同时,我们再配合以下几个动作,更全面地锻炼我们的手指。
部分地区的艺考工作已经开始,小编整理了有关艺考音乐专业的内容,供参考。
1、钢琴,大多数音乐生艺考选择的热门乐器。代表学校:中央音乐学院,上海音乐学院,武汉音乐学院
2.古筝,拥有“中国钢琴”之称。代表学校:中国音乐学院
3.小提琴,素有乐器皇后之称。代表学校:上海音乐学院
4.大提琴,可独奏,也可参加乐队。代表学校:中国音乐学院
5.中提琴,提琴类最不受欢迎,相关作品很少。代表学校:上海音乐学院
6.萨克斯,通常让人想到流行乐。代表学校:四川音乐学院
7.竖琴,音色非常高雅,古典。楼主最喜欢的乐器,但其造价,让人却布。代表学校:上海音乐学院,南京艺术学院
8.扬琴,最长见民乐表演。代表学校:中国音乐学院
9.长笛,区别于中国的竹笛。代表学校:上海音乐学院
10.架子鼓,这个专业笼统的归为打击乐。有的学校还要求加入小军鼓演奏。代表学校:星海音乐学院
11.琵琶,四弦一声如裂帛。代表学校:中国音乐学院
12.电子管风琴,也叫双排键。可模仿大部分乐器。代表学校:央音,上音,武音,西音,沈音,天音,川音,星海
13.二胡,中国民乐代表之一。代表学校:中国音乐学院
14.中阮,戏曲伴奏常见。代表学校:中国音乐学院
15.巴松管,当初见到还好奇的,像大烟管。代表学校:中央民族大学
16.火不思,少数民族乐器。代表学校:中央民族大学
17.单簧管,也叫黑管。代表学校:中央音乐学院
18.古典吉它,区别于民谣吉它。代表学校:四川音乐学院
19.民谣吉它,多用于歌曲伴奏。代表学校:四川音乐学院
20.电吉他,多用于歌曲伴奏。代表院校:武汉音乐学院,四川音乐学院
21.笙,吹管乐器中,唯一的和声乐器。代表学校:中国音乐学院
22.马头琴,蒙古族特有乐器。代表学校:中央民族大学,内蒙古大学
23.柳琴,比较少见。代表学校:中国音乐学院
24.笛子,不包括竖笛。典型的高音乐器,音色轻脆。代表学校:中国音乐学院
25.大号,长号,圆号等,乐队热门乐器,因为考试通常放一类。代表学校:中央音乐学院
26.爵士贝斯,爵士乐类的,不太清楚。代表学校:星海音乐学院
27.三弦,又称弦子。代表学校:星海音乐学院,中央民族大学
28.唢呐,中国最传统的乐器类。代表学校:中国音乐学院
29.古琴,亦称瑶琴、玉琴、七弦琴。代表学校:中国音乐学院
30.箜篌,最初称“坎侯”或“空侯”。代表学校:中国音乐学院
31.管子,又称荜篥,芦管。代表学校:中国音乐学院
32.低音提琴,又称倍大提琴。代表学校:中央音乐学院
33.双簧管,素有“抒情女高音”之称。代表学校:上海音乐学院
很多考生在音乐艺考中都会遇上一大难题,就是在艺考中唱什么歌曲较合适?在选择歌曲时又有哪些技巧?下面就为大家整理一些声乐艺考中关于选好演唱曲目的技巧,希望对大家艺考有所启发。
在艺考声乐的曲目选择上一定要注意:
(1)要适合于自己的演唱程度,声部,唱法类别;
(2)选择善于发挥自己长处的作品,起到扬长避短的作用;
(3)选择表现力强,具有感染力的作品;
(4)注意歌唱搭配。
小编推荐:音乐艺考好过么 艺考有什么技巧
首先要实事求是的选择,作到三个适合:
第一个适合:选择曲目要适合自己的程度,不要比自己的演唱能力过高或过低。过高,自己的演唱技巧达不到,低音下不来,高音破。过低的话,不能充分发挥自己才能,而减少自己竞争力。
第二个适合:适合自己的声部:各个声部——男高、女高、男中、女中等,要选择适合于本声部的曲目或特定歌曲。比如歌剧选曲,有特定的人物和声部要求。必须按其声部和原调进行演唱。
第三个适合:适合自己的唱法类别。它分为美声,民族和通俗三个类别。要选择适合自己唱法类别的歌曲,才能便于展现自己的演唱才能和演唱特点。
适合女考生的曲目有:《大海啊故乡》、《燕子》、《我和我的祖国》、《谁不爱自己的母亲》、、《听妈妈讲过去的故事》、《小路》、《故乡的小路》、《摇篮曲》、《我的祖国》、《谁不说俺家乡好》、《珊瑚颂》、《乘着那歌声的翅膀》、《小背篓》、《采蘑菇的姑娘》、《夏天最后一朵玫瑰》、《妹妹找哥泪花》
男考生最好选择一些阳光的、体现阳刚之气的,或诙谐幽默的曲目,比如:《弹起我心爱的土琵琶》、《在银色的月光下》、《牧歌》、《都达尔的玛丽娅》、《在那遥远的地方》、《共和国之恋》、《故乡的云》、《蜗牛与黄鹂鸟》、《小白杨》、《当兵的人》、《花儿为什么这样红》、《满江红》、《桑塔露琪亚》、《悲叹小夜曲》、《三套车》、《我爱我的台湾岛》、《小小少年》、《驼铃》等。
一般不提倡演唱通俗歌曲,但也不是绝对不能唱,比如《故乡的云》、《好大一棵树》、《青藏高原》、《暗香》、《绿叶对根的情意》、《前门情思大碗茶》、《问天再借五百年》……这些不影响声音发挥的曲子,亦可作为选择。
音乐生在考试的时候要注意以下两点:
1、考试之前应做必要的“热声”运动:视唱考试是短时间内完成将符号转化为声音的考试。视唱考试很大程度上和声乐一样用声音表达考试内容,声带的灵活程度影响着音准的表现。在考试之前,可以出声音唱一遍大、小调、五声性调式的音阶上、下行;几种简单的琶音;支点音阶等等。我们把这些音阶称为视唱练耳的“练声曲”。注意:在唱这些“练声曲”时,应用手划拍子把每个音程关系唱准,可选择速度为60/分钟,先两个音为一拍进行一次,后四个音为一拍进行一次。实践证明:做好这个准备工作对视唱考试是大有裨益的。
2、合理的利用好气息:气息用的好可以让声音丰富洪亮,也就是加大了声音的振幅,尤其在高频部分的泛音变得更为清晰,所以就觉得声音高了,其实只是声音大了。而真正的飚高音都是在一个很高的音调用很小的音量唱出来。想要唱出稳定的高音,需要掌握科学的发声方法和技巧,下面就来为大家阐释高音练习的方法技巧。
二、“心”与钢琴技术训练应用
印第安是美国的土著居民、可以毫不夸张的说、印第安人才是美国本土真正的主人
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[导读]:本文讲述了音乐表演专业的基本信息及专业介绍,如音乐表演专业的课程设置、就业方向、就业前景等,还包括开设音乐表演专业的院校名单。
学历层次:专科
专业名称:音乐表演
专业代码:670202
所属门类:艺术设计传媒
所属学科:表演艺术类
培养方向:钢琴、录音、器乐、声乐、戏曲、学前、音乐剧、客运乘务、民族歌剧、学前教育、音乐教育、音乐舞蹈、影视表演、幼儿艺术、中国乐器、钢琴、器乐、管乐打击乐、空乘与礼仪、流行音乐表演、幼儿艺术教育、中国乐器演奏、声乐、民族歌剧、音乐编辑与制作
同一个专业不同大学其学习方向、开设课程等不尽相同,以下提供开设音乐表演专业的部分院校的专业介绍,仅供参考。具体信息以学校网站公布为准。
培养目标:本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养,并具备音乐表演方面的能力,能在专业文艺团体、中小学等相关部门从事音乐表演、教学、创作的专门人才。
培养要求:1.本专业学生主要学习音乐表演方面的基本理论知识,接受严格的专业技能训练,具有较高的演唱(奏)能力和音乐创作能力;2.了解党和国家的文艺方针、政策和法规;3.了解本专业及相关学科的发展动态;4.具有演唱(奏)不同风格及体裁的音乐作品的能力;5.掌握文献资料查询的基本方法,具有初步科学研究的能力。
主要课程:声乐、钢琴、舞蹈、器乐、音乐基本理论、视唱练耳、和声学、曲式与作品分析、歌曲写作基础、小型乐队编配与演奏、中外音乐史、表演学、舞蹈编导等。
培养目标:本专业培养具有较强的音乐实践技能,能在学校、社会、文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事研究、编辑、评论、管理等方面工作的高素质、复合型前沿音乐人才。
主要课程:音乐技术理论、民族民间音乐、舞台表演、和声学、作曲、合唱、指挥、声乐、器乐、舞蹈、合奏、曲式分析、复调音乐、流行音乐史、流行音乐的和声与配器常识、录音艺术与计算机音乐、文化市场行政管理、演艺经济、舞台音效、通俗演唱、电视艺术常识、微机与MiDi制作等。
就业方向:为专业文艺团体、部队、企业、各级院校、电台、电视台及社会团体输送独唱、合唱、歌舞、组合、音乐剧演员和各类音乐编辑及音乐教师等。
音乐表演专业培养掌握系统音乐专业基础知识和技能技巧,并具备一定的音乐表演能力,能在学校、社会文艺团体、艺术研究单位、文化机关、出版、广播、影视部门从事表演、教学、研究、编辑、制作、管理等方面工作的专门人才。
开设舞台艺术、小乐队配器、歌曲写作、音乐基础理论、视唱练耳、和声合唱指挥、中外音乐史、声乐、钢琴、舞蹈等专业课程。
更对院校的音乐表演专业介绍请进学校招生网站查询。
2013年本专业高校毕业人数为7000-8000人,其中男30%、女70%,2013年本专业高校招生男女比例为文科91%、理科9%,近几年本专业的就业率分别为2011(75%-80%)、2012(75%-80%)、2013(80%-85%)。[
表演艺术类、表演艺术、舞蹈表演、服装表演、影视表演、戏曲表演、编导、模特与礼仪、乐器维修技术、钢琴调律、杂技表演、乐器维护服务、钢琴伴奏。
吉林财经大学继续教育学院、浙江艺术职业学院、科尔沁艺术职业学院、珠海艺术职业学院、安阳职业技术学院、厦门演艺职业学院、四川艺术职业学院、贵州民族学院、河北艺术职业学院、昆明艺术职业学院、广东文艺职业学院。