海上钢琴师斗琴片段，1991年的海上钢琴师和2019年的主角是同一个人吗？

如何评价《海上钢琴师》这部电影？其主题是什么？

“儿童哲学启蒙”推荐你领略《海上钢琴师》教科书般的人生演绎，窥见自我教育的上帝密码

凡是

被亵渎过的灵魂，

无论

外表多么光鲜亮丽，

都无法撬动。

上帝的琴键。

一切神曲都是源自旁无杂念的心灵的演绎，一旦掺杂欲望，就注定会迷失自我，堕入深渊。

1900深谙这个道理，所以他只会遵崇自己的内心驰骋在音乐的世界。当所有的音符都凝炼与写意着自己的灵魂，一切又都是水到渠成。

但每个人的人生发展和人类社会的发展就是如此一样，矛盾如出一辙——越想得到一个结果，反而越会失去对过程的控制。

正是因为绝大多数人都会作出这样的选择，所以疯狂和绝望的关系也不过是五十步笑百步的一丘之貉。

无论对于我们个人，还是整个人类社会，这便是真理——属于上帝的琴键！

正是如此，个人和整个人类社会才会失控——有人才会膨胀到自以为是无所不能，有人才会卑微到为了让自己实现膨胀而趋之若鹜，迫不急待地上岸。

可是，无论你是不是把岸上视为天堂，但只要你打破了内心的宁静，企图撬动上帝的琴键，注定无法寻到你最想想得到的一切——比如真正的自由。

既然如此，为何又有那么多人非要上岸呢？

求诸于外者，永远无法得到内心的平静、满足和笃定；

求诸于内者，却在不经意间活成了所有人眼中的风景，活成了所有人心中的神话。

“儿童哲学启蒙”很少写影评，但只有相当经典之作才会激起发自内心的笔尖，推荐你看《海上钢琴师》教科书般的人生演绎，窥见自我教育的上帝密码。

最近上映的《海上钢琴师》怎么样？到底是什么水平？

由朱塞佩.托纳托雷执导的《海上钢琴师》最初于1998年在意大利首映，情节如碧海潮生，洪涛沙涌一浪接着一浪，以回忆与交叉的叙述方式讲述了名为“1900”的钢琴天才在远洋客轮上的传奇一生。

这部荡气回肠的诗意旅程电影，时刻回荡着或悠长或明亮或低沉的钢琴声，将观众带入1900的内心深处，感受他的情绪变化，感叹他的命运多舛，时而浪漫多情，时而气势磅礴，时而份感低沉，仿佛一切都回到了那个狂风暴雨的夜晚，仿佛我们正坐在1900的身旁，一边任钢琴自由滑动一边弹奏。

《海上钢琴师》的精神内涵不难参破,对纯真与自由的赞颂流淌在1900的每一次创作与沉思里，对自由的思考与孤独的品味更是回荡在每一帧画面，天赋是上帝赐予他的礼物，放荡不羁、不为物欲所动更是令他与世俗格格不入，将半生时光献给所爱，无声诠释了他的音乐只属于他自己。纯真是他的天性，不会因为时间而改变，也正是这样，他感受到了世人难以触及的最纯粹的快乐。

1991年的海上钢琴师和2019年的主角是同一个人吗？

1991年版的海上钢琴师跟2019年的主角是同一个人，只是2019年版的是做了个高清版，这部电影绝对是电影史上的经典之作，讲述了一个小人物在一艘游轮上当钢琴师的故事，最经典的一段是在船上斗琴那一段，太精彩了，还专门拉片欣赏，绝对值得一看，

电影《海上钢琴师》重映，重温这个故事有没有新感触？

今年十一月，电影《海上钢琴师》重映，似是故人来。1900年，一个最好的也是最坏的时代开始，工业革命使人们把追求财富和地位当成终极目标，而两次世界大战摧毁了人们的家园和心灵。

故事发生在这个时代的第一年，“当一个人在某一个时刻抬起头的时候，就会……就会望见她。这真是一件让人琢磨不透的怪事。我是说，在海船上，有超过一千多号人，在惊涛骇浪之中，在移民之中，在怪诞的人群之中，我们之中，却总会有那么一个人，就一个人，首先望见了她……”她是谁？当自由女神像朦胧的身影映入维吉尼亚号上第一个移民眼中，当这个人第一次大声呼喊出她的名字，“America！”，全船人陷入了疯狂地欢呼。

关于这“第一声呼喊”，在电影中一共出现过4次，贯穿了整部电影，“她”更应该是1900年的“美国热”，无数人把梦想寄托于“她”，疯狂，渴望，欢呼雀跃。

“这是这个混账新世纪的第一年”，维吉尼亚号上的一个黑人炉工对这个新时代下了不同的定义。此时他正游走于与甲板上欢呼雀跃氛围格格不入的头等舱舞池，一边希望捡到有钱人丢掉的宝贝，一边对有钱人的吝啬骂骂咧咧。在这里，黑人炉工发现了钢琴上的小婴儿，1900就此诞生。

影片有两条线同时进行。一条是以托尼为主的叙事线，穷困潦倒的托尼选择卖掉自己的小号，小号曾一度是托尼的骄傲，因为他最好的小号手用的是一个牌子的小号。但是正如乐器店老板所说，需要蓝调的时代已经过去，战争已经过去，无论再怎么珍贵的小号，都已经没人再吹了，这也就意味着“美国热”渐渐平息，进入了大萧条的时期。

托尼在乐器店吹奏了最后一首曲子，意外地发现了1900唯一的唱片，从而得知维吉尼亚号要要被销毁的消息。而他相信，1900还在船上，第一次他没能说服挚友下船开始新的人生，这一次他想拯救1900的生命。

“只要你有一个好故事，你就永远不会完蛋”，另一条线自然就是1900的传奇一生了。托尼在破旧的维吉尼亚号寻找1900，触发了很多回忆，回荡在维吉尼亚号的一声声“1900”，仿佛在呼唤那个早已逝去的1900年，那个战争还没有开始，每个上船的人都怀着“美国梦”的1900。

在1900的一生中，一直没有去寻找自己的父母，他好像只存在于在这座漂浮的海上城市里，一直没有去深究自己的存在。正是因为不问归处，1900能站在另一个世界的角度，分析那些手握权力，满怀欲望的人们，给予旋律上的诠释，创造出脱离名利场的音乐。说到音乐，1900有一个有趣的习惯，在头等舱的舞厅弹的是他看到的人们，分析他们的表情、动作、心理，融入自己的理解，轻松又诙谐，一定程度上短时间解放了在名利场紧张的人们。而在三等舱，他演奏自己的音乐，弹奏自己的心境，美国议员为一赏他的旋律，竟然屈膝到三等舱，想求得一个拜访的机会，而1900连拜访是什么的都不知道。

被议员这么一闹，1900绝世的音乐能力不胫而走。木秀于林，风必摧之，很快就有一个自命为爵士发明者的人找上门来，要与1900斗琴。斗琴一段一直被奉为经典，第一场1900弹了一首圣诞快乐歌，第二场把挑战者的乐曲模仿了一遍，最后表演了一场钢琴点烟，把挑战者惊得哑口无言。1900本无意与爵士乐发明者争个高下，输赢他并不在意，但是挑战者急功近利的心态令他厌恶，以至于事后1900只说了一句“去他的爵士”。

世俗的这些东西不足以困扰1900，在头等舱弹琴的他好像没有烦恼，把气氛带的松松愉悦，每到深夜，他会到三等舱弹奏自己的乐章，抒发自己没有归宿的孤独感。有一次他在三等舱遇到一个农民，经历悲惨，农民说他听过大海的声音，那声音在呼唤他，“改变生活，重新开始”，这在1900心中埋下了一颗寻找答案的种子。后来他邂逅了农民的女儿，这让他突然想听一听大海的声音，以此寻找属于他自己的答案。托尼称1900做决定下船的那一天，就像一幅画毫无预兆的，“bang”，突然摔了下来。当1900走到船梯中央的时候，看到无限延伸的繁华光景，突然将帽子扔向天空，转身走回船舱，在这之后，1900沉默了很久，像一幅掉在地上的名画。

在和他的生命即将走到尽头的时候，他说出了他选择回去的原因，“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，旅途太长，香水太浓，这音乐我根本无从创作。”

陆地上的农民说人生是无限的，但是1900的理解是，在有限的琴键上能谱出无限的乐曲，他下船时，看不到有限的琴键，有的只是无限延伸的冰冷石林，人生突然茫然无措，难道要像陆地上的人一样不断地去追寻四季如夏的地方？每一棵石林上是否都是维吉尼亚的头等舱？如果1900出生在陆地，还能不能演奏出那样惊天绝世的曲子？顺着农民的话说，就是，他做不到，改变生活，变成追名逐利之人。

刚看完《海上钢琴师》，你若是1900，你会选择下船吗？

时代不一样了，要是放到那个时候就像一个刚出生就在监狱里的孩子一样，当你下了船一切都是陌生的时候，你就会明白了，与这个社会一点点一滴滴都没办法融合那要怎么生活呢，比一个坐了二三十年的牢的人还要可怕，一切的认知都是在船上的，下了船怎么生活怎么生存，还有就是所有的一切都是这个船给的，有种船在人在的意思吧。