儿童钢琴初步教程教案（儿童钢琴基本教程）

幼儿园钢琴课教案

让幼儿学会看图折纸的方法，按照折纸图的提示折钢琴。了解折纸图中虚线、箭头的作用，学会按照数学的提示，逐步完成作品。以下是我精心整理的幼儿园钢琴课教案的相关资料，希望对你有帮助!

幼儿园钢琴课教案篇一

钢琴

活动目标：1、学会看图折纸的方法，按照折纸图的提示折钢琴。2、了解折纸图中虚线、箭头的作用，学会按照数学的提示，逐步完成作品。3、认识到折纸作品要折痕整齐，折印清晰 活动准备：

1、范例一个。

2、折叠用纸每人两张和勾笔每人一支。

活动过程：

一、欣赏钢琴，激发幼儿的兴趣。

1、教师手指钢琴。

师：这是什么呀?你喜欢吗?钢琴可以弹出很美的音乐，很动听的歌曲。

来我们听听吧!(老师做表演弹钢琴的样子，进一步激发幼儿制作钢琴的兴趣。)

2、出示范例，激起幼儿的兴趣。

师：钢琴真是好!今天钟老师还带来了一架钢琴呢!想看吗?(教师出示范例)这是老师折的钢琴。你们也想来折一折吗?

二、教师引导幼儿观察教学挂图上的折纸步骤图，了解折钢琴的方法。

1、引导幼儿理解图示。

师：、今天老师带来了一张折纸钢琴的图片，请小朋友看看上面都些什

么?(有数字，有虚线还有箭头)。那你们知道着些虚线，箭头和数字都有什么用处吗?

教师小结：虚线就是我们将要折的印子，箭头告诉我们重叠的方向，数

字告诉我们折叠的顺序。我们应该先看哪里?然后看什么呢?

2、老师示范折纸步骤：

(1)、先将正方形的纸边对边折，注意边要对齐，角也要对齐，折好

了，用小手将折边抹抹平。

(2)、再短边折一下，打开!两边的小箭头叫我们对着中间的折印折，中间就像是们缝，对中间折的 就像是两扇们一样。

(3)、把门打开，对门框缝折一个小角，另一边也一样折。像不像小房子有一个屋顶?

(4)展开两个角，变成两个小房间。

(5)看见虚线了就向上折，再向上折，折两次。

(6)将两边向里折，放下钢琴键，画上钢琴键，小钢琴就折好了!

三、引导幼儿边看步骤图一步一步的折钢琴。

1、请小朋友和老师一起边看钢琴图边折纸并不断的提示幼儿折纸的方法。

2、让幼儿进行折纸的尝试。

3、教师对能力稍弱的幼儿进行辅导。

4、让幼儿看着步骤图独立的完成折纸，教师对有困难的幼儿进行帮助。效果分析：

幼儿园钢琴课教案篇二

我会折钢琴

活动目标：

①学会折钢琴。

②喜欢手工制作，热爱美术课程。

③敢于探索，勤于动手。

活动重点：锻炼孩子的手指灵活度，锻炼看图模仿能力。

活动难点：分步骤学习折钢琴，完成成品。

活动准备：折纸纸张若干，已折好的钢琴一个，折纸步骤图，双面胶两个。

活动过程：

一、出示折好的钢琴，激发孩子们的兴趣

师：宝贝们，猜猜今天老师给你们带来了什么好玩的东西!仔细看好喽!当当当当……

幼：钢琴!

师：好看吗?想不想学呢?聪明的小朋友们肯定也很快就能变出一架钢琴啦!

二、分发材料，开始学折钢琴

师：宝贝们，钢琴刚刚告诉老师啊，它喜欢“乖宝宝”，如果你是“乖宝宝”它就会喜欢和你成为好朋友，如果不是呢，你就折不出漂亮的钢琴哦!

强调学习过程中的注意事项：

①听从指挥，逐步学习折钢琴

②敢于尝试，大胆挑战

三、看图、看步骤学习折钢琴

教师引导幼儿逐个理解示意图，如虚线，箭头等的意思，并且一边讲解，一边示范，在示范过程中教师应注意每一步的过程速度放慢，多次重复，保证大多数孩子能够根据示范自己折好，对于接收能力稍弱的孩子教师应个别指导，多加鼓励，让每一个孩子都喜欢这样的手工制作课程，喜欢探索制作，并从中寻找乐趣!

四、展示幼儿作品

展示环节必不可少，这是对幼儿劳动成果的肯定，也是鼓励再创造不可或缺的机会。(幼儿教育)

车尔尼钢琴初步教程

准备工作，钢琴、琴谱，具体步骤如下：

1、首先我们要准备好一架钢琴，然后拿出事前准备的谱子，第一次建议先找一个简单的歌，和谱子，在刚开始的时候不需要太难，从简单的开始。

2、事前要认识琴谱，需要知道1，2，3，4，5，6，7，8，从左到右读为 do,re,mi,fa,so,la,si,do，当然这是最简单的钢琴知识，后边还有更多的乐理知识。

3、然后我们要知道音阶是什么？音阶是指在不同的音上开始弹奏一个上下行的连续的旋律，了解音阶的旋律，可以清楚地弹奏出其旋律和音阶。

4、最后我们最主要的是练习手指的灵活性，和对钢琴的熟悉程度，和大脑对钢琴的反应能力，学习钢琴需要有耐心，和慢慢培养对钢琴有兴趣。

注意事项：

1、学习钢琴是一个漫长的过程，不要轻易放弃，要有耐心和定力。

2、详细了解音阶的旋律，慢慢培养兴趣，爱上弹钢琴。

幼儿钢琴课教案怎么写

1.大调中正三和弦的连接与应用（一）

2.大调中正三和弦的连接与应用（二）

3.和弦外音

4.大调中六级和弦的应用

5.《采蘑菇的小姑娘》回课

6.乐段乐句终止式与《小燕子》

7.《小燕子》

8.《小燕子》回课

9.V7和弦的连接与运用及乐曲《南泥湾》

10.终止四六和弦及乐曲《南泥湾》

11.《南泥湾》回课

学前教育 专业 二 年级 键盘和声与即兴伴奏 课程

课题内容 大调中正三和弦的连接与应用（一）

课型 实训课 课时 三课时

教学

目标 知识与技能 过程与方法 情感、态度价值观

了解三和弦的构成，掌握大调中正三和弦的基本连接方法，基本掌握简单柱式和弦的伴奏方法。掌握乐曲《音阶歌》的弹奏。 掌握运用和弦标记配弹伴奏的技能，学会正三和弦的运用与连接方法。 热爱键盘弹奏，享受歌曲伴奏带来的快乐，享受音乐。

教学重点

与难点 大调中正三和弦的连接与运用

教学方法 任务教学法

使用教具 钢琴，电子琴

学情简析 通过三个学期的键盘学习，学生键盘能力得到了较大提高，弹奏水平大有提升。

钢琴课教案怎么写？

钢 琴 课 教 案 一、 授课时间：2006年10月二、 上课学员：高级班三、 课时准备：一课时四、 授课内容：柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、弹奏五、 教学目的任务和要求：1、 正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。正确表现《六月—船歌》中温馨、甜美、情谊深长的主旋律。2、 教学过程中教会学生用耳朵听，判断所弹得声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境。培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力，加强音乐素养的训练。六、 教学重点和难点：1、 教学重点：作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层次的处理。2、 教学难点：富于歌唱性和表现力的旋律线条的把握，（第二部分中速度的练习载客后要进一步的加强，注意弹奏中出现的歌唱性的保持音，时刻注意多声部的旋律歌唱）七、 教学分析、作品背景和教学方法：作品《四季》中没有很深的、华丽的技巧，但是在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中四十多年来一直把《四季》作为规定的比赛曲目。《四季》是展示对柴科夫斯基钢琴音乐的理解，感受掌握歌唱性风格作品弹奏能力的代表作。教师要善于启发学生，让学生理解、把握作品的音乐语言、和风格。教学中注意让学生理解以下特点：（1） 柴科夫斯基耐人寻味的音乐、永恒的旋律，其根本原因在于它所具有的爱国热忱，他在给梅克夫人的信中写道“尽管我如此的欣赏意大利，无论她给我多么良好的印象我依然将永远重视与俄罗斯，你知道吗？我亲爱的朋友……我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗……”我们在他的作品中确确实实随处可以感受到他这种真挚的爱。如果说托尔斯泰的文学作品是俄罗斯农民生活的一面镜子，那么柴科夫斯基的音乐就是则是俄罗斯人民心灵的一面镜子。（2） 要让学生了解作品的产生背景。《四季》创作与作者成熟时期，柴科夫斯基当时已经写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、一部钢琴协奏曲和其他作品，正计划创作f小调《第四交响乐》和歌剧《叶浦根尼.奥涅金》。正值柴科夫斯基36岁（1876），创作欲望和热情都很高。在繁忙的创作期间，恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀请他写一组以12月为题材的钢琴套曲，并提供俄罗斯著名诗人的短诗作为题诗。柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请，乐曲完成顺利！（3） 通过对每一段乐曲的分析、讲解加深理解并教会学生掌握演奏方法和处理手段。八、 教学过程和主要教学环节：1、 上课铃响，师生问好！2、 钢琴准备练习（5分钟左右）弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习，要求学生弹出富有歌唱性的音色，第38条音阶准备练习中，弹出歌唱新的上行、下行的音阶。3、 导入新课：《六月—船歌》已经基本练习过了，由学生向老师总结一下关于已经掌握的《六月—船歌》的相关知识内容。4、 教师补充学生的总结，并注意指导学生对作品整体形态的把握。阐述作品的创作背景和相关的内容。5、 让学生弹奏一遍《六月—船歌》，并和学生一起描述作品刻画的画面：夏日的夜晚乘小舟荡漾在微波上，沉浸在幸福中，敬请享受大自然的恩赐，a.弹奏的触键要领：演奏时要首先做到将旋律从心底悠然自得的歌唱出来，努力通过指尖控制键盘，手指尽量贴键，力量要从一个指尖转移到另一个指尖，用这样的方法把旋律线条从“指尖”流出来，同时要学会聆听，善于分辨弹出的声音是否达到如歌的地步，是否表达出要创造的意境。b.作品的弹奏：学生在演奏作品的第一部分，教师开始逐段地进行分析，要让作品第一部分弹出三种力度层次（1）高声部的旋律即要明亮又柔和，他是最主要的声部必须十分的歌唱，（2）每小节中低音要保持歌唱性低音线条，（3）中声部中除了用节奏和优美的和声伴奏外，还时时出现短小的伴唱旋律与高声部相呼应，要适当的加以强调，造成亲切、温暖之感。c.弹奏中指导学生主义作品中调式色彩的对比。d.在《六月—船歌》第一部分中b之后再出现a时，要注意左手从f渐弱下来，但右手则在不知不觉中从p的力度中流淌出来，两手衔接要十分自如才能使a部分再现的更为亲切。6、 第二部分的弹奏：音乐转入大调，变得淳朴明快，似乎是人们无忧无虑的欢笑和相互戏水的场景，从中还能听到人们的喧闹声和相互戏水的场景。a.音乐要逐渐的热烈起来，poco piu mosso（稍稍加快）要从慢开始，一步一步的动起来，平行的三度、八度尽量要用连奏，要注意36小节处开始的和右手呼应的左手的小旋律。b.Allegro giocose（愉快的快板）高潮部分音乐开始变得开朗、兴奋，要注意踏板的运用，必须每一拍换一次踏板，避免声音变得乱。 c.结束部分d最后的琶音可以逐渐得变宽，要保持高音的旋律线条，琶音要清楚，声音要明亮，要一直把亮的声音坚持到最后一个***，并用踏板把声音加以延续，向深呼吸一样停顿半拍，然后用非连音弹出有感触地联结句。7、 第三部分要注意弹出左手部分呼应句的旋律，加强作品语句的对比美，左手的中声部要比第一部分a段时更为强调，要使左手的执法尽量合理，演奏的要流畅。要把人们从荡舟中所感受的大自然的美机获得的乐趣在相互对话中得到进一步抒发。8、 尾声：a. 演奏时要善于区分不同的音色，右手用大指持续的尽量歌唱性的走出一个舒展的璇，声音要深一些；b. 用小指演奏的***高音则形成一个闪闪发光的另一旋律，好像随着人声的歌唱而歌唱；c. 为了把右手大指持续演奏的旋律尽可能弹得连贯和歌唱，除用大指尽可能贴键外，还必须巧妙地使用踏板，根据旋律地进行每一拍换一次踏板。d. 要在演奏中令人感到三个声部完美的协和，仿佛是天、地、人的完美的和谐。人们在逐渐的远去的同时，还恋恋不舍回头顾盼。e. 最后结束***的时值可用踏板保持的长一些，是泛音罩着这美好的天空。9、 学生再次演奏，并在此基础上布置作业：a. 多歌唱旋律，充分体会旋律的歌唱性。b. 按上课要求分乐句的练习作品中出现的旋律、小旋律，充分把握作品的歌唱性。c. 完成整个作品，把握作品的流畅性。10、 宣布下课：师生告别！全部这里 ;CID=00019

初步学钢琴入门教程

初步学钢琴入门教程

初步学钢琴入门教程，钢琴在音乐界有着“手指上的舞蹈”的称号，就是因为本身就有很特殊而且复杂的性质，所以想要学好钢琴对演奏者的要求非常的高，光是入门就很难，下面是初步学钢琴入门教程。

初步学钢琴入门教程1

去找到适合自己双手的指法

旋律指法不是固定的、不是统一的，不要执着于乐谱或书上标记好给你的指法。好的指法一定是根据自己手型量身定做的，一定是手不酸不累、弹奏流畅且自然的。

短手指多弹长键，长手指多弹短键

我们说的短手指是大拇指（1指）和小拇指（5指），长手指是食指（2指）、中指（3指）、无名指（4指）。

我们说的长键指键盘上的白键，短键指键盘上的黑键。

左手指4,3,2或右手指2,3,4这些长手指经常停留在F#,G#,A#这三个黑键上，而大拇指和小指停留在E和C这两个白键上。

音阶指法要背熟练熟

音阶的指法非常重要，因为很多歌曲里面都包含了音阶或音阶的部分；同时，音阶的指法也很容易掌握，甚至无论各种调性，它的指法几乎是相同、固定且统一的。总之一句话，当您在弹奏乐曲发现有音阶成分时，坚决用你熟悉的`音阶指法轻松搞定!

左手伴奏的分解和弦指法要背熟练熟

和音阶一样，左手分解和弦的伴奏音型也有相同、固定、重复的特点（比如1353 2464 3575 461+6...），非常容易掌握，另外常见的左手分解和弦出现在大量歌曲里面，非常实用。

左右手对称的指法

我们左右手就像镜面人，是相对的。我们在乐曲中常常会碰到左右手弹奏的内容是刚好逆向而行的（比如左手弹12345右手弹54321），这时两只手的指法应该是一致的，不用耽误您更多时间去找指法了。

尽量用自己固定指法弹奏相同动机乐句

如果发现弹奏一个高频率乐句在任何调都可以用自己熟悉的这种固定指法来弹，也许会有一点感觉不自然，但只要不断句，那么以后请坚持，无需再去探寻其他指法，这可以简化记忆。

五个手指，五种颜色

肖邦曾说，五个手指都有各自不同的颜色，对于同一段乐句，也许可以有不同指法，但弹出来的效果可能会不同哦！

旋律先用右手321指去弹，然后换作右手432指去弹

找到自己觉得最好听的处理方式

初学者请写下你自己的指法

通常在视奏练习完毕，找到自己最轻松指法后，一定记得把自己的指法标记在乐谱上，这样以后练习会更加自然地熟悉自己的指法方式，快速培养好自己的指法习惯。

初步学钢琴入门教程2

一、钢琴的基本练法

（1） 钢琴的基本练法就是慢练。

慢练尤如"大镜"，把乐曲中的一切细节都扩大了。慢练的最大优点是来得及根据视觉，听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。慢练的方法之一是用节拍器。即使在作品练习成熟之后，也不应忽视适当得慢速练习。

（2）有计划、有目的地学习：

冰冻三尺，非一日之寒。练钢琴需要的是持之以恒的态度。钢琴曲目繁多、演奏技法多样。初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划，从基础着手，循序渐进地学习，才能目的。

（3）以良好的心态学习钢琴：

学琴过程中，可能会遇到情绪起伏不的情况。应调节情绪，适当减轻学习难度，充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。

二、钢琴弹奏中自然重量的运用

关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如，从肩部的舒展下垂，到整个手臂的协调下垂，通过放松灵活的手腕调节，然后由手指把手臂重量传入键盘。

（1）：认识体会到手臂的自然重量

以前倾上身的坐姿，把两只手臂完全放松地垂下去。此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。在空气中随意摆动，晃动，而血都涌向了手掌，通向了指尖。体会到手臂的自然重量后，我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。接下来手指就要发挥它的功能和作用了。

（2）：手指要承受并支撑整只手臂的重量

手指的三个小关节微微凸起，尤其是处于手掌部位的指根关节（以下简称"掌关节"）必须要作为一个力量的支持点。手臂的自然重量落下来，要求每一个手指都能支撑住。

我们用44371断奏入门的方法练习：先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然重量。经过一个阶段，在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后，再渐渐进入连奏的练习。进一步我们就可以调节重量的轻重。

三、弹奏钢琴时身体的协调

身体的的协调牵涉到钢琴弹奏的基本坐姿和体位等方面，开始就要明确，随着程序的深化，又要不断发展和更好地运用。

（1）保证身体协调的根本：

保证身体协调的根本是根据自己的身体条件进行调节正确合理的坐姿。随着程度的提高，对力度、速度、音乐情绪和色彩的变化提出了越来越多的要求，所以身体的参与和调节也越来越重要。

（2）坐姿的基本要求：

臀部要稳定而固定地坐在琴凳中部，为了便于灵活用力，不要坐满，坐一半即可。而且为了照顾到高低音，要坐在钢琴中部，不要随意挪动，而两条腿放在踏板两旁，在强奏时左腿可后撤作为全身力量支点。这是坐姿的基本要求。

（3）身体的左右调节：

身体的左右调节主要依据音的高低。以音阶为例，弱低音区时，身体重心放到左腿方面去；弹中音区时，身体重心两面摆平；弹到高音时，身体重心侧往右腿方面。

（4）身体的前后调节：

身体的前后调节可以根据音量的大小、力量的强弱来确定。

四、手指的能力与训练

手指的能力是指每个手指是否有独立活动的能力，是否灵活和有力。表现在弹奏上则是清晰度、均匀度和流畅度。

初步学钢琴入门教程3

钢琴入门练指法的方法：指法规律

音阶与琶音(主三和弦琶音，属七及减七和弦琶音)右手上行和左手下行时特别要注意用‘1’指弹奏的音符，右手下行和左手上行时要注意认准用‘4’指，第二轮则用‘3’指。即‘3’，‘4’指循环使用。如C大调音阶右手下行时xi用了‘4’指，则‘mi用‘3’指，以此类推。

C , G , F 大调与 a , e , d , b , c , f ,降 e小调左手琶音的三音为‘4’指弹奏决不能用‘3’指替代!

初学音阶时部分调可先用反向弹奏，有利于尽快掌握指法。

个别特殊的调应注意起始音指法的特殊性。如：B大调与b小调，升F大调和升f小调音阶左手第一个音的指法为‘4’，而非‘5’指;降b与降e小调音阶左手第一个音为‘2’指而非‘3’指;

半音阶的黑键全部用‘3’指弹奏(当然，也可用‘2’指);

弹奏四个音的和弦与分解和弦时，必须分清‘3’指和‘4’指所弹的音，并特别注意认准用‘4’指弹奏的音符。如：不论左手与右手，如：‘5’指与相邻的音都在白键上，且音程为三度，则用四指;音程为四度，则用三指。如：左手弹‘do , mi , sol , do 时，‘do 与 mi 为三度音程关系，则 mi 用‘4’指弹奏.......以此类推;

双音三度音阶应特别注意认准‘1，2’指弹奏的音符;

所有减七和弦的指法均为1，2，4，5指，而不用第三指;

音阶与琶音应避免用‘1’指弹奏黑键(降G大调与降e小调除外);如果每一组音阶里只有一个白键，则这一个白键一定留给‘1’指弹奏的。