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弹钢琴和电脑打字有哪些不同？
打字和谈钢琴有哪些不同？前提条件是它们有哪些相同？如果不是完全相同，有哪些相似？搞清前提条件，哪些不同的答案也自然有了。
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把打字界定在敲打键盘输入文字，(避免问题复杂化，不涉及输入法的概念)，对比打字和弹钢琴二种敲击键盘，就有了一个总的异同点，机械式和技艺式不同。虽然同样是敲击键盘，但它们几点上有很大的不同。
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第一个异同点，打字和弹钢琴的敲打键盘费力程度不同。打字甚至被认为是不费力的工作，一般多女孩子担任；很多人不知钢琴的另一种分类法，是归于打击乐器。弹钢琴实际像个体力活，连续的音乐会，还有很多钢琴名曲演奏费力，女性多吃不消。所以，成为钢琴大师级的女性很少，曲目也比男性狭窄多了。
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第二个异同点，是手指讲究程度不同。人在打字和弹钢琴时候，手上的动作差异非常大。打字时手指手腕比弹钢琴简单，基本是自然状态，谈不上什么特别技巧。从这个角度说打字基本是被动的、机械式的，
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弹钢琴必须讲究技术技巧。如手跟键盘触击的指法，触点涉及键盘面积、位置和力度大小，还有关手指、手腕、手臂，甚至肩膀和腰腹等，怎么发力、合力，怎么触键。同样的和弦，用不同指法不同触键，产生不同琴声和声效果音乐，听者感觉完全不同。
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第三个异同特点，涉及到了人，具体说是跟人的思维有关。打字员录入性打字，或者作者边打字边组织文字，这类打字都与文字写作的内容如何没有直接关系，有的只是错别字和疏漏。简单说打字水平高低，跟文字内容好坏没有直接关系。
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弹钢琴只要涉及到人则大不相同。不同的人弹同一支乐曲，技术技巧水平的高低、个人学识、艺术品味、作品理解能力等诸多方面差别，都会造成听到的音乐不同。一般用演绎或诠释这类词，来表达对音乐的不同演绎。不同水平的弹奏不相同作品、或跟其他同行合作的默契度等，都可能影响情绪，从而影响弹钢琴、影响音乐表达。
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第四个差异点是设备带来的不同。电脑和打字机只要能用，好坏贵贱对打出来文字内容没有影响，一些错别字等基本可以忽略不计。因为它对识别文字，不可能有什么障碍；万一机子坏了，只要换个好的，处理也简单直接。
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弹钢琴涉及到钢琴自身。一如换一台新钢琴，可能因为手生不适应键盘性能，而影响弹奏。再如不同品牌钢琴，都有自己特别的“腔调”。斯坦威琴的金属音，欧洲琴的丰厚声等，钢琴家都会讲究用琴、用心挑选。琴声的不同最后归结为风格不同，好的喻之天籁之声，差的贬为不忍卒听。
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第五个差异点是环境的影响。打字基本跟环境无关，弹钢琴则跟演奏场所关系极大。钢琴是没有延音的乐器，不同于其他弦乐器。在建声不佳场所弹钢琴，大师也可能怎么弹，钢琴的琴声也犹如打铁。
不同环境声学要求不同，对钢琴有直接影响。典型的例子，不少知名钢琴大师拒绝到录音棚做录音。因为他们不适应录音棚特殊的声学环境、很短的残响，担心自己的听觉出问题，影响到琴声靓度，发不出正常声音，直接影响自己的发挥和表现。
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怎么会从打字联想到弹钢琴！大概很少有人会注意到打字和弹钢琴它们有的相似点，当然不会去了解它们的不同点。最大不同，打字是简单工作，是基本交际工具；弹钢琴是技术技巧性很高的艺术活。
弹钢琴两只手怎样才能配合到一起？
首先让左手放慢速度来单练。其次多练，左右手进行合练。记住将左手抬高再慢练。如此练法反复便可以提高手的灵活度。其实练习弹钢琴的左手并没有捷径，必须经过反复的练习。我们知道日常工作中人们惯用右手来做事（左撇子除外），因此在很少情况下才会用到左手。不管是学习何种乐器，保持左右手的协调是十分重要的，拿惯用左手的人来说———通常情况下他们都会遇到左手比右手力度大使两只手弹奏节奏音色不统一等问题。因此要知道练好两手弹奏协调的重要性。通过分析左手在钢琴演奏中所担任的以下4种任务：
1，左手往往担任伴奏声部的弹奏任务；
2，左手有时担任旋律声部的弹奏任务；
3，左手担任准确把握舞曲或舞蹈性乐曲节奏的任务；
4，左手在复调音乐中担当同右手一样的任务，说明左手技巧在钢琴演奏中的重要作用和加强左手技巧训练的重要性。弹钢琴流行曲的左手的和声伴奏种类1：左手完全照着曲谱来弹。2：左手即兴伴奏，是完全不看谱那种。3：左手是参考曲谱的和旋分解的走向自己修改或套一些万能公式之类的来弹。4：其他方法。
办公室工作的核心任务？
在办公室工作上要接待上级部门以及领导的各种工作检查，下至联系基层，服务基层，内置核心机密。严防泄密。干好办公室的核心主要是多做事，少说话，在办公室尽量不要说话或少说话，因为没人喜欢一个夸夸其谈的人。
另一方面，办公室是个很敏感的地方，当心祸从口出；
其次，摆正态度，对基层服务态度好，要耐心，热情，尊重。对上服务质量高，对于领导分配的工作任务，按质按量的高标准完成；
第三，妥善处理好同事之间的关系。不要斤斤计较，让别人误认为你是个很难相处的人，会无形中将你孤立起来。
成人钢琴五级，可以找哪些跟钢琴有关的职业？
在职工作人士告诉你：
实话来说5级的水平真的不高！很多艺考的学生轻松10级，但是仍然成为不了他们的职业！
拿酒吧驻场来说简单的就是即兴弹奏！还要扒不同歌手的歌，这些歌里有不同的乐器效果需要键盘去做，每个歌手的调也不一样，要熟练得换调，还要应付演出中间发生的各种事故！
我认识很多专业学钢琴的，基本上来酒吧演出除了自己的基本功之外其他的一切就跟重新学习一样！
外场的演出还需要做不同的音色，一般的演出主办方还要求根据现场的气氛作出一些效果！
还有一种情况是很多跑演出的一般乐队不要贝司，所以键盘还要模仿贝司！
这几年键盘更是自己做小编，连鼓贝司吉他等乐器自己一个键盘完成！
所以钢琴5级的水平还需要继续进步，进而转键盘！因为纯钢琴弹奏，要嘛你是朗朗，不然真的没有什么这方面得工作可以做！
加油，你可以的！
钢琴的构造和原理是什么？
钢琴的结构和发声原理是怎样
钢琴的结构
一、钢琴的基本构造
1、木质烤漆外壳。
2、音源系统。即铁排、共鸣盘、背架、弦列，四大部件组成。
3、击弦系统。即击弦机械装置与踏板机械装置，两大装置组成。
二、钢琴的主要构造介绍
1、琴键
钢琴键分黑键和白键，共计88个键所组成。其中黑键36个，白键52个。如果仔细观察黑键和白键就会很容易发现二者的分布和排列呈现的规律性，即：黑键是两个一组和三个一组。
琴键用均质木块制成。黑白键都要经过严格的重量以及平衡检测，所有的黑白键都有着相同的外形尺寸，使弹琴的动作达到平滑的效果。对于学钢琴者来说，恐怕没有比掌握钢琴的键盘更重要的了。
2、调音钉
调音钉是一些能用扳手扭动旋转的钉状螺栓。它的旋床是有锁口的特制高碳钢材制成，因而琴弦能牢固地绕在弦轴钉上，使音质能长期保持稳定。
3、琴槌
琴槌的作用是当琴键被按下时，琴槌便会打击在琴弦上，并借着琴弦的振动使钢琴发出声音。因此，它的作用是用来敲击被调音钉固定着的琴弦。它本身连着琴键，由于琴槌外包着高品质的毛毡或绒布，因而又称羊毛槌。
4、制音器
制音器的作用就是在琴键按下后，阻止琴弦继续振动和发出声音，使弹在琴键上的每一个高低音都能清楚地听到。它与弦紧贴着，用来阻止弦的振动。当琴键被按下时钢琴内部的琴槌会打在一条条用钢丝制造的琴弦上，借着琴弦的振动发出声音。
5、琴胆
琴胆是整部钢琴的灵魂和最重要的零件，它连接着琴键和琴槌。
6、响板
响板连着调音钉，紧贴着琴弦，位于钢琴内部最后面的一块大金属钢板。当琴弦被击发振动而发出声音时，响板会使声音产生双重共鸣，即将声音透过响板反射以及扩大出来。
7、踏板
踏板是指钢琴下面用足踩的踏板，它是钢琴中除键盘外最重要的零件。踏板主要分为三个部分：
(1)、制音踏板
制音踏板按下时会使琴声在一定程度上增强，故又称强音踏板。它是位于钢琴下面最右侧的踏板。当制音踏板被压下时，平时压在弦上的制音器立即扬起，使所有的琴弦延续震动-将踏板放开后，所有的制音器又全部压在琴弦上制止音的延长。
(2)、柔音踏板
柔音踏板是位于钢琴底部最左侧的踏板。在立式钢琴中，踩下柔音踏板时，所有的琴槌移近琴弦，借以减轻冲力，减少打击的距离与强度，使音量变小。在三角钢琴里，踩下柔音踏板时，琴槌会立刻向旁推移，使它只敲三弦中之二弦，或二弦中之一弦(如果每一音有二根弦，就只敲到二根弦;如果每一音只有一根弦，移动的结果使琴槌较软的部分敲到弦)，使音量减小，并使声音变得非常清纯、柔和。
(3)、持音踏板
持音踏板位于钢琴下面中间的一块，它有着令声音或弦的振动持续下去的作用。持音踏板通常只使用于夜间或清晨弹奏钢琴时，以免惊扰邻居的安宁。立式钢琴弹奏时，踩下该踏板，一块活动的绒布会夹在琴槌和琴弦之间，使音量变得极细和模糊。弹奏三角钢琴时，持音踏板能够保持延长低音部分，在声部较复杂的时候同时保证中、高音声部的演奏。
钢琴的发声原理
当我们把一根钢丝的两端用销子固定并扭紧，使钢丝产生一定的张力。当用小槌敲击它时，钢丝就会振动而产生声音。就如同音叉振动时，便能把它的振动传给周围的空气，而空气的振动又传给人的耳鼓膜，于是我们就能听到声音。钢琴就是利用了这个原理，钢琴上的钢丝我们称之为“琴弦”。
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