海上钢琴师光的造型及作用？电影海上钢琴师构图分析

电影海上钢琴师构图分析

天才钢琴家1900的海上传奇故事，他一生都生活于弗吉尼亚号轮船上，坚守着自己的精神世界。中国区海报完美契合浪漫剧情，画面构图将观众带入1900的船舱视角：银色的月光洒在大海上，船舱窗外正是摩登都市纽约的高楼。夜空中那顶潇洒飞起的礼帽，所暗示的正是1900最终选择永不下船的决定。

海上钢琴师这个小说，运用的表现手法？

星期五言：电影《海上钢琴师》的表现手法是象征性的，比如说那条虚构出来的乌托邦式的轮船，比如说那个小号手两只左右晃动的眼珠，甚至于故事虚构出的那个钢琴师、那个来挑战钢琴师的爵士乐发明者……而这些象征性的人或物或事背后隐藏的便是复杂的历史变革与社会背景（当然还有创作者的情感）。因此，从现实角度而言，我们从该片视觉听觉上获得的东西可能远远小于它所涉及到的东西！那需要一番解读。

当然，本人绝不是在肯定解读这部电影的必要性，因为光是凭观感，它也足以满足不同层次观者的需求了，比如说一个学音乐的人从电影里的专业技能中得到的灵感；一个在外漂泊的上班族在电影讲述者的境遇上得到的共鸣；一个在理想与事业间徘徊的人从钢琴师与小号手之间获得的启示等等。这也恰恰证明了这部电影的过人之处——它是娱乐性与思想性并行的，也是多元化开放式的！

海上钢琴师中的斗琴的钢琴曲是什么呀？

《海上钢琴师》中的斗琴钢琴曲是《维京舞曲》。因为在电影中，主人公通过弹奏这首曲子，才得以换取食物和水，故此曲被广泛熟知及喜爱。在钢琴曲中，旋律清新悠扬，曲式优美，展现了海洋和自由的感觉。值得一提的是，这首曲子由意大利电影音乐大师恩尼奥·莫里康内创作，奠定了它在电影史上的地位。

海上钢琴师蕴含的道理？

《海上钢琴师》是导演托纳多雷最浪漫的诗篇，比另外两部“时光三部曲”要更加宏大，同时也更加隐晦。它的内核可以说是非理性的，1900是个被夸张化的精神图腾，缅怀着那些逐渐逝去的艺术岁月。

十七世纪中后期开始，欧洲兴起了轰轰烈烈的启蒙运动，到了十九世纪，新兴资产阶级口中所谓的“理性王国”已基本建立。同时工业革命让社会财富嫉妒膨胀，但人的境遇却好像更加悲惨。田园牧歌变成了城市里的浓烟滚滚，财富也将人心中的欲望无限放大。

海上钢琴师主角生长在什么样的社会环境？

主角一直生活在船里，每日与钢琴为伴，1900宁愿与自己的梦想相拥而死，也不在灿烂的世界里“碌碌平生”的做法很让人感动，他只想守住自己心中的那片领土，不想让外面的灰尘侵占它，污染它。他生活在一个比较封闭，但是又自由祥和的环境里。