海上钢琴师赏析ppt？海上钢琴师小说用了什么表现手法？

海上钢琴师斗琴解析？

《海上钢琴师》斗琴一段1900赢在手速，天下武功，唯快不破。

弹钢琴也是如此，能以最快的速度精准的弹出更多的音符，就说明他的琴技高超，1900快到最后琴弦热的能点香烟，这绝技一出全场鸦雀无声。所以1900赢了。

海上钢琴师小说用了什么表现手法？

星期五言：电影《海上钢琴师》的表现手法是象征性的，比如说那条虚构出来的乌托邦式的轮船，比如说那个小号手两只左右晃动的眼珠，甚至于故事虚构出的那个钢琴师、那个来挑战钢琴师的爵士乐发明者……而这些象征性的人或物或事背后隐藏的便是复杂的历史变革与社会背景（当然还有创作者的情感）。因此，从现实角度而言，我们从该片视觉听觉上获得的东西可能远远小于它所涉及到的东西！那需要一番解读

《海上钢琴师》斗琴3回合，1900为何只认真对待最后一场？

1900生于一艘船，长于一艘船，也死于一艘船。一架钢琴，就是他毕生的爱好和信仰。如果说到做人的单纯，世上应该没有比1900更加单纯的人生了。

除了在88个琴键上奏出动听的音乐，单纯的1900此生没有任何追求和欲望，陆地上的那个灯红酒绿、声色犬马的大千世界，于他没有任何关系。音乐，是他的灵魂，也是他私密的内心世界。所以，当两位唱片公司的录音师想要录下他的音乐去发行时，1900疯狂地去抢过录有他音乐的唱片，将它折断，他不允许自己的音乐被人窃取，流落到外面。可以想象，那些音乐一旦上市，会为他赚来多么巨大的利益和名声。然而，1900最不需要的就是利益和名声，他需要的仅仅是音乐本身。

当1900爱上一个女孩，想要为她走上陆地时，他的脚步还是停留在甲板上。因为眼前陆地上的世界太大了，远远超过了他所熟悉的88个琴键。那是单纯的1900驾驭不了的世界，所以，他选择放弃爱情，坚持灵魂。

现在说一说1900与钢琴爵士大师的斗琴。

大师来者不善，明显是来挑衅，因为在他世俗的观念里，音乐和乐师都是有高低贵贱之分的。而单纯的1900哪里明白对方的敌意。大师一曲弹完，1900还在真心为他鼓掌。自己却只在琴键上敲出一曲简单的《平安夜》，此时单纯的1900，完全没有觉察到大师的用心，更没有和大师较量的心思。

大师弹第二曲时，1900干脆被感动得哭了，他真心地对朋友说：他弹得真是太好了。这是一个赤子般爱音乐的心。之后，他自己又在钢琴上将大师的曲子重复了一遍，这一次，1900仍没有意识到这是一次对抗，他的重复，是向对方的致敬。但是，只听一遍就能完美复制对方，已经向大师展示了自己的实力。

第三曲，大师是在愤怒的状态下弹奏的，在那奔放而疾速的琴声里，和周围人们的反应中，1900终于听出了对方的敌意，而且看穿了对方的傲慢和动机，那一刻，单纯的1900开始了他单纯的反击：他以常人难以想像的速度弹奏了一曲，经致于钢琴钢丝的温度可以点燃香烟。

那位钢琴大师确实有一定的实力，但在1900的面前，无论是对艺术的理解，钢琴的技艺，都远远被甩在后面，最重要的是，他被1900的单纯打败了，单纯的人，以及单纯的音乐。

从船头到船尾，大船的每一个角落都了如指掌。怎么评价《海上钢琴师》里去生命的尽头寻找尽头？

生于斯长于斯死于斯。海上钢琴师的生命轨迹在沉没的船上画上了句号，他的天赋才华也跟着一起埋葬在了大海。宁可与枯燥的生活为伴，也不愿意涉足更多的灯红酒绿，这是一种修道主义式的勇敢抉择。1900已经把那艘他生活的大船当成了他自己的修道院，他的生命维度并不受空间的限制，他的灵魂并不以陆地为港湾，船虽漂泊大海，但他却视之为稳妥的归宿。

人们可能会为他扼腕叹息，可能会认为一个没有在陆地上生活过的人是一种缺憾。但是，哪一块陆地不是漂泊的船呢？他的船上来来往往的过客已经把陆地上的风景全部缩影在船上了。他最后与他的船一起结束了在世的宿命，陆地上的人最后也要与自己脚下的土同眠，意义毫无二致。让人们感觉遗憾和叹息的其实是自己心灵深处那对生命的眷恋和不舍，在没有寻得灵魂憩息的真正港湾之前，每个人都是抱憾终生的。

一部影片之所以能搅动人的灵魂，就是因为影片的内容与人灵魂深处的渴望产生了共鸣。葬身大海和入土长眠本来没有什么本质上的区别，那只不过是对必朽坏的身体的安排，物质的身体最终化为各种元素重归万物。如果大海或者陆地就是人最终的归宿，那么就没有人能评判出葬身哪里才算优越。

但从另外一个角度看，1900也是懦弱的，他没有勇气面对另一种环境的生活，宁可与船同归于尽。这也是人类的一种写照，就像哲学家的山洞比喻一样，人们不愿意离开自己狭隘的黑暗处境，即使有光明和自由的召唤。习惯了死的处境，就不再向往生的美景了，这才是人类最大的遗憾。

人若漂泊，脚下都是船。灵魂有家，处处都是岸。

海上钢琴师插曲十首鉴赏？

《海上钢琴师》中是有很多钢琴曲的，其中最为经典的就是Jelly与1990斗琴部分的钢琴曲。在两人相遇之际，Jelly弹奏的第一首钢琴曲就是《BigFatHam》，该曲子带有浓厚的爵士风格，而Jelly也赋予了《BigFatHam》全新的活力。

后来，1990又演奏了一首《SilentNight》作为回赠，该曲本来的曲风是比较忧伤的，但却被1990年改成了绝世风格。当两人相识后，又共同合奏了一首《TheCrave》，这也是影片中最经典的歌曲，而这首曲子出自于Jelly之手。

除了以上三首钢琴插曲外，还有《TheFingerBreaker》、《EnduringMovement》等插曲，当然，《海上钢琴师》中的所有插曲都以钢琴曲为主。

《海上钢琴师》的片尾曲名叫《弃儿的呼唤》，由埃尼奥·莫里康内作曲，由罗杰·沃特斯作词并演唱，《弃儿的呼唤》整体曲风比较悲伤，与影片的整体气质相符。

《海上钢琴师》的主题曲是《1900'sTheme》，该曲贯穿整部影片，旋律优雅深邃，让观众感受到两位主人公的心境。