如何看简谱弹钢琴（怎样看简谱弹钢琴）

钢琴键盘简谱怎么看？

1、在简谱中，用以表示音的高低及其关系的基本符号有七个数字，即1、2、3、4、5、6、7，分别代表do、re、mi、fa、sol、la、si。

2、只使用七个音符是无法表现众多的高低音调的。在简谱中，在基本音符上方加记一个“·”，表示该音升高一个八度，称为高音；加记两个" ："，则表示该音升高两个八度，称为倍高音。

在基本音符下方加记一个"·"，表示该音降低一个八度，称为低音；加记两个" ："，则表示该音降低两个八度，称为倍低音。在钢琴键盘上共有五个音区部分，分别从左到右，对应从高音到低音。

3、装饰音符：在乐谱中表示音乐的休止(停顿)的符号称为休止符。简谱的休止符用O表示。用“”或“□”或“sf”标记在音符的上面，表示这个音要唱（奏）得坚强有力

当“”与“□”两个记号同时出现时，表示更强。终止线是用两条竖线，其中一条细线，一条粗线并行，细的一条在前，粗的一条在后，表明乐曲终了。

4、两只老虎简谱，其中红框的节拍，表明你弹奏歌曲的节奏，即每一小节为四拍。绿框表示sol的因为长摁两拍。黄框表示一个节拍同时摁两个音，即和弦。

5、紫框为休止符号。绿框为该音符低一个八度。

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一、常见的大调式；

（1）、自然大调：也是平时最常用的，音阶结构为全全半、全全全半。它是大调的基本形式，具有光辉，明朗的色彩。

（2）、和声大调：将自然大调的VI 级音降低半音，使VI级与VII级音之间成为一个增二度。色彩比较暗淡，柔和，有一点像小调。

（3）、旋律大调：旋律上行时与自然大调一样，而下行时，VI与VII 两音级要降低半音。

二、常用四种小调音阶；

（1）自然小调音阶：由自然音级所组成的小调音阶，叫做“自然小调音阶”。

（2）和声小调音阶：将自然小调的第♭VII级音升高半音，构成了和声小调音阶，会有此改变，是为了发展小调调性音乐，使可以产生V7-Im的强进行。

（3）旋律小调音阶：将和声小调音阶的第♭VI级音也升高半音，即构成了旋律小调。

（4）现代小调音阶：上行或下行都使用旋律小调音阶，常见于爵士乐曲里面，也被叫做爵士小调。

钢琴谱怎么看

1、首先第一步，认准中央C的位置。

中央C也就是平时说的do,认识了中央C,以后所有的音符都是围绕中央C往上或者往下走。中央C右边的键，音调越走越高；往左边的键，越走音调越低。（图中红点1处为中央C）

2、学会看高音谱表。

高音谱表一般用于弹奏时候的右手谱，而右手谱则是构成歌曲的主旋律，所以会看高音谱很重要。首先第一步，也是要找准中央C，即我们通常说的do。在高音谱表中，中央C的位置位于五线谱下加一线处。

3、学会看低音谱表。

（下图为低音谱号）低音谱表一般用于弹奏时候的左手谱，左手谱是构成歌曲的辅旋律，没有辅旋律的歌曲，音色就会十分单一，不好听。同样要找准中央C，位于五线谱上加一线处。

4、学会记住一些关键音符来帮助推断琴谱中的其他音符。

如果只记住中央C一个do，那么按照往上往下的规律。所以最好是记住一些关键点，比方说高音谱表中do+（就是do上高八度的音，因为不知道用什么符号表达，只能这样写，理解就好了）

5、学会看相差八个度的距离。

乐谱肯定是有一定的规律的，如果乱写一通肯定也不会好听，相差八度这个规律在乐谱中是比较常见的，所以要懂得发现这些规律。记住相差八度的距离，有助于提高看谱的速度。途中AB两点就相差一个八度。

6、以上只是个人摸索的一些小窍门，更重要的是，学钢琴，其实最好的老师是自己，一定要多练多记，才可以熟能生巧。否则，光靠听老师的指导，是学不会的。

双手钢琴曲简谱怎么看

钢琴简谱的记谱方法同五线谱记谱方法一样，也是分高低音两行记谱。一般情况下上面一行是高音谱表，通常是乐曲的主旋律部分，下面一行是低音谱表是乐曲的和弦伴奏部分（有些复调作品还会出现三行或更多的谱表）。

乐曲的主旋律部分（即上面一行）通常由右手弹奏；乐曲的和弦伴奏部分（即下面一行）通常由左手弹奏。

由于乐曲表现的需要，乐曲的主旋律移到左手低音部分的情况也是很常见的，或者在同一行乐谱上出现左右手交叉换位的情况也并不罕见。遇有这种情况时通常曲作者会在变化的地方做出用左手或右手弹奏的标记，如m．d表示右手，m．s表示左手等。

有些声部较少的乐曲比较好区分左有手，如下例（献给爱丽丝）

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1、音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。

弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。

2、琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。

钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

钢琴简谱怎么看？

1、认识五线谱及其口诀

高音谱号

下加一线你唱1，下加一间你唱2一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱 3上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6；

低音谱号

上加一线还唱1，上加一间就唱 7一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5，下加一二三线3 1 6，四线五线唱4 2，下加一二三间4 2 7，四间五间唱5 3。

2、认识音符

通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成；符头可以是空心的，也可以是实心的，两者拍数相差一半；除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半；根据符头所在的线或间唱相应的音。

符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。

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五线谱

五线谱 (Musical Notation)是目前世界上通用的一种记谱法，通过在五根等距离的平行横线上标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐，属于运用最广泛的乐谱之一。

最早的发源地是希腊，它的历史要比数字形的简谱早得多。在古希腊，音乐的主要表现形式是声乐。到了罗马时代，开始用另一种符号来表示音的高低，这种记谱法称为“纽姆记谱法”。

五线谱主要服务于键盘乐器，熟识五线谱是键盘手进行出色演奏的基础。