钢琴演奏家朗朗弹奏保卫黄河？郎朗的钢琴演奏在世界上是什么水平？

朗朗弹哪些曲子令人印象深刻？

不得不承认郎朗对于钢琴是有天赋的，两岁半的时候因为动画片《猫和老鼠》中汤姆猫演奏的《匈牙利第二号狂想曲》，对演奏者的手指产生了浓厚的兴趣，后来无师自通在家里的钢琴上弹出了基本的旋律，后来在父亲的启蒙之下，郎朗从此便与钢琴为伴，接受刻苦的训练，一步一步迈向了职业钢琴演奏者的道路。

因为对钢琴的天赋，在很多人眼里郎朗变成了非正常人，天才可遇不可求，尤其是像郎朗这样，对音乐和钢琴有天赋的天才更是凤毛麟角。俗话说千里马常有，伯乐难寻，郎朗最应该感谢的是挖掘他音乐天赋和钢琴才华的伯乐父亲，郎朗的父亲郎国任为了开发儿子在音乐方面的天赋，将来能够成为钢琴家，可谓是煞费苦心。

郎朗因为身上的所谓天赋，从小到大被父亲严厉对待，父亲为了培养他，不惜带着郎朗与母亲分居两地，郎朗的妈妈一个人留在沈阳，而郎朗则跟着父亲独居，父亲郎国任为了让郎朗练琴不分心，甚至不让母子相见。父母分工明确，郎朗的母亲负责留在沈阳工作为郎朗的成长提供必需的经济保障，而父亲主要的工作就是陪郎朗练琴。

终于功夫不负有心人，郎爸培养出了一个闻名世界的钢琴家，只要是中国人，几乎没有不认识郎朗的，郎朗在钢琴上的造诣享誉世界，是他让古典音乐这一小众艺术，在国际乐坛刮起一股“旋风”。

郎朗自幼便出类拔萃，并且在钢琴方面展现了惊人的天赋，3岁的时候正式拜师，跟着沈阳音乐学院的朱雅芬教授学习钢琴，5岁的时候举办了生平第一次个人演奏会，7岁参加首届沈阳少儿钢琴比赛，获得第一名的好成绩，10岁郎朗从3000余人的报考大军中脱颖而出，以第一名的成绩考取中央音乐学院附小钢琴科，师从赵屏国老师。13岁自费参加的德国埃特林根第四届国际青少年钢琴比赛，获得了甲组的冠军，14岁以公派的身份参加在日本仙台举办的第二届柴科夫斯基国际青年音乐家比赛，获得金奖。回国后，郎朗在北京音乐厅举行个人独奏音乐会。

1997年15岁的郎朗以第一名的成绩考取了位于美国费城的世界著名的音乐学院，师从加里·格拉夫曼，同年，在格拉夫曼的引荐下，郎朗通过甄试，与IMG演出经纪公司签约，从此走向了职业钢琴演奏者的道路。

柯蒂斯音乐学院是世界上最难考的音乐学校，它每年只招100多个学生，学校里只有300多个老师，几乎每一位老师都是很牛的演奏家，一般考进这个学校年龄都在13岁左右，当然即便了考进了这个顶级学府，也未必有郎朗一样的成就。

考进柯蒂斯音乐学院郎朗因为一次特殊的机会从此命运发生了变化，17岁的时候，他作为替补，临时顶替了一位因病退出的钢琴家与芝加哥交响乐团的演出，郎朗当时演奏的《第一钢琴协奏曲》震惊了全场，所有现场的观众都站起来为他鼓掌。

有了这次机遇之后，郎朗不断的出席各种盛大的场合，为名人演奏，其中包括国家领导人，就连白宫的小布什总统也是他的粉丝，他被评为历史上最伟大的25个钢琴家，与肖邦、贝多芬、霍洛维茨等齐名，此后便有了世界巡回演奏会的机会，如今的郎朗已经是享誉世界的钢琴家。

郎朗最牛的钢琴曲子：

肖邦

柴可夫斯基

门德尔松钢琴协奏曲

贝多芬第一

第四钢琴协奏曲

黄河之子

春江花月夜

黄河愤

黄河颂

平湖秋月

竹林之战

……

朗朗的黄河协奏曲分为几个乐章,分别是什么？

四个

第一乐章《黄河船夫曲》

第二乐章《黄河颂》

第三乐章《黄河愤》

第四乐章《保卫黄河》

李云迪的钢琴水平距离郎朗有多遥远？

你和李云迪的差距，就是李云迪和郎朗的差距。

在2018年，北京音乐学院副院长周海宏的《音乐审美心理分析》公开课上，周海宏院长就以自身角度对比过郎朗和李云迪。

周海宏院长对于郎朗的评价是：技巧精妙绝伦，每一个音符都是精心设计的，令人惊叹。

周海宏院长对于李云迪的评价是：李云迪先生，多练练琴吧。

为什么身为中国顶级音乐圣地的副院长，会认为李云迪需要多练练琴？这可是在2018年，李云迪还并未东窗事发的时候。因为本质上：李云迪并不是一个具有古典音乐追求的钢琴演奏者，而是一个以古典钢琴作为牟利手段的娱乐人士。

从参加各大电视台的音乐综艺节目到和不知名钢琴制造联合李云迪的钢琴品牌，然后直接开始跨界，和古典钢琴毫无相关开始参加一些什么《跨界歌王》之类的综艺节目。开始公然放弃了自己的钢琴演奏家的身份，参与毫无职业性技能，而是开始卖脸走偶像路线。

而李云迪的这种路线并不是突然就沦落为娱乐偶像的，而是李云迪本身对钢琴的喜爱程度就不具备成为大钢琴家的潜质。在2015年的首尔音乐厅，堪称李云迪对自身追求的扼杀。一场难度简单的普通交响乐，竟然发生了灾难级别车祸。直接导致音乐会中断，停止演出。

所以本质上，李云迪和郎朗根本不在一个频道。一个是钢琴演奏家，一个就是一个普通的商业偶像。

从专业难度上讲，周海宏院长是这样评价李云迪：

“李云迪演奏的曲目都太过简单，就目前来看，没看到在专业度称之为较好水准的作品。难度最高的是李斯特的《钟》，《钟》的水准的确不高，我都能弹。像郎朗改编演奏的《拉三》，李云迪达不到那样的水准。我只是觉得李云迪先生需要练琴，而且需要很刻苦才能达到一般的世界演奏家水准。我本身对李云迪先生没有太多意见，直到一则广告让我彻底反感：

“这个广告就是2014年李云迪先生的全国巡演。广告词是：王者幻想，音乐世界的独裁者。这严重破坏了音乐的良性发展，称王称霸什么的都是江湖套路。不适合音乐艺术的发展。”

简单解释一下，李斯特的《钟》是李云迪目前最高的演奏水准曲目，而且唯一的版本还是CD录音版。而《钟》对于郎朗而言，分分钟都可找到10个版本的Live版，而且这些Live版全是顶级音乐厅或者欧美国家级电视台的直播画面，郎朗场场高能。《钟》的难度对于郎朗而言，远远达不到他的巅峰水准。

《拉三》指的是，《拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲》，是目前世界范围内公认演奏难度最高的序列曲目，可能没有之一。《拉三》为什么难，简单和钟做一个对比就知道了。《钟》是小品一个单独的曲目而言，而《拉三》是协奏曲，分段递进的。

时长：《钟》5分08秒；《拉三》38分钟57秒；

效果：《钟》正常人接受的极限手速，《拉三》按得太快，超出了普通人的理解范畴，根本看不过来。

观众看《钟》：厉害，666；

观众看《拉三》：那个弹钢琴的小子是不是在乱按啊？感觉我上也有行。

《拉三》的难度决定了这首曲子基本上不能看谱，但凡有一点需要看谱记忆的冲动，都很难将这首曲子演绎的出彩，他就是有这么邪乎。所以郎朗20岁音乐厅演出时，全场是肌肉记忆完成了全部表演，整整38分钟。

郎朗最大的诟病并不是他的技巧，而是表演方式并不受到广泛的南方大众喜爱。因为他总是摇头晃脑，颠覆了大众认为的钢琴音乐是高雅艺术的固定形象。但实际上，钢琴艺术在中国的固定认知也不不是天生合理的存在，还是因为音乐素养和普及过低的情况导致。

所以本质上，除了每年各大音乐学院作曲系、钢琴专业系的少数学生是郎朗钢琴水准的欣赏群体外，大部分人都难以认清郎朗的钢琴水准在世界上的比较程度。这也造成了更多的局限性思维。

但是实际上，郎朗本身就是东北人，东北人的性格就是这种粗线条，而且就是因为郎朗这种粗线条的性格很好的帮助到了郎朗可以在音乐上获得一个释放自己表达欲的方向。

古典艺术这种音乐走到尽头是非常孤独而且枯燥的，大部分钢琴家都很难长时间地维持自己的巅峰状态，但是郎朗可以。这和他的表现欲在欧美世界获得极大推崇具有决定性关系。因为性格让郎朗具有表现欲，而又因为表现欲让郎朗可以长时间的维持高技术水准。

2014年的跨年上，李云迪带着田亮的女儿一起弹《小星星》，而郎朗在德国柏林为德国总理和德国人做元旦古典音乐系列表演。两者的水准和定位从来都不在一个等级上。这也是我要说的第二点，郎朗的职业追求和能力。

郎朗是一个商业化很重的古典钢琴演奏家，这让他有了两面性。一个是大众认知，一个是专业认知。

大众认知的渠道是各种综艺节目，综艺节目因为受制于音乐欣赏水准大部分都是玩一些噱头，因为太难或者太高超的技巧会导致节目收视率下降。所以在大众认知之中的郎朗，形象很糟糕，像个哗众取宠的小人物。而恰恰相反，因为性格和长相，不如李云迪这种典雅派。直接造成了李云迪的商业性巨大。这是大众认知。

专业认知的渠道是各种海外音乐会。换句话说，这才是郎朗的主场。你永远无法想象第一个中国人钢琴家登上格莱美舞台表演、登上金色维也纳、登上白宫让美国总统安静坐下听他感受中国式钢琴表达所蕴含的意义。而郎朗在海外合作的指挥家，乐团清一色国际顶级之中的顶级。而且在德国，郎朗一个人垄断了古典回声大奖。德国多次派遣专机、王宫给郎朗入住表演。

德国是古典音乐最挑剔者，但维度对郎朗情有独钟。因为郎朗的Live水准，的确是如今最能打的一个。基辛已经很久没有Live演出过，阿格里奇已经老了，郎朗就是世界最后的顶级活跃钢琴演奏家。在他这个年龄，能到达他的技巧和水准成就的存在，几乎找不到几个。甚至于，很大程度上，郎朗在欧美代表了中国艺术本身。

所以，对郎朗有专业认知的人群，会对郎朗产生由衷的赞叹和敬意。这种敬意会随着自身的音乐素养和审美鉴赏能力的提高而提高，但是注定这类人群是很小众的存在。而大众认知的人群是绝大部分，他们依旧相信自己看到的片面。所以争吵就开始了。

在李云迪并未出事之前，凡是写道郎朗的大部分都是一片骂声和对李云迪的赞叹。而推开国门，放眼世界，李云迪根本排不上号，乃至于根本达不到和基辛、阿格里奇同台言语的水准。

所以，将李云迪开始全部转变为卖脸偶像路线时，他和郎朗的差距，可以说一句约等于李云迪和普通业余爱好者的差距差不多。

黄河岸边书声朗朗是哪首歌？

《我的校园在黄河岸上》

我的校园在黄河岸上这儿鲜花朵朵绿树行行

我的校园在黄河岸上这儿歌声阵阵书声朗朗

在花丛的浓荫之中智慧的春光在荡漾知识的青春在流淌

啊啊啊……你的乳汁哺育我们幸福成长

你的乳汁哺育我们幸福成长

我的校园在黄河岸上这儿鲜花朵朵绿树行行

我的校园在黄河岸上这儿歌声阵阵书声朗朗

在歌声和书声之中青春的理想在闪亮慈祥的乐章在回响

啊啊啊……你的精神鼓励我们奔向远方

你的精神鼓舞我们奔向远方

奔向远方

郎朗的钢琴演奏在世界上是什么水平？

郎朗的钢琴艺术水准在国际上大概是前列。

在音乐的道路上，郎朗打破了多个首次华人在西方的舞台上一展风采的画面，这样的情景确实很难得，屹立在西方的舞台被称赞，也算是为国人争了不少气。郎朗在国际上声望，似乎有着与李小龙、成龙这样的名气，只不过，一个功夫巨星，一个音乐家罢了。

他在艺术上造诣堪比大师级艺术家,郎朗在艺术上的造诣是非常高，他所演奏的《柴可夫斯基第一钢琴协奏曲》、《黄河钢琴协奏曲》、《长江之歌》、《莫扎特专辑》等等乐曲都可以说堪称一流。

在国际舞台上，郎朗与多位大师级人物一同演出，与特米尔卡诺夫、西蒙?拉特等指挥师也多次合作，这也进一步奠定了郎朗在国际音乐上的级别。

郎朗在世界音乐舞台也是获得很多奖项，比如艺术荣誉奖、国际门德尔松大奖，、“全英古典音乐奖”年度国际艺术家奖等等都是大师级别的奖项。

像前几年，英国某权威杂志评选出的50位国际最具影响力音乐大师，郎朗就上榜其中，上榜者可都是国际音乐中顶尖级人物啊。而郎朗的钢琴水平在国际上排名（健在）至少也能入前十。