观海上钢琴师有感600 海上钢琴师值得读吗？

看了《海上钢琴师》，1900的一生，给你的感触是什么？

1998年，由朱塞佩·托纳托雷执导的电影《海上钢琴师》于意大利正式上映，该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事，电影上映之后，收获了诸多好评，它与朱塞佩·托纳托雷执导的《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》并称为“时空三部曲”。

时隔21年后的今天，《海上钢琴师》于内地重映，曾经让人拍手叫好的斗琴场面以及悠扬的音乐再次唤回观众的记忆，而主人公1900的经历也同样引起了许多人的深思。

1900在船上出生，并在船上渡过了自己的一生。他是一名才华横溢的天才钢琴师，凭借他自身的天赋，若想融入真正的世界是一件容易的事情，并且他还能够获得超出常人的财富与地位，但这些都无法令1900下船，他选择坚守在有限的琴键之上。期间，1900遇见了自己心仪的女孩，并想为之做出改变，但最终1900选择固步自封，留在了船上。

影片的最后包裹着浓郁的悲伤气息，我为好友的无可奈何伤心，也为1900最终的选择伤心，但这种伤心没有出口，因为毕竟这样的结局正好符合1900自己的心愿，只是不免令人可惜与伤感。

如何评价修复版电影《海上钢琴师》？

非常感谢悟空邀请！在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

你看时隔21年，4K修复版《海上钢琴师》登陆中国大银幕。自消息一出，文艺青年圈就瞬间“燃炸”。

因为它是《海上钢琴师》。

文艺青年入门指南前十页，哪怕你是最最最低配版的电影文青，也一定会知道这部电影。实际上，它与《阿甘正传》《肖申克的救赎》《这个杀手不太冷》《辛德勒的名单》并称“文艺入门五部曲”。

很多时候，普通青年的第一次“出圈”，就靠在个人资料栏里写上这几部电影了。

从意大利大卫奖，到欧洲电影奖，再到金球奖，如果电影也有“影生赢家”，这部豆瓣top250中位列第12的意大利电影绝对名副其实。

而这次大银幕重现，《海上钢琴师》迎来的并不全是褒奖和期待，相反，还有诸多质疑——

观众站成两派，一认情怀，一骂圈钱。

我们特意请来策展人沙丹，以《海上钢琴师》为切入口，聊聊经典重映的那些事儿。

01

是否圈钱？

“如果说这部电影是圈钱的话，我希望这种圈钱的行为可以多一点”，沙丹直言。其态度不言自明。

诚然，这样一部火遍全球，艺术性、可看性兼备的电影，任从哪一个角度都可算作不朽经典。从时间的角度而论，虽是老片，《海上钢琴师》在各大视频网站上仍是稳稳占据推广位的“爆款”之选，文艺小青年们也均不曾错过。也即，虽时隔二十多年，《海上钢琴师》从未过时。

从4k修复的角度来说，此前，类似这样的外国老电影，过去可能没有机会登上咱们的大银幕。时隔二十余年，年轻观众有机会到电影院中看到这样一部4K修复的经典影片，故事人物依旧丰满，而声、光、电各方面来说都有着全新价值。

4K本身的细腻层次、画面质感都会更好，尤其在大幕、巨幕的映照之下，一切观影体验都是会得到升级的。沙丹举了个很形象的例子，4K大概是4000×2000左右的清晰度，一帧画面所占内存大小达几十兆，因而，在相同大小的画面当中，它的像素就会非常大，非常清晰。

把这样一部为大家深深喜爱的电影，带入最新的银幕技术之中，辅以最好的画面质感，对于每一位观众来说，都是一份难得的礼物。

02

是否删减？

为什么有人说这次上映是圈钱的行为？

最大的争议点并不在“重映”，而在“删减”。

有人说，这部电影在国外的版本是169分钟，但是在国内上映却是被删减的125分钟。他们认为，这是出于对排片乃至整个市场的考虑，进而认为它已经不是原汁原味的《海上钢琴师》了。

沙丹表示，他也曾在网上看到很多这样的评论。

对此，他给出了一个颠覆性的答案——

“咱们现在看到的这个版本，实际上就是一个原始的公映版，当时这部电影到世界各地去放映时，就是使用的这个版本”。

实际上，导演托纳多雷非常喜欢专门为自己的影片制作一个导演完整版，当然，从某种角度来说，他这一做法本质的动因也是公映版往往因为各种因素，而不得不出现或多或少的删减、删改。

而完整版本的影片中，实现了最丰富完整的导演诉求，对于创作者而言，每一个镜头都可称作自己的“心头肉”，“导演完整版”就成为了保存自己心爱之作的最完美的方式，169分钟版本的《海上钢琴师》就这样诞生了。

从这个角度来说，如为时代怀旧，这一长度版本的影片反而是最贴近当时的真正银幕呈现的。

03

为什么是这一部？

还有极少数的观众，提出了一个问题，叫做——好片这么多，重映的为什么偏偏是《海上钢琴师》？

实际上，如果对近些年的电影市场有关注的话，我们会发现，《海上钢琴师》并不是个例。从《泰坦尼克号》《阿拉伯的劳伦斯》到电影节上的各经典影片修复重现，这已形成一种较大规模的趋势。

从个案角度而言，《海上钢琴师》的出现与引进方本身的选择有直接关系，同时有时候这也是根据电影修复速度、时间顺序甚至版权等复杂原因下产生的结果。比如，这部电影做4K修复，一定是有时间节点的。

另外，电影制作与发行过程中，是有着非常复杂的版权文化的，电影片头往往会有多家关联公司，究竟哪家公司拥有版权，又如何取得其重映权利，本身就是一个非常复杂的、需要拍法律约束的过程。

最后，审美培育并不是心血来潮之事。

有一二部、二三部，才会有经典电影的批量重现，对当下电影创作的激励，与观众审美水平的整体提升，《海上钢琴师》只是先声中的一部分而已。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

海上钢琴师值得读吗？

值得。该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。值得一读。

如何评价朱塞佩·托纳托雷导演的电影《海上钢琴师》？观后有哪些感悟？

这部电影评分很高，但是根据我的判断，国内看的人不多。

虽然叫《海上钢琴师》，但是很多人可能会误解。其实这个钢琴师从出生开始，就只一直在客船上，每次跟随客船来回两个城市，看着那些向往美国的人，每次看到自由女神那种兴奋，他却从未下过船，因此从某种角度来说，他确实一直在海上。

这部时长接近3小时的电影，充满了文艺气息，同时又给观众传递出一种情愫，是孤独？阴郁？纯真？迷茫无知？都有。

目前为止对于这部电影的点评，我还没有找到比较好的形容我内心的那种感受，因为我真的无法用文字表达我看完之后复杂的感觉：开始的时候感觉充满可惜。这么伟大的天才（因为出生在1900年，所以名字叫1900），如果把他的音乐带到世间或者让他的音乐才华得以传承，那将是人类的一大笔精神财富。可是他却偏偏选择了与大船一起消失，因为他对外面的世界是茫然的，是无助的，他无法在高楼林立、车水马龙的城市找到自己的归属感和安全感，所以他最后选择与大船一起离开这个世界。

影片中最让我印象深刻的，当然是就是1900和当时公认的钢琴大师飚琴的那个片段。

自称“爵士乐祖师”的杰利上船与1900比赛钢琴，激动人心的程度简直可以和最激烈的枪战相媲美。开始的时候1900与杰利比赛舒缓节奏的时候，1900竟然被对手杰利的演奏感动到流泪，可见他天性中的纯真和无邪！再后来杰利想用快节奏的演奏打败1900的时候，1900反而不惧怕，因为“快”是1900最擅长的！到底快什么什么境界呢？他弹完之后，将一根香烟放到钢琴弦上，香烟竟然直接燃烧了！可见弹的速度之快！

关于爱情，1900也是充满了简单和纯真，他没有在遇到心爱的人那一刻大胆的表白，等后面再去尝试去找她的时候，虽然他鉴定了信念要下船，可是最后他还是回来了。因为他不知道下了船他能做什么、怎么选择，他感觉迷失了。只有在船上的时候，钢琴和音乐陪伴他，反而是充实的，简单的、快乐的！

结局虽然让我比较惋惜，但是我认为1900当时的内心是快乐的、满足的，因为即使让他离开这个人世间，也比他在城市中迷失自己、忍受孤独要好的多。

《海上钢琴师》给你带来哪些启示？

午休起来，买好票，一个人去看了《海上钢琴师》1900在船上度过了自己的一生，从出生到死去，从未离开过海上这艘船，他平凡到几乎没有人只有他的存在，伟大到能即兴并且无师自通地弹奏出世界上最美妙的音乐。他最好的朋友多次劝他下船，去看看陆地，看看这个形形色色的世界，但他始终没有下去…他坚守自己对音乐的那份纯粹的热爱，甚至不惜献出了自己的生命。琴键是有限的，却能演奏出无限的乐曲，我们这个世界是无限的，每条街道有无限的路口，每个路口有无数的东西和路人，然而我们每天面临无数的选择，也许始终都不知道自己想要的是什么？现实社会有太多的诱惑，愿我们跟随自己的内心，做个快乐幸福的人。