钢琴教学视频全集1一一24，新手学钢琴怎么入门？

有什么悲伤纯音乐钢琴曲推荐吗？

《水边的阿狄丽娜》音乐里的悲伤

借此机会分享一下《水边的阿狄丽娜》（法文名：BalladepourAdeline，原名：给爱德琳的诗），这是很典型的纯音乐钢琴曲代表作，但至于是否悲伤则争议很大，仁者见仁智者见智。听众的感受只有自己知道。要看是否悲伤还得从原作说说。

给爱德琳的诗由法国词作家保罗·塞内维尔所作，理查德·克莱德曼改编并演奏。1976年，克莱德曼被法国Delphine唱片公司选中独奏BalladepourAdeline，并出版同名唱片BalladepourAdeline（给爱德琳的诗），唱片的A面第1首即是《给爱德琳的诗》，与乐队合奏；唱片B面包0含一个钢琴独奏版本。

这首曲子先是被引进日本被日本出版商加入了自己的想象叫做《渚のアデリーヌ》，后来中国引入这首曲子时用了日文的翻译，即《水边的阿蒂丽娜》，并非原作者的意思。中国唱片大都称这首曲子为《水》。原作钢琴曲并没有水，或者有没有水无法证实，水主要还只是日本音乐人的浪漫想象。传说是作曲家河边漫步看到河边浣纱的少女，不能忘怀。

到92年克莱德曼第一次在中国举办大型演奏会时，门票及央视录象时都回用《致艾德琳的叙事曲》或《致艾德琳的诗》这个名称。事实上1990年以后，理查德·克莱德曼演奏的是作曲家兼经纪人奥利维尔·图森改编版的《给爱德琳的诗》钢琴曲，更加简洁明快，淡淡的忧伤。

此曲用Adeline这个美丽的名字旨在表达对美好的向往和追求，女神的象征，并非特指某个具体的对象，情人恋人夫人女人。这首曲子旋律时而高亢明快，时而低沉忧郁，时而婉转悠扬，时而悲伤不已，仿佛是用音符在讲一个浪漫凄美故事，得而复失，失而复得，或者压根就是手摘星辰，怯怯的男生暗恋美天鹅。本曲虽是通俗钢琴曲，频繁出现的六度，不同强弱的深入浅出，轻重对比明显，在C段最为细腻复杂。

阿狄丽娜据说来自于希腊神话的故事。孤独的国王爱上了自己雕塑的女神，诚心感动了爱神，赐给雕塑女神以生命，国王得到了爱情和幸福。有点像白娘子和许仙的故事，你能说这个故事传说是欢快的吗，肯定是忧伤的，是内心的孤独，虚幻的爱情向往。

我们一般认为这首曲子还有很多钢琴曲很浪漫，却忘了它的内涵的悲伤。西方音乐是用浪漫romantic掩饰和表现悲伤sad，sorrow，音乐里甚至会出现回忆的愉悦，往日的好时光，初遇的甜蜜，来衬托孤独和悲伤。不像我们农村呼天呛地的号啕大哭，唢呐声声催人泪下，来直白的地表现失去的悲伤。我们很难体会到西方音乐??那种孤独的悲伤，忧郁的悲伤，更别提欢愉的悲伤了。

新手学钢琴怎么入门？

钢琴入门教材选择和使用在公益课推波助澜下再次掀起激烈讨论，到底选哪套教材？编著者旨在何处？各系列书籍有何利弊？我们一起揭开真正面纱~~~

汇总直接看「结语」

全文共7187字、38图，阅读约需19分

「美」《约翰·汤普森简易钢琴教程》

1955年出版《约翰·汤普森简易钢琴教程》，简称「小汤」，全套共八册（第一、二册横排版，第3至8册竖排版）

编著者

汤普森先生出生于美国宾夕法尼亚州，14岁从哈利斯伯格音乐学院毕业并被冠以「钢琴神童」之名。半个世纪以来，世界各地林林总总被广泛使用和出版的教材，《小汤》是其中之一

周广仁1983年在星海青少年钢琴学校第一次使用该套教材，也是「小汤」在中国的首次推广

内容特点

编写旨在为学生提供「最容易、最不费力」的钢琴学习方法内容编排采用「中央C识谱法」：同时学高、低音谱号和高低音两个方向进行的音

教材优势

使用广泛，配套辅导资料齐全

编者理念

第一册序言中写道：音乐起步一定要有耐心慢慢地开始，为了养成良好的习惯，开始就必须认真，用心听自己弹出的琴声，打好乐理基础

不足

1、没有手型、抬指能基本训练

2、第四、五册难度伸展过快，手指跨度较大

3、内容配图传统、色彩单一，年龄较小孩子易出现畏难情绪

学习建议

有老师、家长朋友反馈「小汤」过时，我个人不完全赞同，存在即合理，看老师如何更好驾驭这套教材

「入门阶段教材」通常在第二册、第三册学习半年到一年时间后向「初级阶段教材」迁移，「小汤」完整整套学习下来需2~3年时间，依据孩子年龄和接受程度灵活调整即可

「美」《菲伯尔钢琴基础教程》

《菲伯尔钢琴基础教程》由美国钢琴家、儿童心理学家兰德尔·菲伯尔与他的妻子南希·菲伯尔共同合作出版，全套共八册（即「八级」每级含「技巧和演奏」分册、「课程和乐理」分册，内容相互对应）2013年至今国内已出版发行至第六级

编者理念

学钢琴不仅为了个人情感的表达与演奏的成功，更重要是为了发展孩子的音乐创造性与认知能力

内容特点「技巧和演奏」分册、「课程和乐理」分册无论哪部分都以保持儿童弹奏「艺术性」为前提

教材优势

1.每首曲目均有管弦配乐伴奏，激发音乐表现力与节奏感

2.每首曲目搭配富有吸引力和表现力的学生教师四手联弹环节，排除学习畏难情绪，保持新鲜感与注意力

3.乐谱素材风格宽广，从古典到爵士

4.引入中国版本加入五声调式等东方民族特色内容手指站立充分考虑孩子自身手指力量，引导孩子用最短的1指和最难协调5指共同站立识谱优势引导孩子识谱不仅认清每个音符，更要对音符走势及组织特点更敏感，《约翰·汤普森简易钢琴教程》和《巴斯蒂安钢琴教程》都重点训练这些，但《菲伯尔钢琴基础教程》目的性更强

提示：一般年龄特别特别小的学员，选择《菲伯尔——我的钢琴第一课》作为启蒙教材，书中听觉感知、身体协调性和视觉基础训练会有很大帮助

提示：如果刚刚开始接触《菲伯尔》系列教材，刘老师提醒：技巧书第二课《走钢丝》可先放一放，作为入门教材，《走钢丝》伴奏速度过快，待学生学习进度至五线谱模块再回头弹《走钢丝》

技术获得

1）良好坐姿2）圆圆手型3）指尖稳固有利4）手臂正确放松5）正确手指位置

「美」《巴斯蒂安钢琴教程》

2005年10月上海音乐出版社第一次出版发行《巴斯蒂安钢琴教程》，全套系列共五册第一册四部分：「基础」「乐理」「技巧」「演奏」

内容特点「基础」「乐理」「技巧」「演奏」「视奏」各模块相辅相成，平衡学习进度，训练综合音乐能力教材优势生动的插图凸显《巴斯蒂安钢琴教程》「快乐学习」理念教学过程中《巴斯蒂安钢琴教程》不仅在每首乐曲上留出横线，要求老师写出评语，并且在每册最后一页提供「升级证」，强化老师与琴童互动，让孩子得到鼓励

不足《巴斯蒂安钢琴教程》在入门学习过程教学信息量很大，五个模块共同学习如果驾驭不好，可能会成为老师和学生钢琴学习路上的负担和羁绊技能获得

理论：演奏、乐理、视奏、听觉等音乐感知力培养

弹奏技术：力度、速度、触键等多项手指练习，帮助学生提高手指协调能力、控制能力和在键盘上更好的灵活性

结语

教材的选择和运用方式不但决定学生的学习效果，还体现老师教学理念，影响学生日后学习目标和学习方式。合理地扩展内容，把教材作用、内涵最大限度发挥出来吧，如果屏幕对面的你，有更好的儿童钢琴入门教材欢迎公众号发消息留言~

系统学习

包括：音阶、琶音、手指练习、练习曲、复调乐曲、古典时期作品、浪漫派作品和现代作品。入门级向初级迈进

上图列举初级阶段教材共七本，我们一本一本剖析。介绍前我们要知道，日常钢琴学习过程，无论学习程度处在哪个阶段（入门、初级、中级、高级），我们都不可能只学习一本教材，也不可能七本都学，希望结合每本教材特点与优势，将编著者美好初衷发挥极致

人民音乐出版社《拜厄钢琴基本教程》

尽量正规渠道买「人民音乐出版社」这版，家长朋友反馈《拜厄钢琴基本教程》第「89条」不同出版社左手和弦部分印刷内容不一致!人音出版的《拜厄钢琴基本教程》2000年八月进行过改版和修订，尽可能选用新编版本，曲目按训练技术点分类，练习更有针对性，老版本没有！也可以选择《孩子们的拜厄》上、下共两册

其他版本我个人就不推荐了，什么大音符版本，不仅增加书本厚度，价格也偏高

《孩子们的拜厄》《拜厄钢琴基础教程》区别？

1、《孩子们的拜厄》较人音老版本《拜厄钢琴基础教程》增加了曲目按技术点分类

2、《孩子们的拜厄》每首练习曲配一幅插画，可供孩子们涂上喜爱的颜色，老师配合插画讲故事，增加曲目练习画面感和代入感《孩子们的拜厄》插画

进度安排

《拜厄》适合学习一年左右时间，共109首练习曲，建议学习五分之四，到第90首~100首时可适当介入《车尔尼Op.599》，《拜厄》学完程度可达到央院三级水平！

《拜厄》要不要逐条弹？

每本基础教程都有这个问题，到底要不要逐条练？

这里给大家一个「万能公式」

1、练习性质相似，比如前后有两条练习曲都是训练五指站立，学生已通过前一条练习很好了，则后一条可不练

2、练习曲条目由于特殊原因：学生手小，曲目织体复杂，学生近期难以胜任，可暂时越过既然钢琴教育家写下了这么多条练习曲，想必每条都有它练习目的和意义，原则上要逐条练习，有益无害；逐条弹还是跳跃弹，归根到底要看学员接受程度和技术能力

获得技能：

第一阶段有相当一部分练习是五个手指在五度范围内的弹奏，目的主要是为了增加手指机能，熟悉键盘，体会手指的支撑站立，锻炼手指灵活性、独立性第二阶段引入音阶、双音、和弦、三连音、倚音以及有复调特性的练习曲，主要针对手指、节奏、音型组合等多方面进行训练

刘老师最后叮嘱一句：练《拜厄》千万不要盲目追求速度而忽略弹奏质量

车尔尼《钢琴初步教程Op.599》

当学习进度达到车尔尼599程度，日后我们就要经常和车尔尼这位作曲家打交道了，其中《车尔尼599》共100首音乐文献中不断出现新的练习曲，可是车尔尼练习曲有着其他练习曲无可替代的价值。无数钢琴家少年时都练过车尔尼；车尔尼练习曲至今仍然是正规音乐学院主要指定练习曲项目

车尔尼出生于音乐世家，于1801年~1803年荣幸地成为贝多芬的学生，主要学习巴赫、克列门蒂及贝多芬的作品，后来，车尔尼也成为了不起的作曲家与钢琴教育家。

车尔尼的「教龄」从13岁开始，少年车尔尼替父上课，他最著名的学生是钢琴家、作曲家李斯特

车尔尼是现代钢琴教学法和演奏法的奠基者，大浪淘沙，岁月如流，车尔尼练习曲集仍是目前钢琴教师最常选用的教材，这些练习曲集按写作时间先后顺序编作品号，用Opus缩写「OP.」表示，如作品「OP.599」代表作品五百九十九号，就是我们常说的车尔尼599，OP.849（八四九）、OP.299（二九九）、OP.740（七四零）仍被常常用作钢琴学习从低至高进阶的标杆

进度安排：建议练习整本教材的4/5即可，学习其中70首足够，《车尔尼599》学完可达到央院五级水平，平均琴龄四年，琴童日均练琴1小时优势弹奏车尔尼练习曲对手指力度、灵活快速、手腕的轻巧放松非常有帮助

《斯特列伯格》建议钢琴旋律性练习曲

《斯特列伯格Op.63和Op.64》是一本对学生开阔眼界，提高演奏水平有极大帮助的一本书，建议旋律性教材选曲与练习曲教材搭配使用曲目精心编制，文学语言对乐曲进行分析、解读，精美插画与音乐融为一体乐曲分析和解读，练习目的性更强

精美插画

精美插画选曲用心《色特列伯格》除过去熟知的曲目外，还采用很多国际钢琴老师用之有效的优秀练习曲

《小奏鸣曲入门曲集》

这个版本网上已经断货了，德国·彼得斯版，选自大师们经典原创小品，建议奏鸣曲教材单独挑选个别条目与练习曲教材搭配使用

训练目标

培养古典作品严谨性：先掌握基本规则，从严格看谱开始

句法

句法是音乐的语言，因为音乐不像文字这么具体，这时老师需要帮助学生做分句，去培养、去感受，去体会

曲目难度编排《小奏鸣曲入门曲集》共69首钢琴曲、小奏鸣曲；第62~64乐曲与第30~35条难度相当，第65~69条与47~52条乐曲程度相当，安排进度时务必将难易程度考量在内

结语

舒曼《少年钢琴曲集》搭配「练习曲教材」程度举例

巴赫《初级钢琴曲集》

巴赫《初级钢琴曲集》是经典复调钢琴作品，拥有巴洛克时期典型复调的创作内涵，严格大小调体系创作，严谨结构。全书共计28首曲目

车尔尼练习曲进阶之路：

《车尔尼Op.599》、《车尔尼Op.849》、《车尔尼Op.299》、《车尔尼Op.740》

巴赫复调乐曲进阶之路：

《巴赫初级钢琴作品集》、《巴赫小前奏曲与赋格》、《巴赫创意曲集》、《巴赫平均律》、《巴赫法国组曲》

学习巴赫的重要性

弹奏巴赫复调乐曲是每位钢琴学习者必经之路，可以说是一切音乐的基础，通向音乐学习的阶梯；如央院五级复调项目选曲《巴赫二部创意No.13》、六级复调选曲《巴赫二部创意曲No.15》，七级复调选曲《巴赫三部创意No.11》，弹好巴赫复调是「初级阶段」向「中级阶段」迈进的基石

《巴赫初级钢琴曲集》共二十八首

优势

作品片段简单易学，难易差距较小

训练目标、技能要求

演奏者外部听觉上做到清清楚楚、真实听清每一个音符、每一个乐句、每一段旋律、每一个和声及其和声连接，对所有细节「一览无余」地收进自己耳朵，积累足够听觉素材

结语

《巴赫初级钢琴曲集》中训练学生节奏、音乐听觉、感觉感知材料积累最好的舞曲类型是波罗涅兹舞曲，如第4首、第17首、第19首、第22首，此时教师可根据学生特点，有针对性强化训练教师引导学生内心感知乐曲不同速度，即使离开节拍器后也能够形成正确的节奏：

1）小快板速度：第1首、第2首、第7首、第13首、第15首、第16首、第17首、第19首、第20首、第22首、第27首，速度浮动范围为100~112，节拍器速度108

2）中板速度：第4首波罗乃兹舞曲、第24首小步舞曲、第28首序曲，速度浮动范围是在92~100

3）行板速度：第6首、第8首、第10首、第11首、第18首、第21首、第26首，速度浮动范围是69~76

有哪些很好听的钢琴纯音乐？

贝多芬的《致爱丽丝》、理查德的《梦中的婚礼》，《蓝色多瑙河》，《给爱德琳的诗》，《水边的阿狄丽娜》，《军队波洛涅兹》，《帕格尼尼主题狂想曲》，《匈牙利舞曲》，《爱的纪念》等

24岁零基础，学钢琴要怎么学？

你好，钢琴学习资料和技巧网上搜索《清悦钢琴网》定期分享图文资料详解帮助你快速入门

一、学什么？

首先，从乐器来说，我们会接触到的有：机械钢琴、电钢琴、电子琴（最好不用它入门，因为并无以下属性）。

1、机械钢琴和电钢琴拥有88个键盘（52个白键、36个黑键）；

2、键盘拥有逐级重锤感和力度变化，琴下方有三个踏板（我们主要用到第三个——延音踏板）；

机械钢琴相比电钢琴结构复杂得多，音色、手感、共鸣更加真实细腻，但是对于我们成人来说，初学时电钢琴已经够用，入门琴的预算大概需要3000+，当然，条件允许的话机械钢琴更好。

其次，从钢琴弹奏形式来看，有两种：

1、演奏，更加个性的弹奏形式，强调个人的演奏风格把控，注重对曲子作品的诠释，简单来说，一个舞台，由你出彩！

2、伴奏，更加注重团队协作，或是给自己的演唱做辅助，其钢琴渲染意境的能力不愧“乐器之王”的称号。

二、为什么学？

想好，这决定了你是否能坚持下来！正如前文所说，如果你不是为了只想拿个证书、不是为了钢琴领域深造，那就简单啦！因为爱好、偶尔娱乐一下、陶造心灵生发气质……，但是，一定不要忘了你的初心，才能坚持下去学好它（干了这碗鸡汤！），这并不难，但是有好多人为了学琴而去学琴，急于求成，导致学琴的定位过高或过低，从而放弃，半路卡到直接睡着。

所以，你需要：

1、想好你学琴的目的、意义是什么，用笔写下来；

2、不要着急，不要攀比，定期给自己定个小目标并写下来（可实现的，不要过高），达成了用笔划掉，你会看到自己的成长，那种成就感和喜悦不亚于：一个直男追上了暗恋已久的女孩子。

三、谁来学？

作为一个成年人，刚学琴的时候难免会觉得自己“手残志坚”，但是，只要你“志坚”就够了！因为成年人学琴，还是有很多优势的，还是那句话：

不要着急！

你的优势具体表现在：

1、目的单纯，正如第二个问题：“你为什么学？”，“很简单，我喜欢啊！”

2、手指条件好，是的，你没有看错，成年人手指的柔韧性及灵活性虽不及小孩子的手指，但是！经过一段时间的充分练习，也可以做到“键盘上跳舞”，而且，成年人的手掌及手指相对较大、较长，力道也更大，弹琴的时候，特别是八度，不会吃力，当然，不是去用蛮力，毕竟琴是弹的，不是按的嘛！

3、领悟力强，由于成年人的文化、知识积累，以及思维的形成，学琴时的理解能力、归纳能力会更强，比如基础乐理、曲子背景的理解、书籍的领悟会更强。

4、更能吃苦，想要学好钢琴，不吃点苦是不行的，相对小孩子，成年人吃苦能力是相对较强的，由于生活阅历的丰富，深知吃苦的“奥义”，吃苦与成就呈正相关关系。

5、更能坚持，曾经有个段子：“26岁学钢琴还算晚嘛？——有点晚，爹妈已经打不过你了”。其实不然，成年人的生活、工作稳定，计划能力强，只要想明白了为什么去学琴，不急、不比、定个小目标，坚持下去没那么难的。

四、在哪学？

无非两种：报班、自学，但是这个争议还是比较大的。

1、报班，你会很系统、很快、很稳健的打好基础，最明显的优势就是手型及指法的控制，简单来说就是实践部分，有个经验丰富的老司机带着你，你的学习会事半功倍。但是，时间是个大问题，你需要大量、整块、固定的时间去琴班学习，如果请私教来家教学，费用还很高。

2、自学，可以，网上有若干多的资源可供学习，不过，这需要你有很高的自制力和领悟力，毕竟没有人检查我们作业，没有人督促我们，手型错了也没有人指点我们。但是，如果你是个附满正能量的“学霸”，通过正确的方法学习和练习，你自学也错不了！

五、何时学？

成年人学钢琴，也不是一朝一夕的事儿，需要一定时间去打基本功（至于怎么学，在第六个问题里），比如基础乐理、实操，乐感等，那么问题来了，总觉得时间不够咋办？

如果你拥有：

1、整块时间（早九晚五、双休、或自由时间等），比如学生党、工作时间规律的上班族、或是自由职业者，那是最好不过的了，无论是报班、请家教、还是有计划的自学，都没问题。

报班学习最理想的时间就是每周2~3次，每次1小时左右的课。私下里，每天至少练习1小时（有效率的）。自学，进度肯定是慢一些的，每周可以给自己规划3次课，每次少学，多消化，做到“少食多餐”的效果，到了实操部分最好找个高手指点一下。

2、碎片时间对于时间不充裕的你来说，你说的都对！不过，老话说的好：“时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的”。这时候，你需要……

整合：碎片时间如果整合起来，也不是个小数，想一想，我们把平时刷朋友圈、玩王者农药等的空闲时间拿出来学一学钢琴知识，欣赏一些钢琴作品，而且在没有钢琴的时候可以练习节拍等技能，不用多，1个知识点就够，再加上每天晚上回到家抽出1个小时来学习+练习，一周下来，你也会学到不少东西！不过，遇到难点或是到了实操部分，最好还是要找个明白人儿指点指点！

六、怎么学？

重点来了！从0到1的体验

正如前文所说，无非两种：报班、自学，这里重点说关于自学的建议。

1、报班：如果你有条件报班去学，并想明白了以上五点问题，只要你找的是好口碑的正经老师，你的学琴之路大可放心让老师来带你开车。

2、自学：成人自学，一定也是先从基础乐理入手，先会看谱，再从乐理学习中认识键盘，建议入门从简谱开始，先买本简谱入门书学习，再逐渐过度五线谱，因为简谱入门简单，上手快，经过一定基础学习和练习后，你直接就可以弹一些简单的曲子了，之后，可以过度到《拜厄钢琴基础教程》学五线谱。

乐理入门书有很多，你可以多参考，基本都是围绕以下几点学习的，但一定要主学一本！

先推荐几本书（如需要，自己在淘宝搜即可）：

——黄虎威的《简谱入门》，X宝10元一本，专门围绕乐理而讲，经济实用。学的时候，可以对照附录。

如果你想学伴奏、作曲，推荐你这本书：

——晏成佺、童忠良的《基本乐理教程》

——江静蓉的《钢琴即兴伴奏法》

简谱入门的套路：先找本简谱入门书学一遍，打一下基础，再回到乐理书之前的练习部分，根据指法要求和乐理知识练习要求，边练，边消化。

1）认识音符：音名与唱名（CDEFGAB—1234567）、休止符、附点、反复记号等常用符号；

2）学习音程：全音与半音、认识中央C在键盘中的位置等；

3）节拍与节奏：学习拍子、拍号的记法、强弱关系、连音符等（最好下载个节拍器APP来辅助）；

4）速度与力度：认识曲风、学习强弱的变化；

5）动手部分——基本指法与手型：在指法和手型上，需要重点注意，如：手型如握着鸡蛋、弹而不按、坐姿端正、手腕不抖……，如果你没有明白人指点，就在网上单独搜一搜钢琴指法入门的文章与视频，从爬音阶开始，反复对应着学，千万不能得！过！且！过！在这一点上，需要严格对待自己。

学会了爬音阶之后，别着急弹曲子，先再对着乐理书之前的练习部分，按要求逐一练习，这样你的进步会很快！

6）简谱练习阶段：有人说，先学简谱会一定程度破坏指法，嗯，有道理！但是，对于我们成年人来说，能坚持下来学习并且达成了自己的小目标，我认为是最重要的，而且，在这个阶段，你已经能弹奏一些简单的曲子了，你从这里开始过度五线谱也是可以的！

7）过度五线谱：可以直接从《拜厄钢琴基本教程》开始学习，挑着练习，拜厄练习部分多数都在右页上，同样，网上有好多资源都在教你拜厄练习法，我自己也正在整合学习资源，日后一定给大家分享！

练习拜厄的同时，你可以尝试《哈农》第一篇，没错，只练习第一篇！

好啦！关于成人自学钢琴的入门问题先说到这，入门学钢琴并不难，只要你渡过了开始学习的乏味期，找到正确方法学习、练习，往后你会越学越来劲儿！

能看到这儿的，相信我！你一定错不了！

怎么自学钢琴？

不建议速成，因为速成的效果，除了可以让自己陶醉（有时候甚至这点也做不到），实在是拿不出手。

自学钢琴，最好从学习五线谱开始，学会一些基本的练习，然后从《拜厄》开始练起，后期加入《车尔尼》和《哈农》练手指，这时可以学一些简单好听的钢琴曲。大概练一两年，就可以学习很多好听的钢琴曲，弹得也能像个样子。

自学初期要注意手型和压键方式，注意每次压键前手指要抬起来，养成好的习惯。可以看看网上的钢琴教学视频，掌握了正确的手型姿势，就可以照着谱子自己练了。