随着艺考的不断升温，再加上招收艺术特长生、自主招生的院校不断增多。报考音乐专业的考生越来越多了。那么，音乐艺考生考试考什么内容呢？下面和小编一起来看看吧！
1、音乐教育类：声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。
开设此类专业的高校多是师范类院校和综合性大学，对考生的文化成绩要求较高，适宜有艺术特长文化成绩较好的考生报考。
2、器乐类：主科(相关器乐择其一)、声乐、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。
除了钢琴外，其他所需乐器需要考生自己携带。
提醒：
1、除了上述考试形式外，许多专业还辅之以笔试。笔试内容一般是相关的文学常识。
2、在考试时间不冲突的前提下，考生可以根据个人的特长、精力及家庭财力，选报几个考试内容相近的专业，以增加录取的保险系数。
3、省统考结束后，由省级招办根据本省的招生计划制定各专业的合格分数线;校考结束后，由学校自行颁发各专业的合格证，其发放数量原则上按与本校相应艺术类专业招生计划4∶1的比例制定。
一、真实、自然是最好的。
考试时考生们都希望把自己最美好的一面展示给考官，于是有些考生就开始自我装饰，个矮的垫鞋跟，眼小的割眼皮，什么美容、美发一起上，化个新娘妆，盘个鸡冠头。殊不知这样把自己最真实、自然、质朴的东西给丢掉了，其结果往往适得其反，甚至还影响了考官对你的印象
二、遇到即兴考题不要急。
近几年来，考试中的即兴考题越来越多，使得许多考生有些不适应。其实遇到这样的考题不用着急，因为急也没用。考生要做的就是在充分理解考官要求的基础上，积极适应考场上各种变化，如新的规定情景、人物关系，尽快想出对策，不使自己太被动，再组织积极有效的舞台动作，真实自然地表演即可。在考场上经常有考生因紧张而不知所措，甚至愣在场上。一次考试中，因考生不能及时适应考场情景，在对方喊他爸爸之后，竟然喊对方老婆。类似笑话在考场上经常出现，集中体现考生对即兴考题的不适应。
小编推荐：音乐艺考考什么
三、在面试时，许多考生都在揣摩这样一些问题，如老师喜欢考生唱什么样的歌，跳什么样的舞。有的考生在考试时，单方面认为老师可能喜欢流行音乐，所以就改变了原来的计划，把原来准备的歌曲改唱临时想到的流行歌曲，但往往效果不佳，因为老师是明眼人，他一听就知道你在这首歌上下的工夫如何。其实，这时考生最好不要只想到有老师，更该认识到的是自己，什么样的作品适合你，什么作品才能让自己发挥最佳水平，这才是最重要的事。
在众多乐器中，最热门的莫过于钢琴，但对于钢琴与电子琴的区别，很多人却不是很清楚，下面是小编整理得钢琴和电子琴的区别，希望对你帮助。
外观
从外观上来看。两种乐器都是有黑、白键组成。但是仔细看起来。钢琴的键子要比电子琴多很多。并且在钢琴的下方会有踏板供音乐学习者打拍。所以在演奏难度上，钢琴的难度要大一些。
发音
从发音上来看。电子琴多用于各类演唱会的弹奏。现在比较多的是演唱会键盘手。通过对电子音乐、电子琴的熟悉。通过对琴的调节产生不同的节拍及音色。但是钢琴不同。钢琴更注重的是音色与演奏的技巧。早演奏中，音乐学习者要不断的对乐谱进行演奏、熟练，从而提升音乐演奏水平。
演奏方式
从演奏的方式上来看。我们熟知的钢琴家在演奏中都是充满激情的。同样，他们的手指也一样要非常有力。这对于演奏者的手指力度要求非常高。是在日常的学习锻炼中提高的。但是键盘手（电子琴）则不一样。只要按的正确，不管力度如何，都是同样的音节和力度。
学习难度
从学习难度上，两者综合难度相差不是太多，都是从增加曲子难度方面来划分不同的等级。电子琴的难度主要是和弦主旋律变化越来越复杂以及要求的节奏更快，手指灵活度更强，钢琴的难度主要是左右手旋律的配合越来越难同时对曲子强弱与速度的控制要求更加高。两者都需要长时间的练习，反复训练，从而达到熟练驾驭音乐的地步。在乐谱方面，在初级阶段电子琴可以用简谱，但是随着音乐难度的提升，便和钢琴一样使用纯五线谱。建议从入门阶段就开始使用五线谱，养成认五线谱的习惯，对以后的学习有很大帮助。
学习重点
从学习的重点上说，电子琴注重综合的发展，即节奏和弦的配合以及各种节奏音色的使用与连贯，电子琴十级的考级项目包括音阶，钢琴曲，电子琴曲;钢琴注重钢琴曲的弹奏以及弹奏技艺的高低，钢琴十级的考级项目主要是音阶与钢琴曲。如果以后想一直选择钢琴演奏的话，可以选择钢琴，毕竟钢琴十级的认可度可能更高一点;如果以后想参加乐队以及音乐伴奏的话，电子琴可能更适合一点，多种节奏与音色在配合时候更方便一点。
价位
电子琴的价格较低，一般在几百元之间，具体取决于尺寸，品牌和功能。
钢琴的价位则在几万到几十万之间，与钢琴的音质、品牌等因素有关。
1：音符的准确性，说白了就是能不能弹对音。
2：节奏的把控性，控制节奏稳定的能力。
3：整体的流畅性，就是每个旋律段落能否自成一体层次分明。
4：力度表情的展现性，曲目中的力度转化和控制，表情的表现力能否完整呈现。
5：细节处理，难点技巧的指法运用，多声部的层次感。
音协合肥
适合女生学的简单乐器有尤克里里、吉他、小提琴、钢琴、电子琴、长笛、单簧管（或双簧管）、架子鼓、古筝、葫芦丝、电子琴、口风琴、非洲鼓、竹笛等。
音乐是相通的，能自学会说明你有音乐天赋，还有你音感很准
如果想大气典雅推荐钢琴，这个不会过时
如果想方便现代且优雅的话推荐横笛（有竖笛和横笛，推荐横笛，难度比竖笛略大）
如果想要在国外吃得开就学小提琴，但是小妹妹的耳朵得做好保护措施，上网查很多，不做赘述
另外，吉他很方便，但不太推荐，这个上手很容积，其他的会了这个拿过来弹几首非常简单（当然，要精通还是要下点功夫，但平时为自己和别人增加的生活增加一点情调就完全没问题）
如果你是要和小伙伴玩，我觉得你应该是几个月到半年，这个看你每天投入时间，付出就有收获，你自学应该有感觉。
如果你要精通，镇住别人，一年足够。这点的精髓是曲目，你直接学难度差不多的你喜欢的曲目。这是你的优势，有的人找老师学，老师会让从一点很多人没听过的曲子学，那种曲子你弹出来小伙伴没感觉
一、尤克里里
尤克里里是最近两年非常热门的一种乐器，和吉他非常相似，在网上的各种教程也是很丰富的，自学起来并不是很难，而且尤克里里的价格也是相对来说比较便宜的，非常推荐给大家。
二、吉他
在十大最简单的自学乐器中，吉他是最受年轻人欢迎的，它虽然体积和尤克里里相比更大，但是自学的简易度都是很不错的，比较适合没有基础的人，曲调也非常好听，无论是男生还是女生都非常适合。
三、口琴
口琴是利用金属簧片振动触发声音的乐器，它属于吹奏类型，也是其中最为简单的，非常适合自学。口琴的声音也是非常优雅自然的，出门携带起来也特别方便，是一个比较适合大众的乐器。
四、笛子
笛子是中国的传统名族乐器，自古以来就非常的受欢迎，在网上找到教学教程自学也是非常容易的，乐器购买起来也很方便，无论是价格或者是携带起来都是比较适合的。
五、葫芦丝
在十大最简单的自学乐器中，葫芦丝的受众群体可能更多的是中老年人，年轻人更多的喜欢比较文艺的类型，但是葫芦丝如果有兴趣的话，想要自学是非常方便的，对于爷爷奶奶这辈的人来说，是一个比较不错的陶冶情操的乐器。
六、箫
箫是我国的传统乐器，和笛子是非常相似的，两种乐器在发声方面也有着异曲同工之妙，非常的适合没有基础却想要自学的人。箫的音色相较于其他乐器是比较犀利的，让人听起来会有一定的阳刚之气，非常推荐给各位。
七、6孔陶笛
6孔陶笛是起源于意大利的一种乐器，它的形状非常特殊，并不是单一的类型，材质是利用陶土烧制制造而成。6孔陶笛由于自学起来非常简单，所以在意大利是很流行的一种乐器，基本上当地人都会。
八、孔梨形埙
在十大最简单的自学乐器中，孔梨形埙和6孔陶笛比较相似，但是两者的吹奏方式有所区别，前者和中国的笛子更加相似，都是采取了闭口吹奏的方法。如果对这种乐器有兴趣，在网上或者书店找到合适的教程，学起来也是非常容易的。
九、非洲手鼓
非洲手鼓起源于非洲，制作的工序是所有乐器中最复杂的，所以价格相对来说是最贵的，但是它学起来很方便、很简单，如果有足够的预算并且对非洲手鼓有兴趣，小编是非常推荐自学这种乐器的。
十、管排箫
管排箫是我国的传统名族乐器，它最早在西周的时候就已经出现了，距今已有几千年的历史，它和我们常见的箫相比较，自学起来是没有那么容易的，但是如果坚持相信学会也并不是难事，但是如果为了方便小编还是比较推荐传统的箫。
手指极其需要相应协调配合的身体各部位在适应演奏需要的键盘变化中，无论是遇到快速、双音、八度、和弦、震音、同音、跳进，都会出现演奏准确的困难，对于各类技巧困难，解决准确性问题需要内容
一些家长后悔送孩子学吉他，主要是孩子学吉他的时间上占用了大部分的正常上课学习时间，一些孩子在课后学习时间上都用来练习吉他，家长担心学吉他对孩子课业有影响。
时下正逢暑期，越来越多的家长会考虑给孩子学门乐器，但是爸爸妈妈们本身专业经验相对有限，所以会寻求专业培训机构的指导。
对，这个思路是非常正确，但相当一部分的家长朋友会有很多小白式提问：
“吉他比钢琴要简单吧？”
“吉他要学多久啊？”
“我家孩子学得会嘛？”... ...
这些问题往往问得我们猝不及防，所以有必要强答一番，解决大家心中疑虑：
1“吉他比钢琴要简单吧？”
也许此位家长朋友真正的想法是：“钢琴很贵，吉他很便宜，所以老师你给我个台阶下，告诉我吉他很好学吧。”
负责任的告诉大家，吉他除了看上去便携和成本相对低一些之外，入门比钢琴要难得多，起码钢琴手指一戳就是一个标准音高（长期未调音的钢琴另当别论），电子琴同理。
吉他需要大量的前期训练，对手指进行高强度的锻炼，才能勉强弹出音来，更别提后期能处理出好听的音色了；另外年龄的差异也会影响入门的进度，举个栗子，成年人几秒钟就能掌握持琴方法了，而5-6周岁的孩子在相当长的一段时间内能抱稳吉他就已经很努力了。
（题外话，如果孩子以后学成了，想换一把好些的吉他，再添些设备，可能会消费掉好几架五菱宏光的钞票，这么看来，钢琴也不太昂贵。）
2“吉他要学多久啊？”
这个问题等同于“吉他一期能学成什么样子？”
更有家长朋友表示：“我就想让小孩学个把式，不想让太把它当回事，会弹弹唱唱参加个表演就差不多了吧老师？”很负责任告诉大家，吉他要学很久很久很久......如果非要加一个期限，我觉得一辈子也不够。
合格的吉他教师每天应该尽量保证不低于三个小时的练习，练习内容包括各调枯燥音阶、各式各样的晦涩乐曲、大篇大篇的莫名曲目、各种音乐风格的涉及等等。
如果是职业演奏家，那么每天必须保证八～九小时的练习量，可以说除了吃饭睡觉就是在练琴了，就算这么练习，谁也不敢斗胆说自己绝对不会在台上犯错，能够在可预见的未来登至顶峰成为大师，再说，真正的大师都是好学而谦逊的。坚持练习，为的是保持状态的同时，稳步前进。
3“我家孩子学得会嘛？”
这样提问的家长朋友，老师与你初次见面，孩子的情况老师也不熟悉，在这之前能得到的信息可能仅仅是各位家长的朋友圈，这叫我怎么回答呢？如果是我们的老学员，家长朋友就更不应该这样问了，尤其是当着孩子的面。
请对自己的孩子有信心（严肃脸），孩子能学会走路说话，智力发育情况符合年龄增长水平，那么就可以认定他/她能学会一切力所能及的本领。
不知道从何时起，学音乐变得需要“天赋”，没“天赋”就会输人一等，既然会输那我们是不是就可以考虑别学了？（敲黑板）这才是问出“我孩子学的会吗？”的家长朋友们的真正疑惑。
很负责任地告诉大家，“天赋”确实很重要，但它是与“努力”相辅相成的，基础还没打牢，迟迟不学习，猴年马月才能觉察到“天赋”的存在？况且音乐并不是只为天才准备的。
如果决定了让孩子学乐器，请一家三口（也许是N口）都作好准备，考验与磨练要来了，不要让孩子一个人承担！
千万别学古典吉他！
同样的时间，学民谣的小伙伴已经能扫着和弦，
唱着歌追着心爱的小姑娘，
学古典的你可能还在谱架前努力分辨着，
五线谱上那些“豆芽菜”表达着什么？
IMG_2522.GIF
千万别学古典吉他！
无论从坐姿、手型、触弦的角度与力度，
甚至指甲的修剪的长度与形状，
都有严苛的规范，
满满的都是仪式感。
WechatIMG23.jpeg
千万别学古典吉他！
练习曲，一首接着一首，
不止是指法上的练习，
更不断考验你对古典音乐的鉴赏力！
有没有诀窍？
有，老师会告诉你唯一的窍门“爱就死命练”。
IMG_2523.GIF
但…
如果再多的千万别学，
也吓不退你心中对古曲艺术的向往，
如果你知道古典吉他是与小提琴，钢琴，
并称于世的三大乐器，
在神圣的演奏会中占据重要的一席之地。
如果你明白无论是巴赫，泰雷加，巴里奥斯…的古典华章，
“I Believe”、“辛德勒名单”等现代乐，
或是不同时期、不同民族的各种乐曲，
唯有古典吉他能很好的诠释。
如果你听过就连一代音乐大师贝多芬都曾这样感慨道：
“一把吉他简直就是一个小小的管弦乐团！”
如果你坚信艺术的存在，
就是表现那些用无法语言表达出来的东西。
那么请相信古典吉他能够带给你的，
比你想像的还要多！
在学钢琴的过程中，错音和不熟练都是正常的，都是通往正确和进步的过程，家长应扮演一个“耐心而谨慎”的提醒者，寻找适合自己孩子的方式，并能快速提高才是最重要的 尼曲二钢琴演奏常用的技巧3 ，限古典舞、民族民间舞）。
