0基础钢琴入门指法学会钢琴（钢琴入门指法教程 自学）

零基础学钢琴指法

一对一指法：

一对一指法是练习钢琴的最基本也是最简单的指法，可以黑白键一对一，也可以单纯的黑键或白键一对一。

穿指法：

穿指法顾名思义就是一根手指穿过一个甚至多根手指的方法，一般常用的穿指法是一指穿过第二、第三指，例如C大调的弹奏时就会用到穿指法。

越指法：

越指法是用来弹奏更低音时，双手跨度比较大时弹奏，第二或第三、第四指从一指上方穿过，这里要注意只能是其他手指从一指穿过，不能第四指穿过第三指或者第二指这样是不规范的。

扩指法：

扩指法是指弹的音节大于手指之间的跨度时，我们就要用到扩指法扩指法任何两个手指都可以完成，没有固定的要求和规范。

0基础钢琴入门指法

0基础钢琴入门指法

0基础钢琴入门指法，现如今很多人希望在空闲的时候拓展一下个人兴趣，我们说每个人都可以学习钢琴，但人和人之间是有差距的，毕竟情况大不相同，下面是0基础钢琴入门指法的技巧。

0基础钢琴入门指法1

1,顺指法

五指在第五区间，保持基本手型。在这种指法中，一根手指与一个琴键对齐，五个手指依次排列在五个琴键上，中间没有琴键。这是最基本也是最重要的指法之一。比如右手弹奏C大调12345的五个音符，从中心C开始，到g1结束，分别用拇指、食指、中指、无名指和小指，即,12345指法上下。

2、穿指法

穿指，指大拇指偷偷摸摸，也有人称之为“钻山洞””，即1根手指从第二、三、四指下方穿过，去弹奏更高的音的指法。比如我们弹do、re、mi、fa、so、la、si、高音do的时候，如果要一起弹奏而不中途断，就需要用这个指法。

3、跨指法

又称越指法。简单的说就是大拇指交叉，这是一种基本的指法，2指、3指或4指交叉在1指上弹奏低音。使用跨指时要注意只能用一根手指交叉，忌用其他手指。仅在1根手指上使用2、3或4根手指，而不是在1根手指上使用5根手指。

4、扩指法

一对一的五指指法，只能使用五个键。如果我们遇到这四个音：do、mi、so、si，而且要求同时按，就用到了扩指法。

0基础钢琴入门指法2

一、初学钢琴时的手势

弹钢琴时，手型呈拱形，掌关节微凸起，想象自己手中握着一个球，用指腹靠近指尖的部分触键，手指的第一指关节、第二指关节都起到支撑作用，弹奏过程中保持第一、第二指关节、掌关节的支撑作用，不要塌陷或者折指。学琴初期为了方便记忆，要给手指的编号，将左右手的五根手指分别标注为五个手指号，大拇指为1，食指为2，以此类推。最初所学习的曲目中，都有比较细致的指法标注，即手指号，可以根据手指号进行弹奏，在更高阶段的曲目中，通常没有细致的指法标注，只要养成良好的指法习惯，就可以不再仔细对照乐谱检查是否用对了手指。

二、初学钢琴如何练习指法

1、将手指正确的摆放在钢琴上面，五指分开手指自然的下垂，触碰钢琴的时候是用手指的指尖，不是用手指的指肚。然再将手指放在对应的do、re、mi、fa、so五个音上，然后在练习手指的穿指和跨指。

2、跨指弹奏是将手指穿过食指、中指、无名指去弹奏低音键，这种指法不能跨拇指，一般比较多的是食指跨中指，中指跨拇指，无名指跨拇指的时候比较少见。拇指在钢琴的黑键上的时候要注意的是食指、中指、无名指不能在白键上面。比较常见的指法还有手指伸展，就是将手指横向伸张开，上行或者是下行，一般拇指和其它的手指伸展的时候比较多，中指和无名指，无名指和小拇指用的比较少。相对应的指法就是缩指，两个不对应的手指缩在一起。

三、初学钢琴的六种基本指法

1、顺指法

五个手指在五度音程上，保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键，五个手指依次排列在五个琴键上，期间没有间隔的琴键。这是一种最基本的运指法，也是最重要的运指法。《拜厄钢琴基本教程》1—62条，车尔尼的599中的1—18条，基本上都是顺指法。

2、穿指法

将大拇指穿过二、三、四指移动把位弹奏。旋律连续上行，要用穿指法向右移动把位，使旋律弹奏连贯、流畅。弹奏上行音阶时，就用穿指法。移动把位后立刻换用顺指法或扩指法弹奏，穿指法与越指法是相辅而行的两种指法，弹奏时往往结合使用。

3、跨指法

也叫越指法。它是将二、三、四指越过大拇指移动把位弹奏。旋律连续下行要用越指法向左移动把位，使旋律弹奏的连贯、流畅。弹下行音阶时，就用越指法。

4、扩指法

五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏。大指与食指之间的虎口是

0基础钢琴入门指法3

入门常识

1、弹奏基本指法

少动为妙。以右手为例，拇指弹最低音，小指弹最高音。左手则相反。林文信说，可以安排多种指法，并没有固定。弹完一句，手抬高换气。

2、弹奏基本类型

（1）键盘独奏

十二个字“左手弹和弦，右手弹旋律”。

简单而言，旋律就是照着简谱上1234567上面的数字在键盘上弹对应的键，一般用右手弹。而和弦就是简谱中阿拉伯数字上的字母比如A.C.Am等，意味着唱某小节时弹配套的几个键的组合，比如同时弹1、3、5三个白键，一般用左手弹。

（2）键盘伴奏

即双手无旋律伴奏法。一般有旋律伴奏只针对听众或者唱歌者不熟悉歌曲时采用。极端的例子是，很多人在电子琴上直接按和弦键，就配出相应的伴奏来，连弹都省了。因为伴奏时旋律就是唱的调子，根本不用弹。

如果弹出来就没有必要人唱了。伴奏时，一般只有在前奏、过门和尾声里才出现旋律。在伴奏时也可以适当插入一些主旋律的`音符，提示唱歌者进度，并增加伴奏丰富性。以下几点仅供参考：

第一、循序渐进。从最简单的伴奏方式开始练起。最简单的伴奏方式是左手弹和弦根音，即和弦中几个音里最低的音。右手弹整个和弦。左手大的，可以弹两个八度的两个根音。举个例子，1、3、5即哆咪唆这个和弦，1就是根音，可以左手弹1下面加一个点这个音音，右手同时弹1、3、5。

就这么简单，这就是伴奏。弹奏时，和弦先从一个手指弹根音全音符开始，再过渡到三个手指弹全音符，慢慢再到二分音符、四分音符和八分音符。柱式和弦弹熟了再学分解。不要一开始就追求大波浪和理查十度。那样会受挫很大。

第二、边唱边弹。手上无歌，心中有歌，才能跟上。

第三、先分后合。先练右手，再练左右，两手再合。不要两个手一起练，否则事倍功半，因为没有单独练习，不熟练，难以配合。

3、如何快速掌握和弦

和弦是什么？ 和弦就是按照一定规律弹键盘上几个键的组合，就可以发出美妙的声音。数学上很好理解，就是几个音符的排列组合，发现符合一定的数列关系后特别美妙。至于为什么这样子，科学家才知道。

几个键可以同时弹，也可以依照次序弹。合起来弹叫做柱式和弦，分开弹叫做分解和弦。例如弹1、3、5——哆咪唆三个键的组合，这个叫做C大三和弦。

在伴奏时，依次按这几个琴键的组合就可以使得整首歌比起清唱来说好听很多。其实流行歌曲就是反复用几个常用的和弦，练熟了就可以伴奏了。用吉他更好理解，吉他一只手不停扫弦，只是单纯为了发出声音，另一只手就是不停地用各种手势同时按几个弦，感觉是在练九阴白骨爪的几种爪式，其实就是在按固定套路的几根弦的组合，即和弦。

0基础钢琴入门指法有哪些？

正确的指法也就是合理的指法。合理，就是合乎手指与键盘关系之理，合乎手指与音符关系之理，合乎各人手指之间的关系之理。合理，才能有逻辑、有规律、有条不紊、不忙乱地弹奏。

1、正确的指法，要以每个手指的独立为前提，同时又会有利于发展每个手指的独立。

2、正确的指法，就是发挥每个手指特长的指法。

3、正确的指法，才能弹好乐句，表达好语气，有利于克服技术困难。

4、正确的指法，还能帮助背谱。有时，记住一个关键的指法，后面的音就顺手而出了。对乐曲的记忆，与对指法的记忆往往是连在一起的。

安排指法的基本规律

不同时代、不同作曲家的钢琴曲，常常有不同的指法用法，因此也难以概括。初学钢琴的学生，如遇到了“指法问题”：

尽量减少手部的移位。五个手指对准五个音，是手的原位。假如一个曲调只有五度内的五个音，原则上就不要移位，只用原位指法。当旋律音超出五度范围时，就要移位。

移位的原则是移动一次后能在新的位置（新的原位）上稳定一段时间，或者说移动一次能“多管用些”，避免不断地移位。这就要瞻前顾后，自己计算，究竟从哪个音开始转移、转移多远最为有利。

以上内容参考：百度百科-钢琴

初学钢琴指法图解

初学钢琴指法图解

初学钢琴指法图解，学习钢琴可以很好的帮助我们提升我们的艺术气质，所以很多人会选择在闲暇之余学习钢琴，学钢琴的第一步就是指法熟练，以下为大家分享初学钢琴指法图解。

初学钢琴指法图解1

1、大拇指叫一指，食指叫二指，中指叫三指，无名指叫四指，小拇指叫五指。这些指法，在电子琴上有效，在钢琴、手风琴和管风琴上同样有效，键盘乐器指法都是完全互通的。（如图）

2、左手指法顺序是：1（五指） - 2（四指）- 3（三指） - 4（二指）- 5（一指） - 6（三指） - 7（二指）- 1（一指）之后按照一样的顺序循环。然后结合右手指法是原理是一样的就行了。

3、在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。当需要弹奏的琴键距离大于5个琴键时，就需要扩大手掌让手指能够在要弹的位置按下。

初学钢琴指法图解2

以C大调为例左手 ：小拇指 1 ，无名指2 ，中指3， 食指4 ，大拇指5， 换中指弹6 ，食指7 ，大拇指1。

左手音阶do re mi fa sol la si do的指法为5 4 3 2 1 （三指从大指上跨越） 3 2 1 如想继续弹奏 （四指从大指上跨越） 4 3 2 1 3 2 1 以此类推以中央do为例的左手音阶指法图。

扩展资料：

钢琴演奏的四个技巧：

1、演奏中的“听”

二十世纪最伟大的美国钢琴家约瑟夫霍夫曼说过：“音阶练习是很重要的，不仅是为了训练手指，也是为了训练耳朵对协调性的感觉，对音程的了解，以及对钢琴总的音域的理解”。

钢琴的入门方法很多，从中国目前的情况来看，从断奏入门是被广泛接受和采用的，断奏的开始虽是以单音作为元素，一个个音的练习，“落下去a′手指站住a′提起来”，但是问题在于大家同样是练断奏，练法却有很大的不同。

练习的正确与否，必须通过声音来检验，从练第一个单音断奏开始就要学会听，当手指触键、琴槌击弦时，听声音是否充分的发出来了；是否有良好的振动与共鸣；

当手指保持在琴键上站立时，耳朵要倾听声音的保持和延长，并要学会辨别好听和不好听的声音，在此基础上，让学生理解不好听的声音是由于错误的弹法直接造成的。

当我们学会听一个个单音后

第二步，就应从短小的乐曲里去听音与音之间的联系和倾向，听每组音的声音是否均匀、平衡；

第三步，在开始学习两个音的小连线时，要听两声之间是否连起来了，听小连线的第一个音结合重量下落是否在语气上达到强调，第二个音作为尾音结合重量提起，声音是否比较柔和和委婉并在减弱；

第四步，在学习几个音的连线和乐句连线后，则要结合句头、句尾、句中的语气、抑扬、强弱等去听乐句的.进行。

2、手指的运用

十指是演奏最前哨最直接最敏感的部位。因此，十指的力量，灵敏、速度，以及千变万化的触键方式和控制能力，是基础之基础。十指的支撑与均匀是初级钢琴训练最基础要求之一。指关节的坚挺而富有弹性的支撑是处于第一位的至关重要的课题。

通常，我们可以长期地、大量地进行高抬指的训练以达到手指的快速运动；可以尽量小的低指动作来增加手指持续延绵的内力，这样手指才可能凝聚到最大的力量。就手指的技术训练而言，有效的方法有许多。

3、手腕的运用

手腕处于十分重要的位置，是连接指尖与大臂的桥梁，是大臂向指尖输送力量的必经途径。手腕必须是坚挺的，不是软弱无力的，否则手腕会下塌，手臂的力量就会在手腕处消失而达不到指尖。但又必须是富有弹性的，不是僵硬呆滞的，否则，声音会僵硬，没有弹性，没有变化。

手腕的灵活表现在它的动作方式。手腕的动作有三个方向：左右、上下、周旋、（左右中的一个动作摇动）。左右方向的动作主要在于：

①用于配合大指的转弯。在弹奏音阶与琶音时，以及任何其它需要大指转弯的经过句时，一方面是大指主动地向里作水平状伸展；另一方面，需要适度的手腕左右运动加以配合。然后，大指需外推出，使整个手掌向外侧转出。

同时，手腕必须辅以必要的、恰当的水平运动。大指与手腕作柔顺的水平动作的配合是手掌转弯的最重要的关键。

②在弹奏连奏句时，手腕则需要作水平运动，以达到力量的转移，使声音更连贯及歌唱性。手腕的上下方向的动作，主要用来弹奏某些轻巧的连续快速的双音、八度、和弦、以及在需要强化触键深度的时候。

在演奏这一类乐句时，手腕完全需要它本身的爆发力量，以及在极短的时间内以最小的动作幅度将力量最大限度集中的能力。

手腕自身的有控制的颤抖能力越强，肘部、大臂乃至全身放松的可能也越大。如我们在弹奏平行八度时，手腕要放松，弹八度音的手指要稳固而不僵硬，不用的手稍稍保持圆形，手腕的动作要灵活自如。

4、躯干的协调配合

刚琴大师阿劳曾经说过：每天练习的时间应随着每个人的体力、精力而定。最重要的是身体不觉得疲劳，提倡身体放松,精神集中地演奏音乐。钢琴演奏是个名副其实的“从头到脚的全身运动”，是全身各部位的高度配合、协调与统一。

演奏钢琴，躯干既要放松又要用力。我们可以引出一个科学的结论：钢琴演奏在用力上的最大秘密是极度放松中的能量高度集中，或者说，松弛中的爆发、柔和中的内劲、平缓中的强力。

初学钢琴指法图解3

弹钢琴的正确姿势：坐姿

看过音乐会的朋友们都知道，钢琴家在音乐演奏会上坐下后，往往要调整一下座位，待他确认了做的位置适合控制键盘，然后才开始弹奏。

这正说明，动手弹琴之前，先要坐好。有些著名的钢琴家有他自己独特定制的座椅，我们暂时不在这儿讨论，今天我们只列出一般基本的，在自然及放松的基础上的“坐”的要点。

1、腰部、胸部自然挺直，肩膀和颈部自然放松，头向前望;

2、手放在键盘上，肘和腕不低于键盘;

3、不能坐满琴凳，只可以坐一半(1/2)，以便必要时，身体重心可以在琴凳和脚之间移动，同时这样两腿也可以自由活动，方便使用踏板会脚部易于撑住地面去发力弹奏，而上半身也可以前后左右活动;

4、如果由于身高原因，脚不能踏及地面，应在脚下垫以合适的脚踏;

5、身体距琴不能太近或太远，应大致与手+肘的长度想当;

6、琴凳不能有太厚的软坐垫，以免影响臀部支撑身体活动的能力。

正确的坐姿，不单是外形的问题，它有助于改善弹琴技巧，令弹奏者觉得自然、舒服，同时也反映出弹奏者的心理状态是比较稳定的。

正确规范的弹钢琴姿势全解

练习钢琴及弹钢琴坐的位置正确是指坐位与钢琴距离离远近合适，面对钢琴键盘正好居中，不偏左不偏右，坐位本身的高低适度。简单地说，前后、左右、高低都要正确。

坐位正确，将使钢琴弹奏者便于对钢琴的88个琴键的全面控制和驾驶，也是为身体——特别是双手、双臂在钢琴键盘上的活动，提供最大限度的方便。这是发展、发挥正确钢琴弹奏技术的前提之一。

不正确的坐的位置(无论前后、左右、高低哪方面不合适)必然造成某种不方便。在不方便的情况下必然影响到对技术的正确把握。严重时，还会造成钢琴弹奏中的毛病。

在正确的坐位上练习钢琴的意义，还在于形成眼睛、手臂与钢琴的每个琴键稳定的距离感。有了这距离感，当我们想弹某一个音时，只要“扫上一眼”，就会找到那个音。

高度准确的距离感，可以一眼不看地弹出想弹的音来。如果是盲人弹琴，这种距离就更为重要了。一般正常的人也会因此提高识谱能力。

所以，不要小看坐的位置的重要性。我们在音乐会上看到钢琴家坐下后，往往都调整一下坐位。在他确认了坐的位置适合对钢琴键盘全局的控制、活动方便、建立了稳定的距离感后，才开始考虑弹奏。这也告诉我们，动手弹奏钢琴前的第一件事，是先要调整好坐位。