海上钢琴师电影观后感 电影《海上钢琴师》想说个啥意思？

海上钢琴师想告诉我们什么？

告诉我们一个人完全可以脱离世界上的一切，以最简单的方式活着。但是,唯一不能脱离的，便是内心的自己。当船已然变成1900自己的时候,他已无法离开。所以，留在船上，这是他为自己做的选择美国著名的牧师内德。兰赛姆，在一生中曾无数次聆听临终者的忏悔。其中，有一位商人，在年轻时曾和著名的指挥家卡拉扬一起学习吹小号。当时，他的成绩远在卡拉扬之上。然而，有一天，他迷上了赛马，荒废了音乐。

在生命的最后一刻，他遗憾地告诉兰赛姆，到另一个世界后，如果可以选择，他绝不会再干傻事。

电影《海上钢琴师》想说个啥意思？

《海上钢琴师》又名《音乐伴我行》是意大利导演托纳多雷的“三部曲”之一，三部电影都讲一个主题“回归”，其余两部是《天堂电影院》，《西西里的美丽传说》，本部中关于“回归”讲得其实是再说“小号手”，全片都是他的回忆，其实某种意义上回忆也是一种“回归”，如若没看过上两个电影（尤其是《天堂》）你是不会察觉的。对于“1900”这个人物，我个人认为他可以说是经典的电影人物了，其实导演说出了许多人对自由的向往，1900一生都在船上，一生都在弹琴，但不愿“上陆”即使是为了“爱情”因为城市会让人迷失

《海上钢琴师》电影有哪些经典桥段？

《海上钢琴师》经典桥段很多，今天我重点讲四个地方。

一、1900在下等舱为穷人演奏

出神入化的琴艺使1900成为船上不可取代的钢琴师，他在头等舱为绅士弹，为富豪弹，在下等舱则为穷人弹——维吉尼亚号是世上独一无二的在三等舱里摆放钢琴的客轮——只为了1900。

1900在下等舱以更天才的表演释放着能量，穷人们安静地簇拥在他周围，深深被他的演奏吸引。

1900轻巧的手指流水般滑过琴键，在他的指尖下流淌着深情飘逸的曲风：唯美、优雅，飞扬，时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴。

他的手在键上，但是心在哪里呢？他的心如痴迷的乐者一样，随着音乐而翱翔。

钢琴有88个键，1900却好像有四只手在弹——他的演奏让人强烈感觉到音乐的世界原来如此广阔，音乐讲述的世界是如此迷人。

当人们围绕在1900身边为音乐起舞的时候，出现了一个突如其来的场面：有人看见了自由女神像。

随着一声兴奋异常的高呼：“America”！所有的人像听到进攻的号角，呼啦啦站起，扛包的扛包，结伙的结伙，一下子作鸟兽散！

电影里这个镜头让我特别难受！

前一刻还人头簇拥，后一秒人们已不知所踪，1900（包括他的音乐）在人们哄涌而下时显得那么脆弱寥落，此刻的他并非天才，只是一个可怜的被遗弃者。

我在想导演安排这组镜头的用意是什么？

也许有两点：

第一，导演想说天才其实是世界上最不幸的人，因为所有的天才都是异类，而再体面的异类都不会被人真正去爱——那些为1900的琴声瞠目结舌的人，像对宠物一样喜欢它、呵护它、痴迷它，而在琴声终结的时候，他们咂巴着嘴巴散去——天才就是在马路中间迎面驰来飞车，谁也不会扑过去用自己的身体挡住，马路中间只会剩下天才孤寂的尸体。

第二，导演想说总会有人散曲终，总有一个人最先叫出“America”，总会有一个时刻发现目的地已经到了。于是音乐停止，灯光昏暗，游戏结束——再多的荣耀也挽救不了孤独。

二、1900在不到1/4炷香后，爱上了窗外的红衣少女

由于1900以惊人的琴技和音乐打败爵士王，赢得了比赛，他的生活开始不平静起来——很快有唱片公司派人给他录音。

我们看到，第一次见到刻录光盘古怪设备的1900显出孩子般天真的好奇。他端坐窗前，以娴熟的技巧弹奏起钢琴，为唱片公司刻录他平生第一张唱盘。

这时，透过船舱的圆窗，突然出现一副画面：在冰冷的空气中，一个红衣少女闯入镜头。姑娘停在舷窗以外，旁若无人地借着反光的玻璃开始梳妆——她看不到里面的人，只是在玻璃上的倒影里看自己的脸，但里面的1900能够看到她。

这是一个来自三等舱的姑娘，穿着和装扮都是简陋的，脸孔也没有任何修饰。但在这样的早晨，姑娘明澈的蔚蓝色眼睛和饱满润泽的红唇显出特别自然新鲜的表情——尤其是那湛蓝湛蓝的眼睛，那种清澈的蓝可以穿透人的灵魂。

只是可惜，这种天使般的颜色是在慢慢欣赏时才能感觉到的——姑娘的气质很不错，但她属于“第二眼美女”，一眼看上去并不漂亮。

她不知道房间里唱片商正在为1900录制乐曲。

这时1900的琴声没有停，他的手指在琴键上无意识的轻舞，滑出一串串悠扬柔美的仙镜之声……这样的声音被完整记录进机器里。1900凌视着少女的脸庞——一动不动的望着她，音乐从他的指尖流淌，他完全是用自己的本能、自己的情感在弹奏……

幽雅深情的音乐令听众MAX和录音师深深沉醉，他们尚不知这就是1900的初恋之音——他的爱情在悄然萌动！

这时姑娘走到另一个舷窗，从舱内看出去，专心望着茫茫大海的侧面的她，经过剪辑，刚好可以做成一个项坠——有红衣少女侧面照片的项坠！

这项坠真的很美！这时我们不再觉得这个女孩不漂亮了——尽管女孩刚出现时，我们的直觉告诉自己她应该是美丽的。

我们产生了这样的感觉：男主角1900喜欢的姑娘，就应该是这个样子的，那么飘渺，那么纯真，那么自然，带着泥土的清新和芳香，符合我们理想中的精神境界。我们的主人公1900完全进入痴迷的境界：琴声和思绪一起从指间汩汩流淌而出……他的确爱上了她，而她不知！

这个让1900焕发爱情的少女形象在多看几眼之后简直让我们越来越为之神往，她的气质独一无二，引人入胜。同时又让人感觉平静温柔，安详舒适。

三、固守维吉尼亚号像固守自己家园的1900最终告而不别

有一天，1900说要告别维吉尼亚号，这令船上的人员伤感，大家衷心为这个一直都没有走下甲板，一直都在水上荡漾的人的未来祝福。1900拎着皮箱，走下自己生活了几十年的大船，一步步迈向通向陆地的舷梯。

然而在悬空的中央，1900突然停了下来。

朋友们很不解：为什么停下来呢？1900看到了什么呢？他远远望向那一幢幢弥漫了整个天空的高楼大厦的尽头。我们从1900的眼眶中看到了一个别样的城市——张牙舞爪的炫耀和叫嚣，扬扬自得的伸展着栉比的高楼和烟囱——这些是工业文明的产物，坚实、开阔，充满喧嚣，也充满诱惑。

这个地方我们要注意看：当1900一步一步的捱下舷梯时，镜头以同样的缓慢和凝重由远及近，最后渐渐定格，转而我们看到的是从舷梯后方的角度拍摄的1900沉重的脚步，以及透过舷梯的缝隙和1900双脚展示给观者的纷繁而凌乱的城市。

还有：摄影师并不像其他同类镜头的处理方式那样，由近及远的慢慢拉长景深，而让作为主体的1900的身影在以庞大的Virginian号做背景的环境下，越变越小——这是一种真正的渺小。这就是1900人生的第二次顿悟：这一生属于他的是什么？属于你的，你让它更加完美，不属于你的，永远是未知的，永远不可把握。

1900摘下礼帽，丢向空中，帽子在风中旋转。它落在水面，顺水流去。1900注视着帽子：他感觉自己会像它一样，迷失在无尽的城市生活中，毫无方向，他为此感到恐惧。

1900转过身——这是他唯一一次下定决心想要离开大海——还是因为爱情。

但是即使爱情也没能让他上岸。他最终选择和船——和他心中的音乐坚守在一起。

四、1900临死前的没有琴键的演奏

在维吉尼亚被炸毁的前一刻，忽然一双手——一双修长干枯的手，轻轻摆放在观者眼前。

这是1900举起双手在空气中弹奏，轻盈悠扬的旋律流水般在寂静的空气里回旋——背景音乐是1900为了心爱的女孩所即兴演奏出的爱语——以单音为主的简单旋律，总是显得特别的干净轻灵，仿佛是1900那颗安定的心。

此时此刻，它不仅是对那个曾经出现在1900生命里的姑娘的柔情，更是1900膜拜着钢琴、膜拜着音乐时，心里自然而然的散溢出的柔情。

这部片中钢琴弹奏的场面非常多——可以说数不胜数，然而现在，只有1900临死前的没有琴键的演奏，才是真正的演奏！看这双悬停在画面中的虔诚的手，在最后一刻，你看没看出它浮动出了安静的灵魂？——还有那来自天堂的光。

看完海上钢琴师，给你最大的感受？

一个简单的人，一个没有安全感的人，城市对他来说没有尽头，不像那船有头有尾。他太需要安全感了，可是没有人能够给予，船上的人都有目的地，为了新的生活而兴奋，他看到的目的地却充满了恐惧。此外我个人觉得有的人就是死犟，十头牛都拉不回来，真的和他说不通-_-||

请问海上钢琴师的结局是什么？

请问海上钢琴师的结局是男主死了。

1900的海上生活发生变故，游轮服役到期必须炸毁。1900唯一的朋友胖小号，在船被炸毁前找到1900。1900最终还是不愿意下船，在船爆炸时选择与船一起沉没。他的内心只有音乐，只有艺术，他在船上生，在船上长，最后在船上结束了生命。