乐器本没有性别特征，其实你想学什么都可以。谁也没规定男的不能吹长笛，女的不能吹萨克斯。许多人不为了音乐而为了好看去学乐器，于是乐器似乎也随着人有了性别。
1、性格内向，喜欢古典的可以选择民族乐器：葫芦丝，笛子，古筝，琵琶；
2、性格外向，喜欢流行的可以选择现代乐器：吉他，大提琴，竖琴，钢琴。
另外，其实学什么乐器都可以，只要能持之以恒就好。应以增加修养、音乐知识、开发智力、想像力为目的。不要为考级学琴，到头来一事无成，那样会毁了自己。相对来说民族乐器比西洋乐器简单些。女孩学古筝、二胡（民乐）小提琴、钢琴、长笛（西乐）等等，应该好一些。还要看老师的水平如何，那些为了考级追求速度而忽略了系统基础训练的老师，绝对不是好老师。葫芦丝学一个月就会得心应手，很容易学；钢琴需要从小开始学习，练习；古筝一般3年都可以考完级 ；算是比较容易学的乐器了 。
1.小提琴 浪漫指数 五星级 难度指数 五星级
学该乐器想成型登台表演，一般至少10年功夫，拉锯声才能破蛹化蝶成为浪漫悠扬的梁祝旋律。也因此，习琴者少，人才紧俏，绝对是同龄学生中的一张王牌和羡慕的对象。
2.钢琴 浪漫指数 五星级 难度指数 四星级
学钢琴的相对较多，想学好绝对也与小提琴一样需要十余年的苦练。但相对而言，短时间掌握了一定基础以后，弹奏流行歌曲并不困难。尤其是如果能掌握即兴伴奏技巧，钢琴十级也未必比钢琴五级就一定弹奏得好听。
3.古筝 浪漫指数 四星级 难度指数 三星级
中国传统乐器，总能让人产生如行云流水般优雅的感观直觉。学习古筝能立杆见影，一般数个月就能有模有样。随便一首难度不高的中国传统的曲目都可以用作登台献艺之用。特别是学校或单位有涉外交流的文艺演出的场合，古筝绝对是代表中国的优秀节目。
可以跳级
一些家长后悔送孩子学吉他，主要是孩子学吉他的时间上占用了大部分的正常上课学习时间，一些孩子在课后学习时间上都用来练习吉他，家长担心学吉他对孩子课业有影响。
时下正逢暑期，越来越多的家长会考虑给孩子学门乐器，但是爸爸妈妈们本身专业经验相对有限，所以会寻求专业培训机构的指导。
对，这个思路是非常正确，但相当一部分的家长朋友会有很多小白式提问：
“吉他比钢琴要简单吧？”
“吉他要学多久啊？”
“我家孩子学得会嘛？”... ...
这些问题往往问得我们猝不及防，所以有必要强答一番，解决大家心中疑虑：
1“吉他比钢琴要简单吧？”
也许此位家长朋友真正的想法是：“钢琴很贵，吉他很便宜，所以老师你给我个台阶下，告诉我吉他很好学吧。”
负责任的告诉大家，吉他除了看上去便携和成本相对低一些之外，入门比钢琴要难得多，起码钢琴手指一戳就是一个标准音高（长期未调音的钢琴另当别论），电子琴同理。
吉他需要大量的前期训练，对手指进行高强度的锻炼，才能勉强弹出音来，更别提后期能处理出好听的音色了；另外年龄的差异也会影响入门的进度，举个栗子，成年人几秒钟就能掌握持琴方法了，而5-6周岁的孩子在相当长的一段时间内能抱稳吉他就已经很努力了。
（题外话，如果孩子以后学成了，想换一把好些的吉他，再添些设备，可能会消费掉好几架五菱宏光的钞票，这么看来，钢琴也不太昂贵。）
2“吉他要学多久啊？”
这个问题等同于“吉他一期能学成什么样子？”
更有家长朋友表示：“我就想让小孩学个把式，不想让太把它当回事，会弹弹唱唱参加个表演就差不多了吧老师？”很负责任告诉大家，吉他要学很久很久很久......如果非要加一个期限，我觉得一辈子也不够。
合格的吉他教师每天应该尽量保证不低于三个小时的练习，练习内容包括各调枯燥音阶、各式各样的晦涩乐曲、大篇大篇的莫名曲目、各种音乐风格的涉及等等。
如果是职业演奏家，那么每天必须保证八～九小时的练习量，可以说除了吃饭睡觉就是在练琴了，就算这么练习，谁也不敢斗胆说自己绝对不会在台上犯错，能够在可预见的未来登至顶峰成为大师，再说，真正的大师都是好学而谦逊的。坚持练习，为的是保持状态的同时，稳步前进。
3“我家孩子学得会嘛？”
这样提问的家长朋友，老师与你初次见面，孩子的情况老师也不熟悉，在这之前能得到的信息可能仅仅是各位家长的朋友圈，这叫我怎么回答呢？如果是我们的老学员，家长朋友就更不应该这样问了，尤其是当着孩子的面。
请对自己的孩子有信心（严肃脸），孩子能学会走路说话，智力发育情况符合年龄增长水平，那么就可以认定他/她能学会一切力所能及的本领。
不知道从何时起，学音乐变得需要“天赋”，没“天赋”就会输人一等，既然会输那我们是不是就可以考虑别学了？（敲黑板）这才是问出“我孩子学的会吗？”的家长朋友们的真正疑惑。
很负责任地告诉大家，“天赋”确实很重要，但它是与“努力”相辅相成的，基础还没打牢，迟迟不学习，猴年马月才能觉察到“天赋”的存在？况且音乐并不是只为天才准备的。
如果决定了让孩子学乐器，请一家三口（也许是N口）都作好准备，考验与磨练要来了，不要让孩子一个人承担！
千万别学古典吉他！
同样的时间，学民谣的小伙伴已经能扫着和弦，
唱着歌追着心爱的小姑娘，
学古典的你可能还在谱架前努力分辨着，
五线谱上那些“豆芽菜”表达着什么？
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千万别学古典吉他！
无论从坐姿、手型、触弦的角度与力度，
甚至指甲的修剪的长度与形状，
都有严苛的规范，
满满的都是仪式感。
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千万别学古典吉他！
练习曲，一首接着一首，
不止是指法上的练习，
更不断考验你对古典音乐的鉴赏力！
有没有诀窍？
有，老师会告诉你唯一的窍门“爱就死命练”。
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但…
如果再多的千万别学，
也吓不退你心中对古曲艺术的向往，
如果你知道古典吉他是与小提琴，钢琴，
并称于世的三大乐器，
在神圣的演奏会中占据重要的一席之地。
如果你明白无论是巴赫，泰雷加，巴里奥斯…的古典华章，
“I Believe”、“辛德勒名单”等现代乐，
或是不同时期、不同民族的各种乐曲，
唯有古典吉他能很好的诠释。
如果你听过就连一代音乐大师贝多芬都曾这样感慨道：
“一把吉他简直就是一个小小的管弦乐团！”
如果你坚信艺术的存在，
就是表现那些用无法语言表达出来的东西。
那么请相信古典吉他能够带给你的，
比你想像的还要多！
大多数老师习惯上课时先检查上周的曲目，然后再讲解新曲子，对于“听话”的孩子，这样的上课顺序是完全没有问题的 目视频钢琴自学入门基础教程逝世于：1990年12月18日，享年76岁的证书有什么用第二点，是有关学生的读谱意识的。许多学生在达到相当程度时，识谱能力仍然停留在数音的水平。对于一长串音符或有规律的音型反复，他们都要花很长时间来慢慢弹奏。对于这种情况，老师要引导学生放弃数音的识谱方式，让他们熟悉以小节为单位的识谱方法。这个过程不能急于求成，需要从简单的曲目入手做大量练习，逐渐养成弹这一小节看下一个小节的习惯。随着学生整体识谱能力的提高，甚至可以做到隔行识谱。这种针对识谱意识的训练对学生今后从事钢琴伴奏有着直接的好处。不同乐曲的创作技法和风格有着很大差异，因此对识谱的具体要求也不相同。
王羽佳练习：土耳其进行曲。
