全、全、半的规则排列。就是E调的1234567 。

2、固定调：如上图下面图一所示，从中央C开始。默认为1234567。也就是通常所说的固定调，或C调。

二、吉他中的E调1234567

1、如下图的1，就是默认吉他C调的1234567。空弦音的音名从低到高为EADGBE。

2、下图中的2，就是默认吉他定调中E调的按键位。空弦音的音名还是从低到高为EADGBE。

3、吉他中还有一个办法，如下图3，就是将变调夹夹住下图中的四品位置，就是红线位置。弹奏还是按C调弹奏方法，演奏出来的就是E调。但是这里夹了变调夹的位置的空弦音名就变了。从低到高为。#G #C #F B#D #G 。

三、其它不同乐器如何找E调1234567

1、通用的转调方法：一定要学会音名和唱名的对应关系，如下图2中所示。

2、不论什么乐器理解下面的对应关系后，直接转换即可。如下图中1的地方就是E调的1234567。

3、简单理解。首调就是从音名开始，按照全全半全全全半的音阶关系，从音名什么地方开始唱哆，就是什么调，如下图中1。从E开始唱哆。就是E调。

这个音名和唱名对应关系如果不理解的可以看我以前的文章或留言。

钢琴1234567指法图2

电钢琴初学入门

认识高低音谱号

五线谱中高低音谱号的唱音是不同的，当然首先得分得清，高音谱号还是低音谱号。

高音谱号的唱谱口诀

下加一线你唱1，下加一间你唱2，一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，到了四间请唱 3，上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6。

低音谱号的唱谱口诀

上加一线还唱1，上加一间就唱 7，一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5，下加一二三线3 1 6，四线五线唱4 2，下加一二三间4 2 7，四间五间唱5 3。

认识符头和符尾

五线谱中的节拍表示由符头和符尾来表示，所以先要学会分辨符头和符尾。

认识各种音符

如下图所示， 全音符唱4拍，二分音符唱两拍，四分音符唱1拍，八分音符为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。

认识附点音符

符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。

钢琴1234567指法图3

钢琴每天必练基本功高级

一、手指练习

练习手指是钢琴演奏基本功的重要内容，练习基本功是弹奏钢琴的基础。十个手指的弹奏、力度、和各种的触键方式都是直接影响到钢琴演奏的重要环节，而对于手指的练习是为了更加独立、平稳、灵活、清楚自主的弹奏。

比如《哈农钢琴练指法》它的每条练习都针对左右手不同的手指运动，独立、主动性更强，左右手都能够均衡的得到练习，使手指得到更好的锻炼

还有，什密特《钢琴手指练习》也是为手指练习所作，此外还有很多，但总的说来并不是你弹了多少，而是你是怎样去弹的，手指练习不像乐曲有好听的音乐来刺激你的'听觉。

而手指练习通常都比较枯燥无味，如不用心去弹，去体会，那手指的动作就会形成一种很机械的运动，这样是得不到任何效果的

因此，在做手指练习时思想要集中，要认真，要注意手指的变化，要保持手型的正确抬指，迅速下键有力，而下键后又马上将这一力量转移到下一手指上，同时还要注意节奏的变化练习，以及其他的变化练习来强化手指的练习。

二、高抬指练习

所谓高抬指，就是在弹奏时尽量抬高手指的一种大幅度的关节运动。高抬指训练作为一种最基础的弹奏技巧，历来被钢琴师视为重中之重。如同武术高手一定要扎实的马步功底一样，一个职业琴手一定要有扎实的高抬指工夫，很多复杂的弹奏技巧均是建立在高抬指的基础之上的。

我们进行高抬指训练的终极目的，就是要让习琴者的每个手指都学会如何在琴键上“正确地走路”。高抬指的正确与否直接影响到习琴历程中的每一步，因为姿势的正确性、肌肉的力量及各关节的协调一致性都建立在此基础之上。因此，把高抬指的训练比喻为婴儿学步，一点不为过。

如何练习高抬指?

高抬指的弹奏方法要求首先在琴键上摆好手型，做好击键前的准备动作。然后由指根部位高高地举起手指，手指的第一关节适度弯曲，以手指自身的力量向下击键。这样便完成了一次完整的高抬指的弹奏。

高抬、下键、指力、强度、力度控制以及时间分配，是掌握高抬指弹奏技巧的几个关键，吃透了这些，则可谓得其要领，也就是等于掌握了高抬指。

三、读谱练习

正确的读谱同样是基本功之一。乐曲是作曲家内心的感情的表现，也是为了让演奏者能了解作曲家的创造意图，因而在开始练习时就首先要读谱，用正确的方法读谱来提高视奏能力

我们在对五线谱不熟悉时，常把那几个音记在脑里，低头演奏不看谱，害怕弹错，如长期这样，眼睛就不能离开键盘，不但不会边看谱边弹，连最基本的识谱能力都没有。因此，就会觉得枯燥、吃力。

所以，在练习过程中我们要学会看谱弹奏，养成看谱的习惯，而在弹奏中要看清谱号、调号、拍号，要记住指法，有关术语、音符、时值、表情记号等，养成边看边弹奏的好习惯。等到练习熟练、识谱能力、视奏能力都提高后才可以考虑背谱。

四、音阶强化

在钢琴演奏技术中，音阶也是一种基础，音阶的内容包括：大调，小调。而大，小调又分为自然大调，自然小调，和声，旋律小调，五声音阶，半音阶等，它的练习又可分为：

同向、反向，从一个八度到四个八度，可于不同的节奏变化来练习，在练习中要注意手指下键后起键要快，每个手指要做好准备，集中力量，音阶讲求的是快速又均匀。

除了手指要放松以外，更重要的是穿、跨指的准备。穿、跨指要求快，手指提前到位来做好准备。用手腕配合。穿、跨指后手指要马上返回，做好下一个准备的工作，而琶音的练习和音阶是同样重要的，琶音练习手的伸缩幅度比音阶大

它一般的包括大、小三和弦，属七和弦和其它三和弦，七和弦等转位的练习，而琶音又分为短琶音和长琶音，练习琶音要注意手指力量的转移，手腕的动作

而穿、跨指仍然的一个重点，在弹奏琶音时手臂不能来帮忙，跨度大的地方不能弹成断奏，要连贯，当刚开始练习琶音时可用短琶音来帮助练习。

五、和弦练习

和弦包括三和弦、七和弦，属七和弦等，和弦的练习有原位，转位的练习，有整和弦也有分解和弦，一般先弹奏三和弦，首先要坐正，身体要放松，手臂、肩都要放松，要注意力量的转移，要脚踏实地的来支撑你的整个身体，弹奏时身体要向前稍稍倾斜

而当手指在键盘上找好音后，要迅速的把力量从肩到大臂、小臂，再到手腕到手指最后力量都落在指尖上把力量送出去，声音要结实，不能虚、飘，在弹奏和弦时送力量出去这个过程要快、准，弹下去时指尖要站立好，而其他部位要放松。

钢琴指法口诀对照表

钢琴指法口诀对照表

钢琴指法口诀对照表，随着生活水平的逐年提高，人们在满足了物质水平后，现在也在不断地追求精神生活的享受。利用闲暇时间里想学习钢琴不断地提升自己。以下分享钢琴指法口诀对照表。

钢琴指法口诀对照表1

钢琴指法口诀如下：

口诀一：手腕平行，手指上下行。

手腕在演奏时要保持左右平行移动，尤其在穿指或转手时更要注意动作规范，同时手指在琴键上的一起一落是自然而有弹性的，不要用手滑过琴键，而是垂直的上下移动。

口诀二：不折指，不砸键。

折指一般是指手指软而无力，像成人的小拇指或儿童的手指在弹奏时都会有无力感，所以我们一定要注意触碰琴键时不要弯曲的将手指躺在琴键上，要坚韧有力的按下去；相对的砸键比较好理解，是手指过于用力的敲击琴键，声音听起来刺耳生硬。

指法的基础练习不要着急，由慢到快一点点的练，如果指法上养成一些小错误往往在之后的连贯性练习中很难改掉，而且自己练习时也会容易疲劳甚至还会影响演奏效果，无法形成良性循环。

在训练之前首先要身体平稳，肩膀高低一致，坐在琴凳的前半部分，手掌呈握球状，让大臂带动小臂，小臂带动手腕，手腕带动手掌，手掌关节和手指灵活配合才能轻松的让手指落在琴键上。

扩展资料：

钢琴指法口诀有加强手指练习的质量，提高基础练习的质量，提高弹奏的速度等，还有顺指法、扩指法、缩指法、越指法、同音换指法等钢琴弹奏的指法口诀。钢琴中最简单的指法就是顺指法，顺指法就将五个手指分别放在对应的键盘上面。

钢琴的基本指法分别是顺指法、扩指法、缩指法、越指法、同音换指法，最简单的就是顺指法，还有比较特殊的同音换指法，就是用不同的手指弹奏一个音键，一般同音换指法是搭配顺指法和扩指法一起使用的，不会拿来单独在一个乐曲中使用。

扩指法在弹奏的时候是将五个手指在大于五度的音程上进行弹奏，一般1指和2指之间会间隔一个琴键，1指在穿的'时候只能穿2、3、4指，不能穿5指，常见的穿指方法就是1指穿2指和1指穿3指。越指法是将2指、3指、4指越过大拇指弹奏。

钢琴指法口诀对照表2

钢琴音阶指法对照表导读

钢琴音阶指法对照表 - 每个手指都有对应的琴键，像C、D、E、G、A大调一个八度的音阶都能用12312345的指法。音阶分多种，像大调和小调。大调的是全全半全全全半。小调一般分为三种：自然小调、和声小调和旋律小调。小调多属分节歌的形式，一曲多段词语，多侧面较细致的。

小调多属分节歌的形式，一曲多段词语，多侧面较细致的内容。小调节奏规整，歌唱形式以独唱为多。曲调性强、旋律流畅、旋律线丰富多变表现力强。

在需要连续弹奏从左到右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方式来实现连续的节奏旋律。如果需要弹奏从右到左的旋律时，就是大拇指从小指那端往食指方向穿梭弹奏，也可以采用连贯的方式或者采用跳跃式的穿梭方式。

当需要弹奏的琴键大于5个琴键时，则需要扩大手掌。使手掌的大拇指和小拇指在相互最远的距离能按下琴键。

正确的指法是以每个手指的独立为前提，还能发挥每个手指的特长。正确的指法，还能有助于初学者背诵谱子。对乐曲的记忆往往是和指法连在一起的，记住一个关键音后面的就会顺手出来了。弹琴时需要注意的是手部的移位，手的原位是五个手指对准五个音，是手的原位。

超出五个音的演奏时就要移位了，移位也不要多次操作。尽量移位一次稳定一段时间。移位的方式有两种，一种是手指张开完成移位；一种是大拇指从其他手指底下穿过或者其他手指在大拇指上面越过完成位移。

钢琴指法口诀对照表3

关于弹钢琴手型指法的重要性

记得刚学钢琴的时候，那年我8岁，比一些早学钢琴的孩子要晚了几年，家人怕我落后人家，给我请了一个专门的钢琴老师，老师是个和蔼的女老师，这是我对她的第一印象，当然，后来我对她的影响就彻底改变了，原因无他，是我手型的问题……

老师的第一节课给我讲的是关于钢琴的故事，我听的很入迷，也很向往成为那些大师，而下面老师却话题一转，说道练好琴的关键：第一步，练好手型。当时的我不是很明白，感觉爪爪按着琴键不就得了，乱弹一气，开始老师很耐心的教我，可是我不是一个吃软的主，在教了我几个月后，手型还是不对时，老师发火了，是第一次发火。

当时老师说一堆，其他的我没记的不是很清楚，印象最深的是老师说，你别弹了，就你这样的手型即使学会了，也永远达不到精通……

前面说了，我不是一个吃软的主，好吧，其实我是一个怕硬的主，后来花了一个月时间手型就矫正过来了。

现在想想，老师是真的是用心良苦了，好多年过后，同龄的孩子弹琴的速度，对难度比较高的谱子，都没有我学的快、手指来的灵活，如果没有老师从一开始的基础矫正，我也许会弹琴，但是，我弹的不会那么好。

说到手型，我不得不说钢琴的发音原理，钢琴大发声源于钢琴的机械原理，其实就是连动装置，也就是所谓的击弦机器。是由意大利发明创造的，德国人将其发扬、流传出来，这也是欧洲钢琴的质量比我们的好的原因，人家18世纪就开始研究钢琴了，能比嘛？

额……扯远了，回到连动装置上，这个装置简单说来就是你拨个小杆子，这个小杆子就是琴键，当你拨下去或压下去，它的另一端就顶上去，顶到了另一个小锤子上击打到即将要击打到的琴弦上。所以，你快拨，那小锤子击打的也就快，你慢的拨下去，那小锤子也就很慢的击打下去。

咱们的左右手各五个手指头，在学习钢琴的开始就给左右手的每个手指头编了数字编号，这就是乐谱里所学乐曲的指法，由于左右手手指长短不一，每个手指头受大脑活动指令的反应也不一样。但是在日常生活当中，除了弹琴以外，我们大部分只是用左右手的123手指，45手指几乎很少用到，但是在钢琴演奏中每个手指要做到都很听命令都很平均的触键才可以。

要怎么样做到这样？说句实话，到了钢琴技巧的最高水准的时候实际起到最关键的是左右手的345手指。但是这点小朋友不明白，所以在初期的时候需要家长、老师多让孩子多练习手指的灵活性，重点是345手指的练习。

我们的手掌里面各有五根掌骨，都是在手掌肌肉包裹中，而我们的1指也就是大拇指比其他手指都少了一个小关节，所以很短，最末端的小骨节也就是我们弹奏琴键的接触者。我们弹奏钢琴这些每个小骨节的接缝处都是在运动当中了。那演奏钢琴时哪个是活动最多的关节呢？就是连接掌骨的手指掌关节了，看到这里，大家不妨看看自己的手动动自己的这个掌关节。

我们的左右手的掌关节也可做出凹凸的形状来，如果是凹进去的时候手指都很僵硬，活动不畅快。凸出来的时候活动则很灵活。所以我们双手的五个掌关节要凸出来才能是最灵活的状态。手指才能最灵巧的做出上下挥动的动作，幅度越大，速度越快则力量越大，幅度小则力量小。

学琴也有二十多年了，从毕业后就在合肥的蒙悦琴行当一名老师，在教导孩子练手型的时候，就听一些孩子和家长说：是不是要假装手里握着一个鸡蛋那么弹琴？我不知道他们从哪听来的，说到这里我就有点不明白了，若是手里握着一个鸡蛋，那么，弹钢琴的双手怎么才能放得开，我们要的是手指的灵活度和力量，而不是握着鸡蛋的“爪子”。

就像我的老师一样吧，虽然当时对我凶了，可是过了这么多年，他依然很感激她，我不想我的学生在以后的音乐路上卡在手型上不能前进，我教的不仅仅是让他们会弹琴，还要弹好钢琴……

弹钢琴时，左右手的各自五指的编排顺序如何？

无论左右手手指编序都是拇指是1指，食指是2指，中指是3指，无名指是4指，小指是5指！

弹奏自然音阶时：左手指法上行是321 4321 321 4321 下行是123 1234 123 1234

右手指法上行是123 1234 123 1234 下行是321 4321 321 4321

希望这答案是楼主所要的！~

关于钢琴手指的对应键

右手：大拇指对应1(简谱)，食指对应2(简谱)，中指对应3(简谱)，无名指对应4(简谱)，小拇指对应5(简谱)。

左手：大拇指对应5(简谱)，食指对应4(简谱)，中指对应3(简谱)，无名指对应2(简谱)，小拇指对应1(简谱)。

备注：要看简谱的调号是什么，也就是说首先要明确是什么调，参考乐曲第一个音或是参看主音也是办法。

扩展资料：

钢琴（意大利语：pianoforte）是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年发明了钢琴。

钢琴音域范围从A0（27.5Hz）至 C8（4186Hz），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。演奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴需定时的护理，来保证它的音色不变。

参考资料：

钢琴-百度百科

钢琴和弦左手指法图解

钢琴和弦左手指法图解如下：

1、第一个DO用小指。

2、RE用无名指。

3、MI用中指。

4、FA用食指。

5、SO用大拇指。

6、LA用中指。

7、XI用食指。

弹钢琴时手指的注意事项

一、手指要弯曲，以指尖部位触键。触键时，除大姆指尖外，其它指尖与键面成90度直角后倾少许的基本垂直角度。触键时，各手指最前端小关节要挺立，形成向外支撑的弧形状。弹琴时手指要有一定硬度，弹出的音才会结实，有力。

而指尖要有硬度，手指小关节就必须挺立；如塌陷，一定松软无力，也就弹不出充实的声音。这就是手指小关节要挺立的原因。

弹琴时，指尖触键时间越短，琴音的泛音震动延留也越长。一般人弹琴如手指弯曲，指尖反应力会比手指平直更敏捷，触键时间也就能比手指平直更短，这是手指要弯曲的又一原因。

二、弹琴时，手指要抬高，每个指头弹每个音之前、之后都要抬高，暂间隔不弹的指头也要抬高。抬时，手指要保持弯曲。

弹琴时手指抬高，指头才能距琴键一定距离，才可产生足够的惯性力，弹出结实有力的声音，使声音有足够的泛音震动延留。再者，练琴时手指抬高，还可加大指头的动作量，增强手指弹奏机能的训练效果。这就是手指抬高的原因。

三、以手的掌关节为发力点，要以手指与手掌相交处的掌关节为弹奏的主要发力点。掌关节要发出足够的力量，必须做到：动作敏捷；动作幅度尽量大；动作用力。

钢琴左手手指对应琴键

没有硬性规定，如果是初学音阶，可以双手做同向和反向各5个音的级进交替练习。

五线谱上的指法标记，用1,2,3,4,5表示，无论左手还是右手，1表示大拇指，2表示食指，3表示中指，4表示无名指，5表示小指。

例：左手5个音的上行音阶Dol - Re - Mi - Fa - Sol 的指法为：

5（小指） - 4（无名指） - 3 （中指）- 2 （食指）- 1 （拇指）。右手与左手刚好相反，其余以此类推。