电钢琴教学视频教程（自学电钢琴教程视频）

电钢琴初学者入门教程

电钢琴初学者入门教程

电钢琴初学者入门教程，在音乐艺术中，钢琴具有其它乐器不可取代的地位，而电子琴有其独特的魅力，在当今社会是非常受欢迎的一个演奏乐器。以下分享电钢琴初学者入门教程。

电钢琴初学者入门教程1

电钢琴新手如何入门（电钢琴初学者入门教程）

首先要了解什么是指法:

指法指的是遇到一首新曲子，哪个音用哪个手指弹，这就是指法。而一般的古典钢琴教材基本都会标注指法，只要演奏者能够认识五线谱就行，不用去思考哪个音用哪个手指弹，跟着书的指法来就行，这不用老师刻意去教。所以题主问指法编排的要点，这个构不成一个问题，因为出版社已经帮你解决问题了。

如果是想弹流行乐的键盘，指法就是怎么舒服怎么来。

回到主题，以下是钢琴最基础的书本学习顺序。有复杂的，但是不建议自学者用太多书籍，会很迷茫，所以以下基本是比较有权威的，主要是练习曲与巴赫的复调及奏鸣曲，把他们三弹好了，一般钢琴水平不低。

以下每本书学习时间是在练习两小时以上的进度。

一、入门拜厄（全弹）（半年）+哈农

二、基础车尔尼作品599（全弹）及巴赫钢琴初步教程（半年）+哈农

二、初级进阶车尔尼作品849（全弹）及小奏鸣曲集（选弹自己觉得好听的）（一年）+哈农

三、中级车尔尼作品299（全弹）及巴赫二三部创意曲（选弹自己觉得好听的）（一年）+哈农

弹拜厄时加入音阶琶音等基本功练习，坚持每天练习。

每天两小时大概三年学完，这个程度基本可以参加高考艺术生的联考了。考一个二本不是问题。所以这是在业余钢琴里比较厉害的一个水平了。

如果每天一小时弹完需要六年以上，如果一周弹两三次，估计十年都弹不完。

如果每天四小时以上的话，估计两年不到就可以弹完。

然后弹完这几本书，你在编曲里的钢琴水平应该算是不错的，对编曲应该是游刃有余。演奏键盘也可以游刃有余。

电钢琴初学者入门教程2

电子钢琴自学方法：手指训练

学过电子琴的学生在学习钢琴的初级阶段，必须与初学者一样，从手指练习开始，手指的训练是第一位的。所有音乐表达速度、力度、音色控制都通过手指完成。手指训练必须从手指的独立性训练开始，手指的运动，主要是掌指关节的运动，要有手掌整体的支撑感。

初学者弹非连音时，要一个个手指、一个个音去练习。认真体会肩、臂、肘的放松，以大臂带小臂提手，以自然重量下落，不要用外力，手指尖要站稳，找到“声音弹到底”的感觉。

用连奏做手指练习时，速度放慢，让手指有较大的活动量，手指的抬起必须是轻松自如的。下键的瞬间要快，掌关节发力，一下子就弹到底，指尖有颗粒感。

电子钢琴自学方法：腕的运用

演奏钢琴需要的力量很大，这股力量源于肩，通过手臂连带手腕直至指尖，手腕是力量传输的枢纽，为了使力量通畅，应当把手腕训练得柔韧而富有弹性。学习过程中可以让学生做纵向、横向的手腕练习。

横向练习：要强调实际弹奏过程手的位置不断变换，但手型的基本状态不能变。手腕的作用就是随时左右横向调整，使每个手指都在恰当合理的位置。注意手指与前臂尽量平行，这样有利于手腕放松，使力量顺畅地运送到指尖。

纵向练习：弹奏非连音时，以正确的手型放在键上，用手腕带动抬手，然后自然触键。落下时手腕要有控制，不能松懈，使声音弹到底。

电子钢琴自学方法：触感练习

手指触键时根据不同声音的要求应有不同的触觉，从而产生不同的音色。弹奏明快流畅的曲子时，手指触键速度就要快，弹奏旋律性较强的曲子时，触键速度可慢些，让重心保持在指尖，并平稳地移交到下个音。

除了手指力量外，手掌、手臂乃至身体重量都要结合运用上去。如我们弹坚强有力的声音时，下键速度要快，要有力，反弹力要强;弹柔软的声音时，要用极小的音量。全身要放松，强、弱音只是在触键的一刹那才有价值。

由于发声原理的不同，钢琴的触键要比电子琴复杂得多。通过老师正确的引导和严格要求，逐渐地培养学生克服急躁情绪，静下心来，认真体会和琢磨钢琴的演奏技巧，经过一段时间的练习，一定会在钢琴演奏方面取得长足进步。

电子钢琴自学方法：自学电子钢琴的注意事项

首先，如果暂时买不起钢琴，那么我估计楼主的电子琴应该是普通拉簧键盘，但是，如果，目的是学钢琴，那么应当用电钢琴，也就是带“全配重”的琴，也就是说几乎和钢琴一样的力量的电钢琴。

有这么几个办法：一个是买便宜的带全配重的便携式电钢琴。功能基本没有，但是好歹是重力键。便宜的可能三四千下得来吧。再有就是租钢琴，按月来付，这对于一年没有钢琴还可以，如果长期没有钱买钢琴，那么这样租不太值。再有就是到琴房按小时，这或许现实一点。

如果都不行的话，只有一个办法：就弹手里的电子琴。然后，在课上，或者抓紧一切可能的机会去体验钢琴的手感，然后走路吃饭都琢磨。并且在弹电子琴时把力度感应开到最大，并且要练习手指的力度。

这样的话，与一直练习钢琴尽管有不小的差异，但是如果你能弹好电子琴的`手指上的基本功这一块儿的话，加上不断地去体会，这样的话，无论是已经练了半年电子琴还是已经练了三年电子琴，等你一旦有了钢琴之后，每天练上一个小时，不出俩月就能适应。

但是如果在电子琴上不注意的话，就不会那么顺利了，可能要三年也改不过来。一切全都取决于楼主的态度和精神。

因为我初学电子琴时就很注意。三年前，我一共只在钢琴前面坐过累积不到五个小时(那时我只有不到五个小时的经验体会)，但我一点也不折指，而且几乎完全能顺利地弹。力度被听者评为“还是不错的”。

如果直接学钢琴，也要注意手指力度。不是说只要一开始学钢琴就进了保险箱了。照样有很多学了七八年才把手形和力度问题纠正过来的。但是如果认真的话，这些问题在一两年内就可以搞定。

两者的学法的确有很多不同。但也有很多相同。乐理就是最大的相同。而且在电子琴上学乐理比在钢琴上容易一点。理论指导实践嘛。

电子琴的起源是为了表现管弦乐队。所以和钢琴还是有一定差异的。如果楼主的目的是钢琴，就可以偏重于钢琴的教材。多积累钢琴曲。

钢琴比低端电子琴键盘数多三分之一，对于初学的简单曲子来说没有任何影响。只有学到了一定程度才会用得到很高或很低的音。而既然手头有了电子琴，也可以多开发一些它的功能，了解音乐及原型乐器，和节奏的风格以及来由。这样的话对于欣赏音乐、理解精典作品也有帮助。

如果是为了钢琴，那么主要就是手指的力度上。而节奏感应当不用担心。正规的电子琴学习都可以培养不错的节奏感的。

当然如果比较钢琴和电子琴，“力度”只是其中一个方面。但是指法和手形都是完全一样的。

电钢琴初学者入门教程3

弹电子琴的好处

一、陶冶情操、艺术人生

音乐是表达人们思想情感的艺术。音乐的艺术实践过程，潜移默化地培养了学生的情感，让孩子们学习一件乐器，有一技之长，丰富了他们的生活，使他们减少压力、自卑，思想上更加积极向上。学生学琴的过程需要有耐心、持之以恒，培养了学生的毅力。

二、提高兴趣、容易入门

电子琴是当代高科技的产物。它能够模拟各种中西乐器、人声、打击乐器及自然界各种音响，达到以假乱真地效果;还能够自动奏出世界各民族各地区不同风格的节奏;还具有录音合成功能。初学电子琴，孩子会产生好奇心和极大的兴趣，并且能够很快入门，几节课下来，就能够演奏优美动听的小乐曲，会产生很大的荣誉感，所以说有兴趣、易入门。

三、综合训练、打好基础

电子琴、钢琴同属于键盘乐器，一台标准的电子琴就是一台小钢琴(目前生产的电子琴音域扩大了，并且具有力度功能)，在演奏方法和教学方法上也同于钢琴。

如它们同使用大谱表，在演奏技巧上如音节、琶音、和弦、连音、跳音及手指、下键动作等同钢琴完全一样，所以说学好电子琴就为以后学习钢琴打下了良好的基础。另外，在电子琴的教学过程中，加入音乐理论、视唱练耳、音乐欣赏等内容，培养了学生的乐感，为以后从事任何音乐活动打好基础。

四、培养能力、开发智力

弹琴的过程是眼、耳、手、脑同时运用的过程。眼要看谱，提高了注意力和观察力;耳要听音，训练和培养了听辩力;手指在键盘上快速流动，锻炼了手指的灵活，提高了思维敏捷能力;乐曲中的音乐形象和音乐的意境，培养了学生的想象力创造力;乐曲的演奏过程，锻炼了学生的心理素质，培养了他们的表现力。

五、携带方便、应用广泛

电子琴与钢琴相比，它的主要优势是价格低、携带方便。电子琴可以应用于任何场合的音乐活动，它不仅能独奏、伴奏，还能在乐队里模仿其他乐器。由于它具有和弦伴奏功能和软盘功能，一台电子琴就是一个乐队，在高科技不断创新的时代，它的功能还在不断扩展。

目前在中小学的音乐课堂里，在电声乐队里，在电影音乐配音中，在卡拉OK伴奏中，在各种音乐活动中，它的应用极为广泛。一些音乐院校已相继开设了电子琴专业，在全国艺术考级活动中和音乐大赛中，电子琴参加人数占最多。我相信，电子琴这件新生的乐器，随着高科技的进步，会越来越倍受人们的关注和喜爱。

关于电钢琴

因为对器乐的狂热爱好大出血而娶有两个电子琴和一个电钢琴(都是YAMAHA)

我试着回答你的三个问题,

第一个,资金不够一定继续努力攒,电钢琴价位就在3-4K的样子,再加油~先不要把有限的资金投入到购买电子琴(事实上好电子琴也要2K左右)

第二个,学会弹电钢琴后,当然能弹钢琴!不过需要一段时间的适应,这个时间不是几个月半年什么的,可能一下午?或者三天?我以前玩电子琴,然后买电钢(仿真钢手感即配重键盘)玩,一开始真的是声音都弹不出来,后来一下午就适应了.你想电子琴那么软踏踏的手感都能在其他配重键盘琴上适应,电钢和真钢也一样能适应的.当然因人因琴而异需要些时间~(可以这样说弹过的琴越多越容易上手)

第三,推荐的电钢琴(3-4K),YAMAHA 的P60 P70 P85(前两款大概只有二手)

CASIO的PX飘韵系列.基本来说两个品牌YAMAHA的音色更好更少电子味,CASIO的做工看起来更精致些~当然最好事自己亲自去琴行比较呢~

你不能保证你一辈子只弹两个琴(一个你自己的,一个别人的),那就不要担心练了这个琴就不能适应另外一个琴的困扰~

这里要友情提示一些我知道的常识

1.新出的大多数电子琴是有力度感应的,我的两个电子琴都有三层力度感应,轻按出最小声,稍微用力一般声音,重力按键出大声音,不过无论力度怎么不同也都只能出来三种音量的声音~至于原理我就不太清楚了.一般来说YAMAHA的琴都是有力度感应的.当然也有开关(关掉力度响应的话,无论轻按重按都是一个音).事实上电子琴(合成器)的技术发展已经超乎你的想象,你知道"触后"吗?就是按下琴键到底,再揉琴键(就象拉二胡或者小提琴的揉弦),就能使声音发出颤音来(当然我也不知道原理)

2.不同木钢琴的音色和手感是不同的,先不说三角和立式琴的区别那太显而易见.就是同一品牌不同型号琴也是有区别的,这和做工用料等密切相关.去年过年回家在我爸工作的西餐厅一架白色国产三角钢琴,一弹,让我失望到极点,琴键深度和配重甚至不如我的电子琴,(当然音色听起来还行).你也可以去琴行,逐一弹琴行里所有的琴,就会发现他们的区别(我一般去琴行只摸YAMAMA或者KAWAI的琴,其他琴看都不看..嘿嘿)

3.事实上在韩国,英国等普通百姓购买的电钢琴比例已经超过真钢来.便携可以接耳机不需要调音维护再就是价格优势.当然经济允许万元级以上的电钢比万元内的又更好~总之一分钱一分货就是了~

参考资料里的电钢演奏视频,你听了我保证你肯定睡不着觉了!!

电钢琴自学教程零基础

电钢琴自学教程零基础

电钢琴自学教程零基础，钢琴被称为“手指上的舞蹈”，不管学习什么，想要有所成绩，是肯定要日夜不分的练习的，而且每次练琴都是要必须练习几项基本功的。下面来看电钢琴自学教程零基础。

电钢琴自学教程零基础1

1、一对一：最最基本的是一个手指头正对着-个键盘。五个手指就对应do、re、 mi、 fa、 so五个音。

2、穿指：穿指也叫"拇指潜移”，也有人叫它"钻山洞” ，就是1指从2指或3指或4指下面穿过，去弹奏更高的音的指法。

穿指规则：

a、只能用1指去穿，且只能穿2，3,或4指，不能穿5指。穿5指是忌讳的。另外，1穿2和1穿3的场合比1穿4要多一些。

b、如果2、3、4指在白键上，那么1指在穿指后不可以落到黑键上。否则就是别马腿，大家可以试一试。这是要说一下，1指由于其生理构造，不太适合经常上黑键。但它在相对少数的一些场合还是需要上黑键的。但是一定要在顺手的情况下才可以。

C、穿指跨度不要太大，要尽量避免穿4度以上的距离。什么是4度？从do到fa的距离就是4度。 可以试试，如果2、3或4指在do上，然后用1指穿，过去后落在so或者la上，一定会是很不愉快的。

3、跨指：跨指也叫“跨越拇指”，就是2指或3指或4指从1指上面越过，去弹奏更低的音的指法。

4、顺指法：五个手指在五度音程上，保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键，五个手指依次排列在五个琴键上，期间没有间隔的琴键。这是一种最基本的运指法，也是最重要的运指法。

5、扩指法:五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏。大指与食指之间的虎口是伸展手型的有利条件。六度音程的旋律用六度的手型弹奏，一指与五指之间的距离为六度，一、二指之间间隔一个琴键，其余手指顺指排列。

6、缩指法：

五个手指在小于五度音程上用收缩手型弹奏。迂回上行或下行的旋律可以用这种缩指法弹奏。各种各样的短琶音练习，就是用的这种缩指法。

指法是钢琴基础中很重要的一块，指法的安排和乐句是相互影响的，错误和不当的指法会使整首曲子支离破碎。指法，顾名思义就是手指的排列顺序及安排方法。

一切出色、成功的演奏，总是离不开手指技术的支撑，而技术是要对手指进行系统、严格、科学的训练并通过大量的练习才能获得的，必需具备指法选择的合理和规范因素。

弹钢琴的指法技巧：

1、在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。

2、在琴谱上需要弹奏从右至左的旋律时，就是大拇指从小指那端往食指这段回穿梭过程中的弹奏了，这里可以是连贯的也可以是 跳跃式地穿梭弹奏。

3、当需要弹奏的琴键距离大于5个琴键数量时，就需要扩大手掌让手指能够弹到的位置按下，比如要弹奏1与10的位置那么就要扩大手掌用大拇指和小指同时按下。

4、琴谱上出现需要弹奏邻近两个琴键时，可以采用把手指缩并起来弹奏，比如弹1与3的琴键可以把拇指和小指合并起来弹奏。

5、如果一个手指操作太频繁就需要用另一个手指去接替弹奏，比如拇指弹奏过多琴键时可以用无名指去接替弹奏，以减轻拇指的负担

电钢琴自学教程零基础2

一、音阶练习

音阶是主音到主音的一个或数个八度内调式音级的自然排列。从调式的角度看，音阶可分为：自然大小调、和声大小调和旋律大小调；

从音阶的难易程度看，又包括相隔八度、三度、六度、十度的单音音阶和平行三度、八度的双音音阶的同向及其反向练习。

像其它的弹奏技术一样，音阶的弹奏有连奏和非连奏两种方法：音阶的非连奏，主要发力部位在指、掌关节上，借指、掌关节的灵活挥动而发力。

力的支撑点在指尖上，其特点是下键速度快，力点集中，爆发力强，离键也快，动作灵活音色透明，颗粒性强。

音阶连奏是的第一个音要用，落指的办法送下去。便于将重量传送到后面的音流中，大指提前到位击键后，新的手型要立即形成。练习音阶最好先用慢练的练习方法。

二、琶音练习

琶音，又名分解和弦，即将和弦的各音按从高到低或从低到高的顺序依次奏出。一般来说，无论弹奏何种形式的琶音大指和二指都必须使用，只有当第三个音和第四个音相隔四度时，第三个音才使用三指。如果第三个音与第四个音之间相隔三度时第三个音必须使用四指。

三、双音练习

双音，指任何两个音同时弹奏。主要三度六度和其它音程的连续进行。比较难得是三度的音阶式的弹奏法，练习的基本原则是无论是在上行或下行换指时，至少保留一个手指在键盘上进行转换。

如果可能的话，上行首选是保留上方音，下行往往保留大指所弹奏的下方的音。练习时手要放平，须触键的两个手指调整到同一高度，同时落下。弹奏出的音要均匀，在弹奏时要认真倾听双音的和音效果。

四、和弦练习

三个及三个以上不同音按一定规则结合起来，同时发音就是和弦。在弹奏和弦时，要注意触键声音的整齐。切记因手指的长短不一和力量强弱有别而造成参差不齐的弹奏效果。在弹奏时手腕要保持与大掌和大指平行的位置。落键时不迟疑以保证和弦音色的明亮。

五、八度练习

八度的弹奏主要是手臂的放松与手掌和指关节的紧张度的高度结合。由于八度所需要的手指跨度较大，使得手掌和掌关节在弹奏过程中始终处于一定的紧张度的同时，又要求手腕和手臂处于一个非常放松的状态。

可以通过慢练将整个手臂的力量充分地落到指尖，并体会手掌和大小指的八度框架位置。通过这种方式逐渐增加手指在八度位置上的支撑能力后把动作幅度变小，再改用小臂和手腕为活动轴心来弹奏八度。当练习八度时，起初可用慢一倍的速度来练习，再逐渐地加速到原速。

慢练分解练习，不是固定于某一种种基本功，可综合运用。

基本功的训练是非常死板和枯燥的，如果习琴者没有一定的训练技巧，那么很有可能会无法坚持继续学琴。因此，以下这些关于基本功训练的技巧和方法就非常重要和实用了！

1、有选择的重复

虽说应当在基础练习上花更多的时间，但并不意味着我们要进行盲目的重复。

比如，我们不应该依照哈农的顺序将二十四个大小调音阶和琶音一股脑的练下来，而是应该将他们分为两个部分：一是从白键开始的，二是从黑键开始的。

这样分的好处在于：能够有目的的将不是从大拇指开始的那些音阶与从大拇指开始的那些音阶分开，再分别练习它们。

分开音阶和琶音的方法有很多，有人建议将调性相似的分为一类，有人建议将带升降号的各分为一类。

但从演奏角度来讲，黑白键分法更为合理——更容易找到主音且更容易预测并变更指法——因而使演奏更为流畅合理且更有利于视奏。

在分好类之后，就应当有选择的进行练习了。假如白键上开始的弹不好就弹白键的，黑键的同理。这样就大大减少了不必要的'重复练习。

2、练基本功也要抠细节

细节决定成败。举三度为例：有些朋友没有办法控制好三度进行，或者在进行的时候无法保证声音的均匀，这个时候就应当把2、4和3、5指单独出来练，把1、3过5指单独出来练。对这两个细节处理了一段时间后，你就会慢慢找到三度进行的窍门了。

3、基础练习可以“少量多餐”

钢琴作为一门技艺之所以要花长年的时间去练习，其中一个最主要的原因就是大脑和手都需要累积一定的知识和技巧。有些人即便一天弹5、6个小时的琴也没办法快速提高，就是因为这些知识和技巧都是需要时间来消化的。

所以，为了使每天的练习都能达到最好的效果，我们可以尝试增加弹琴的次数，减少每次练习的时间。同理，基础练习这种重复性很强的练习也可以考虑减少每次练习的时间，而增加练习次数。

电钢琴自学教程零基础3

哈农指法

哈农指法是练习五指力量均匀的重要教材。大家都知道，我们的五个手指的力量是不均匀的，弹琴的时候经常会有忽大忽小的音量，忽强忽弱的情感，这就是因为手指中4指和5指的力量薄弱，这两个手指会经常被称作“弱指”。怎么锻炼这两个手指的力度，就靠的是哈农指法。所以练习哈农指法很重要

音阶练习

音阶的练习这里指所有调的音阶。正常C调音阶弹奏，可能很多人都没有问题。但是其他调的音阶，可能我们都不够熟练。如果很多初学者对调的掌握度不高，可以着重要练习的就是我们常接触到的一些调。比如经常听到的G大调A大调F大调降B大调降E大调。这些常见的大调的音阶一定是需要练习掌握的。

琶音练习

琶音是钢琴里面很有技巧性的演奏之一，琶音很好听，很多外行人都觉得琶音结尾很有感觉。开始练习琶音的时候不宜过快。后面熟练之后再一点一点提速。

和弦练习

和弦有很多种，我们重要的也是要掌握我们常见的一些和弦。并且知道弦内音，这样和弦的转位就会很好弹奏出来。

八度练习

八度也是钢琴里面常见技巧性演奏之一。八度的弹奏主要在二次重复副歌部分会用到。可以加强钢琴曲高潮部分的表现力，提升钢琴曲情感。八度可以在每次练琴最后开始练习。这样手指刚好活动开了，练习八度会比较适宜。

左右手配合练习

左右手的配合，这个很容易被已经弹琴熟练的朋友忽略的一个问题。很多人在学琴半年之后，觉得双手配合已经不再是难题，就忽略了双手的默契。其实左右手配合练习是一定要做的。并且是每次练琴之前，都要让双手去练习配合。

如果这些技能都可以掌握练习会之后，那么还可以尝试去练习刮奏和颤音。有的同学可能不明白刮奏的意思。百度百科里面，刮奏的概念是：钢琴五线谱中的一种弹奏方法。讲详细一点就是：钢琴里面用一指或者是其他的手指，只用一个手指从钢琴低音区刮到高音区，叫做刮奏。

上述这些都是建议大家每次练琴之前都要练习的一些技巧，或许这些没有钢琴成曲那么好听，但是确实我们学琴的每个人都需要必须掌握的东西。掌握更多钢琴基础技能，才是学好钢琴的关键所在。