郎朗钢琴独奏视频，为什么郎朗推荐电钢琴？

郎朗的钢琴水平能排到世界第几？

我认为郎朗钢琴水平世界排名能进前十。郎朗是当代中国著名的钢琴家，也是世界十大钢琴大师之一

郎朗所获荣誉

郎朗，毕业于美国柯蒂斯音乐学院，是中国著名钢琴家，也是中国第一位受聘于柏林爱乐乐团和美国五大交响乐团的钢琴家，他被数家美国权威媒体称作"当今这个时代最天才、最闪亮的偶像明星"。

郎朗于1997年12月正式开启自己的职业演出生涯，曾获得德国古典回声大奖、美国杜希金大奖、伯恩斯坦艺术成就大奖、"法国胜利大奖"等等荣誉。

你认为郎朗厉害在哪里？

厉害在自律，厉害在技术上最接近李斯特，厉害在表演风格上有自身唯一性魅力

对于非音乐专业的广大朋友，要想清晰的知晓郎朗究竟厉害在哪，需要从三个层次的对比来帮助理解：

1：我们普通人和职业钢琴演奏师对比，职业钢琴师的厉害之处；

2：郎朗和职业钢琴演奏师对比，郎朗的厉害之处；

3：郎朗和世界顶级钢琴演奏家对比，郎朗的不同之处；

职业钢琴演奏师对比普通人的厉害之处核心是三点：乐理、手指机能、三年如一日的自律。这三点是所有顶级钢琴演奏必备最基础的基本要求。一个一个说。

乐理知识，是每一个演奏者学习音乐、认识音乐、感受音乐的最佳途径。他包括五线谱的识谱视奏能力、十二平均律等基础术语、和声学的音乐色彩构造、音阶理解、配器音色色彩、音乐类别等底层逻辑和音乐审美培养。这是每一个科班音乐专业的普遍基础素质，乐理的学习是构成音乐生打基础，了解运用音乐语言的核心。

乐理代表了音乐生和普通人最大的本质差别——用音乐表达情感，用音乐说话。在什么时候用什么音乐，如何用音乐引起非音乐专业受众的共情，这就是乐理的厉害之处，也是职业钢琴师的第一个基础能力。

手指机能，这是职业钢琴师在行动能力上对比普通人的厉害之处。演奏钢琴是需要手指来完成演奏的，普通人是很难完成手指独立，双手同时进行的演奏。这一点就是一手画方一手画圆的问题，大部分普通人是较难完成的。但是职业钢琴师是要控制十个手指头独立并配合，且快速、均匀、颗粒的触键，甚至加上踏板的双脚配合。

手指机能，是职业钢琴师和普通人的行动能力的本质差异。他们可以完成较高速较丰富的曲目。也是钢琴演奏之中业余和专业的能力分水岭，比如说大部分的职业歌手周杰伦、邓紫棋他们都属于业余领域，因为他们的演奏钢琴大部分都是和弦的四分音符，和少数的八分音符，密集的快板十六分音符都很少。速度在钢琴职业之中是判断手指机能的重要指标，也是业余和流行的分水岭。

三年如一日的自律，如果说乐理代表着家庭出身，手指机能代表着先天天赋，那自律，就是普通人进入钢琴领域的唯一公平竞争领域。因为时间都是一样，职业钢琴演奏师都具有自律这个品德，他们在生活之中也是如此。因为钢琴演奏这一行，必须时时刻刻保持自身的手指演奏习惯，就和声乐开嗓，一天不唱一天不弹手感状态都会有变化。而生活的突发情况很多很多，如何在这种突发事件之中，还要每天找到训练的时间，并且全身心投入，这是非常难的事。

李云迪，就属于没有自律的一类淘汰者。乐理+手指机能+自律，在加上一个年限：十年。就基本等于一个职业钢琴师的造价，也代表了职业钢琴师和我们普通人的差别。如果你想通过后天努力成为一个职业钢琴师，不妨先做好这些：十年之内，坚持每天练习古典钢琴两个小时，雷打不动，雨淋不改。即使先天不足，你的自律和钢琴能力，也足矣让你不愁基本是生活能力。

我们进入郎朗代表的国际一流钢琴演奏家和普通的职业钢琴师对比，他们主要差别，或者是顶级演奏家的厉害之处还是在于四点：

一个一个说，在乐理层次，大部分的职业钢琴师都是照本宣科的对曲目原谱子演奏，甚至于有人偷偷降速，比如郎朗的老婆吉娜。这个时候，职业钢琴师的演奏难度的改版，是曲目的选择维度上，而不是选定曲目去改编他，一般而言职业钢琴师对于演奏级别的曲目，基本上做不到这一点。

但是郎朗这种顶级演奏家，一般而言都会对于一些标志性的曲目做个人风格的改变。这里需要注意一点，古典曲目的作曲改编维度是非常丰富的。因为五线谱不是简谱、吉他谱那种信息量很少，只有节奏和旋律音高。五线谱之内有非常多的强弱关系，连线关系、和技术手法。断奏、切分、连奏、轮指、琶音等等等等，都有着非常大的改编空间。一个有能力改编，且符合自身的审美，一个不可改编，这就是顶级国际钢琴家和普通职业钢琴师的第一个差别。

第二个手指机能，这里就属于天赋的领域了。讲起来有点费劲，可以用周杰伦和郎朗来对比，在《最伟大的作品》之中周杰伦和郎朗斗琴的时候对比之下，周弹的很像一团糊状旋律，而郎朗弹的就非常颗粒化，每一个音色均匀之中又蕴含强弱，就如同周是一道水流滋在你脸上，郎朗是大珠小珠落玉盘的错落有致感。

顶级演奏家对于每一个单音的把握已经来到非常细致入微的境地，目的是提升每一个音的基础听感，这背后是手指机能的极度控制，也是多年坚持和天赋才具有的能力。

第三点很好理解——对抗惰性。人天生是懒惰的，而最普通的职业钢琴演奏师他也是中高端收入人群，基本不差钱。而你要想一个生活安逸，不差钱的人，再度保持三年如一日的辛苦练琴这个概率和中彩票差不多。所以李云迪的堕落是必然的。而只有那些即使功成名就，已经强制要求自己每天练琴、有所追求的人才可以成为国际顶级钢琴师。

第四点，就是曲目的记忆能力和熟悉度。郎朗基本上脑子里面有常用的十首交响曲以上的曲目谱子，这可是足足四个乐章时长四十分钟的交响曲。而且在记忆之外，他还有每一首都是顶级演奏水平，同时还有注意表演，这一点才是职业钢琴师和顶级国际演奏家的差别。

在最顶尖的古典钢琴金字塔之中，不同演奏家的对比，就开始走向艺术化——唯一性魅力。艺术这个东西，其实很简单，身上具有唯一性、他人不可取代的闪光点最吃香。

被我们诟病的郎朗，他最大的唯一性就是喜欢炫耀、喜欢炫技，同时一脸小得意，略带一种骄傲的浮夸展示。也是很多人讨厌郎朗的原因，但实际上恰恰是因为郎朗的浮夸、骄傲、得意，郎朗才对古典音乐圈有最大的商业推动效果。

阿格里奇的票价也不足郎朗的一半，换句话说，在全球商业性上，郎朗才是那个将古典音乐圈的整体GDP扩大的人。因为郎朗做到了一个其他顶级演奏家做不到的事情——雅俗共赏。

大部分人都是无法欣赏古典曲目的，尤其是什么《拉三》、《鬼火》、《匈牙利交响曲》大部分人不觉得弹的很难，毕竟《猫和老鼠》的汤姆猫都会。但没关系，你听不懂曲目，你可以看郎朗的表情，郎朗的表情动作就是一场独立于钢琴之外的表演秀，内容足够，而且极为魔性。

钢琴表演，钢琴表演，大部分的顶级演奏家依旧过于侧重于钢琴，而忽视了表演。或者说顶级演奏家的能力，也只能满足钢琴的技术高朝，但是无法有余力提供表演性质。但是郎朗可以，最浮夸、最嘚瑟、最得意的状态，他弹的越好。这就是属于郎朗的唯一性。

郎朗找到了一种释放天性的演奏状态，动作越大、表情越狂、表演越浮夸，郎朗演奏的越好。这种唯一性，老外是第一次见，老外的钢琴喜剧，那都是业余级别的曲目，但是郎朗可以完成世界上最难的曲目+表演，这就是艺术的逻辑。

郎朗厉害在，在由老外制定的规则内，在满是老外的世界顶级钢琴演奏家之中，找到了一种由中国人创作的最强技术+唯一性表演方式，并且让老外掏钱称赞的钢琴表演。

为什么郎朗推荐电钢琴？

电钢琴的一大亮点是可连接耳机输出声音，在家练琴往往还需要考虑钢琴发出的声音。

成年人白天需要工作，回到家中时间已经不早了，学琴的孩子就算放学早，也不能保证每一天一回家就能注意力拉满立刻开始练琴，这么一来练琴的时间相当有限。

电钢琴除了具备了钢琴的基础弹奏功能外，往往还会具备多种极具魅力的辅助功能。比如练习钢琴不可缺少的节拍器，在电钢琴上不仅自带该功能，并且实现了创新型跟弹练习。

电钢琴的智能系统还能实现基础乐理学习与智能纠错等功能，这样在家自学或是独自练习都可以在一定程度上保障学习与练习的质量。

郎朗最牛的钢琴曲子？

郎朗作为世界大师级钢琴家，被美国权威媒体称为“当今时代最天才、最善良的偶像明星”，被《人物》杂志评为“将改变世界的20名青年”之一。他的经典钢琴曲有很多，下面就列举一部分。

1）帕格尼尼主题狂想曲第18变奏

2）匈牙利狂想曲第二号

3）童年情景第五首梦幻曲

4）保卫黄河

5）草帽花舞

6）春江花月夜

7）翻身的日子

8）枫桥夜泊

9）龟兹舞

10）黄河愤

周杰伦如果专注钢琴演奏，你认为他和郎朗就钢琴水平而言哪个更高？

调侃的话就不说了。在万千琴童里面，周杰伦只是其中的一个，而郎朗本人则是最顶尖的那一个。在专业钢琴演奏上，他们是根本没有可比较性的。哪怕是周杰伦下苦工苦练，也不可能有郎朗那样的成就。如果你了解郎朗那个非人的生活，就会知道了。

但顺着也可以说说，周杰伦和郎朗都是学钢琴出身，为何会走上截然不同的两条道呢？

其实他们体系是不一样的。

周杰伦上的是雅马哈音乐学校。

并不是打广告。最近刚好我女儿也开始上雅马哈。在经过多番比较之后，我才决定选的这个。很重要的是，雅马哈的理念，是每个人都应该接受基础的音乐教育。于是从最简单的唱开始，到视唱练耳，到基础的乐理，再到演奏，以及强调钢琴的即兴创作等，整个过程，雅马哈非常强调和声学，非常强调学生自己脱离谱子、按照自己的方法来演奏自己内心的旋律。周杰伦之所以能成为周杰伦，和雅马哈的整个教育理念有很大关系。

至于郎朗，是绝对的古典音乐体系，那种执行力，专注力，是截然不同的。