中职钢琴课教案（中职钢琴课详细教案）

钢琴专业毕业论文【120篇】

之前也是为为论文苦恼了半天，网上的范文和能搜到的资料，大都不全面，一般能有个正文就不错了，而且抄袭的东西肯定不行的，关键是没有数据和分析部分，我好不容易搞出来一篇，结果还过不了审。

还好后来找到文方网，直接让专业人士帮忙，效率很高，核心的部分帮我搞定了，也给了很多参考文献资料。哎，专业的事还是要找专业的人来做啊，建议有问题参考下文方网吧

下面是之前文方网王老师发给我的题目，分享给大家：

论音乐听觉在钢琴教学中的实践

高校钢琴集体课教学模式探索

吕其明《红旗颂》双钢琴版本的演奏分析

试析贝多芬《第六钢琴奏鸣曲》Op10No2第一乐章

贝多芬《c小调第三钢琴协奏曲》Op37作品分析

莫扎特钢琴奏鸣曲的艺术特色

试论西方音乐史对钢琴演奏的影响

开创“中国风”钢琴语境

由钢琴考级引发的琴童教学思考

从智能钢琴集体课看钢琴教育的新探索

大数据网络时代的钢琴教学构想

高校钢琴教育提升学生音乐素养的路径

OBE理念下高师钢琴课程教学改革探析

学前教育钢琴即兴伴奏教学的实践探索

传统与当下：博雅教育理念与钢琴教育相融合的理论思考

钢琴伴奏在高职艺术院校声乐教学中的作用分析

《钢琴家》：那些见过战争的人，怎么会不憎恨战争

疫情期间“互联网+”在高校钢琴教学中的实践应用探讨

钢琴界“扫地”朱晓玫：只想躲在音乐背后

基于核心素养的高职钢琴教学策略探讨

基于人工智能的钢琴编曲音色识别系统设计

浅析中国古典舞基训与芭蕾舞基训钢琴伴奏的差异

巴赫康塔塔钢琴改编曲《羊儿可以安静地吃草》乐曲分析及演奏处理

浅析黄自艺术歌曲的钢琴伴奏

浅析钢琴曲《浏阳河》的音乐技巧与情感表现

浅析舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的魅力

浅探克拉拉·舒曼的钢琴生涯

王建中改编钢琴曲的艺术手法与特征

职业学校钢琴课程教学模式及课程体系拓展研究

钢琴演奏教学中听觉培养的价值探讨

钢琴演奏教学中如何培养学生的心理素质

试论钢琴基本功练习在钢琴学习中的重要作用

浅析慢练在钢琴练习中的作用

巴洛克歌剧咏叹调钢琴伴奏教学研究

贝多芬钢琴奏鸣曲演奏风格及创作特点探析

对中职学前教育专业钢琴课教学的思考

浅谈儿童钢琴快乐教育

中国钢琴作品《皮黄》的曲式特征与艺术特性

钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用

钢琴即兴伴奏在小学音乐课堂教学中的应用策略探析

钢琴家的脚

学前教育专业核心素养下的钢琴教学策略

探析高职学前教育专业培养和提升学生儿歌钢琴伴奏能力的方法

浅析个性化教学法在高职钢琴弹唱教学中的应用

高校钢琴教学“归元”思考

浅析管弦乐钢琴伴奏艺术

现代音乐美学对钢琴演奏的启示

高校钢琴即兴伴奏教学的创新模式探析

音乐专业钢琴弹唱能力培养方法解析

胡同里的钢琴师

浅析钢琴制造工艺对触键和音色改变的重要性

高校钢琴教育中学生音乐素养的培养

音乐钢琴教学中培养学生即兴演奏能力的措施分析

中职学前教育钢琴即兴伴奏课程有效分层教学分析

关于钢琴教学中的审美教育与情感教育

中职学前钢琴教学中的课堂语言艺术探究

幸福的钢琴

对高校钢琴课程体系中学生综合能力培养的研究

过程性评价的内涵、价值及其在独立学院钢琴教学中的应用

中西方钢琴艺术的文化融合

中专音乐表演专业钢琴教学方法探究

简论丁善德钢琴音乐的成就、特色与演奏

藏羌彝民间舞蹈钢琴伴奏编创论略

钢琴艺术欣赏中的审美意识分析

元认知理念指导下的师范类院校钢琴启蒙教学研究

学前教育钢琴基础教学的实践研究

信息化环境下的高职学前教育专业开放式钢琴弹唱课堂教学策略研究

分层教学模式在高职钢琴教学中的应用研究

互联网时代下的钢琴教学形式研究

微课在高校音乐教育钢琴课程中的应用研究

在线钢琴教育的利与弊

雅俗共赏角度下钢琴曲《炎黄风情·走西口》音乐分析

钢琴组曲《圆明园漫步》创作风格及演奏特征研究

钢琴伴奏在合唱艺术中的作用

浅析肖邦《b小调第一钢琴谐谑曲》的演奏技法

高叠和弦在格里格钢琴抒情小品中的应用

贝多芬C小调奏鸣曲对西方钢琴艺术史的发展影响探究

琵琶曲与钢琴改编曲《十面埋伏》的比较研究

浅析路德维希·范·贝多芬第7钢琴奏鸣曲作品10之3中的踏板使用

内心听觉在高师钢琴基本技术训练中的应用探索

高职钢琴教学中体验式教学法的运用探讨

双钢琴教学对学生钢琴学习能力培养的作用

信息化环境下钢琴教学模式的创新

浅谈少儿钢琴学习兴趣的激发与培养

高校音乐师范生钢琴合奏能力的培养与实践

试论钢琴的调音及日常维护

浅论中国钢琴音乐作品的组织结构与演奏

钢琴演奏中的触键技巧与音色效果探索

钢琴曲《百鸟朝凤》中的民乐元素渗透

李斯特钢琴曲《夜莺》的演奏诠释

波特凯维茨与他的钢琴练习曲

“思政”视域下美育与高校钢琴教学的融合研究

简析钢琴演奏者的心理因素对表演的影响

钢琴演奏中的音乐听觉作用探讨

《安娜的笔记本》在民办高校钢琴基础教学中的运用

高校钢琴教学中比较教学法的应用

立德树人视域下的钢琴教育创新研究

高职院校钢琴审美教学的设置与教学方式探索

幼儿园钢琴教学中形象化的教学语言研究

钢琴小品《喷泉》曲式结构与演奏分析

浅谈合唱中钢琴部分的运用

钢琴演奏与教学中的触键技巧问题研究

钢琴演奏中触键与踏板对音色的影响

钢琴课教案怎么写？

钢 琴 课 教 案 一、 授课时间：2006年10月二、 上课学员：高级班三、 课时准备：一课时四、 授课内容：柴科夫斯基作品《四季》之《六月—船歌》中歌唱性旋律的把握、弹奏五、 教学目的任务和要求：1、 正确理解、把握柴科夫斯基《四季》的创作背景、风格特点及弹奏中的触键方法。正确表现《六月—船歌》中温馨、甜美、情谊深长的主旋律。2、 教学过程中教会学生用耳朵听，判断所弹得声音是否达到如歌的地步，是否创造了想要创造的意境。培养学生对声音的控制技术、敏锐的听觉能力，加强音乐素养的训练。六、 教学重点和难点：1、 教学重点：作品第一部分和第三部分中声音的控制及三个力度层次的处理。2、 教学难点：富于歌唱性和表现力的旋律线条的把握，（第二部分中速度的练习载客后要进一步的加强，注意弹奏中出现的歌唱性的保持音，时刻注意多声部的旋律歌唱）七、 教学分析、作品背景和教学方法：作品《四季》中没有很深的、华丽的技巧，但是在“柴科夫斯基国际钢琴比赛”中四十多年来一直把《四季》作为规定的比赛曲目。《四季》是展示对柴科夫斯基钢琴音乐的理解，感受掌握歌唱性风格作品弹奏能力的代表作。教师要善于启发学生，让学生理解、把握作品的音乐语言、和风格。教学中注意让学生理解以下特点：（1） 柴科夫斯基耐人寻味的音乐、永恒的旋律，其根本原因在于它所具有的爱国热忱，他在给梅克夫人的信中写道“尽管我如此的欣赏意大利，无论她给我多么良好的印象我依然将永远重视与俄罗斯，你知道吗？我亲爱的朋友……我热爱俄罗斯人、俄罗斯的语言、俄罗斯的智慧、俄罗斯的脸型之美、俄罗斯的习俗……”我们在他的作品中确确实实随处可以感受到他这种真挚的爱。如果说托尔斯泰的文学作品是俄罗斯农民生活的一面镜子，那么柴科夫斯基的音乐就是则是俄罗斯人民心灵的一面镜子。（2） 要让学生了解作品的产生背景。《四季》创作与作者成熟时期，柴科夫斯基当时已经写作了三首交响乐、一部舞剧《天鹅湖》、一部钢琴协奏曲和其他作品，正计划创作f小调《第四交响乐》和歌剧《叶浦根尼.奥涅金》。正值柴科夫斯基36岁（1876），创作欲望和热情都很高。在繁忙的创作期间，恰逢《小说家》杂志编辑德纳特邀请他写一组以12月为题材的钢琴套曲，并提供俄罗斯著名诗人的短诗作为题诗。柴科夫斯基很有兴致接受这一邀请，乐曲完成顺利！（3） 通过对每一段乐曲的分析、讲解加深理解并教会学生掌握演奏方法和处理手段。八、 教学过程和主要教学环节：1、 上课铃响，师生问好！2、 钢琴准备练习（5分钟左右）弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习，要求学生弹出富有歌唱性的音色，第38条音阶准备练习中，弹出歌唱新的上行、下行的音阶。3、 导入新课：《六月—船歌》已经基本练习过了，由学生向老师总结一下关于已经掌握的《六月—船歌》的相关知识内容。4、 教师补充学生的总结，并注意指导学生对作品整体形态的把握。阐述作品的创作背景和相关的内容。5、 让学生弹奏一遍《六月—船歌》，并和学生一起描述作品刻画的画面：夏日的夜晚乘小舟荡漾在微波上，沉浸在幸福中，敬请享受大自然的恩赐，a.弹奏的触键要领：演奏时要首先做到将旋律从心底悠然自得的歌唱出来，努力通过指尖控制键盘，手指尽量贴键，力量要从一个指尖转移到另一个指尖，用这样的方法把旋律线条从“指尖”流出来，同时要学会聆听，善于分辨弹出的声音是否达到如歌的地步，是否表达出要创造的意境。b.作品的弹奏：学生在演奏作品的第一部分，教师开始逐段地进行分析，要让作品第一部分弹出三种力度层次（1）高声部的旋律即要明亮又柔和，他是最主要的声部必须十分的歌唱，（2）每小节中低音要保持歌唱性低音线条，（3）中声部中除了用节奏和优美的和声伴奏外，还时时出现短小的伴唱旋律与高声部相呼应，要适当的加以强调，造成亲切、温暖之感。c.弹奏中指导学生主义作品中调式色彩的对比。d.在《六月—船歌》第一部分中b之后再出现a时，要注意左手从f渐弱下来，但右手则在不知不觉中从p的力度中流淌出来，两手衔接要十分自如才能使a部分再现的更为亲切。6、 第二部分的弹奏：音乐转入大调，变得淳朴明快，似乎是人们无忧无虑的欢笑和相互戏水的场景，从中还能听到人们的喧闹声和相互戏水的场景。a.音乐要逐渐的热烈起来，poco piu mosso（稍稍加快）要从慢开始，一步一步的动起来，平行的三度、八度尽量要用连奏，要注意36小节处开始的和右手呼应的左手的小旋律。b.Allegro giocose（愉快的快板）高潮部分音乐开始变得开朗、兴奋，要注意踏板的运用，必须每一拍换一次踏板，避免声音变得乱。 c.结束部分d最后的琶音可以逐渐得变宽，要保持高音的旋律线条，琶音要清楚，声音要明亮，要一直把亮的声音坚持到最后一个***，并用踏板把声音加以延续，向深呼吸一样停顿半拍，然后用非连音弹出有感触地联结句。7、 第三部分要注意弹出左手部分呼应句的旋律，加强作品语句的对比美，左手的中声部要比第一部分a段时更为强调，要使左手的执法尽量合理，演奏的要流畅。要把人们从荡舟中所感受的大自然的美机获得的乐趣在相互对话中得到进一步抒发。8、 尾声：a. 演奏时要善于区分不同的音色，右手用大指持续的尽量歌唱性的走出一个舒展的璇，声音要深一些；b. 用小指演奏的***高音则形成一个闪闪发光的另一旋律，好像随着人声的歌唱而歌唱；c. 为了把右手大指持续演奏的旋律尽可能弹得连贯和歌唱，除用大指尽可能贴键外，还必须巧妙地使用踏板，根据旋律地进行每一拍换一次踏板。d. 要在演奏中令人感到三个声部完美的协和，仿佛是天、地、人的完美的和谐。人们在逐渐的远去的同时，还恋恋不舍回头顾盼。e. 最后结束***的时值可用踏板保持的长一些，是泛音罩着这美好的天空。9、 学生再次演奏，并在此基础上布置作业：a. 多歌唱旋律，充分体会旋律的歌唱性。b. 按上课要求分乐句的练习作品中出现的旋律、小旋律，充分把握作品的歌唱性。c. 完成整个作品，把握作品的流畅性。10、 宣布下课：师生告别！全部这里 ;CID=00019

学前教育专业钢琴教学模式分析

一、当前学前教育专业钢琴教学存在的问题

当前学前教学专业钢琴教学过程中存在的主要问题有两个方面，一方面是钢琴教学脱离专业化。学前教学专业的钢琴课程教学是该类专业的重要基础课程之一，从这一课程的教学目标来分析，学前教育专业钢琴教学又属于非专业性的学习，也就是说学前教育专业不用像钢琴专业学生那样进行系统化的专业学校，但是仍然需要进行规范教学，但是在学前教学专业的钢琴教学过程中，一些学校将对非专业的钢琴教学要求作为教学的借口，在钢琴课程的教学过程中不能做到专业教学，在教学方法和学习方式上也没有严格按照专业化的教学要求来进行，因而直接造成钢琴课程教学的质量不高，同时虽然有些教师能够认识到这一问题，但是他们在进行规范化教学的过程中，不同程度的存在盲目模仿的现象，偏离了学前教育专业钢琴课程教学的目标，也难以保证学前教学专业钢琴教学的质量和水平。另一方面是教学内容脱离职业化。幼儿园教师专业标准对幼师职业的'各项能力进行了明确规定，这也是我国学前教育专业实现专业化发展的重要标志，为了更好的促进我国学前教育向专业化发展，国家教育部门对幼儿教师的专业素质也进行了标准化规定和要求，另外在学前教育专业钢琴教学过程中，一些教师只是重视对学生演奏技能的掌握和训练，却缺乏对学生整体音乐素养的锻炼，这也不利于促进学生形成正确的学前教育职业品格。

二、加强学前教育专业钢琴教学模式创新的建议措施

(一)结合学生差异进行因材施教。钢琴课程是一门具有技术性和实践性特点的学科，学前教学专业的学生要想学好钢琴知识和专业技能，需要合理按照课程教学内容，注意把握学前教育专业对于钢琴教学的要求，加强对儿童歌曲钢琴曲的学习，这样才能有效降低学生学习钢琴弹奏的难度。针对学前教育专业的许多学生之前没有学过钢琴，即使有些学生曾经接触过钢琴，他们现的演奏水平也无法达到教学目标的要求，因此，教师在钢琴教学的过程中，要注意结合不同学生的具体特点，按照因材施教的原则合理进行教学，对不同基础的学生进行区别化对待，科学合理制定钢琴教学策略，这就要求教师应该充分掌握学生的钢琴学习水平，比如可以在学前教学专业的学生入学时对学生的总体成绩进行一次系统的摸底调查，对学生的总体水平形成整体的认识，进而对学生个体差异进行合理掌握，在此基础上，要针对不同学生的特点进行合理的分层次教学，并将钢琴教学的整体进度和难度控制在合理的范围内。在教学过程中，要注意针对基础相对较差的学生，充分保有信心和耐心，并加强对学生们演奏技巧的指导力度，使学生掌握正确的演奏方法。

(二)不断创新钢琴教学方法。钢琴教学需要学生具有浓厚的兴趣，如果学生对钢琴学习没有足够兴趣，就会影响学生们对于钢琴课程的学习，让他们的学习流于形式，缺乏感情，进而导致学生们对钢琴学习失去耐心，针对这一现状，要不断创新钢琴教学方法，通过培养学生的兴趣来推动学生能自觉主动进行学习，一方面要求教师采取积极鼓励方式促进学生形成学习钢琴的信心，另一方面要不断推进教学方法和教学形式的多样化，不仅要在课堂上加大对相关知识的讲解和示范，还要合理利用课余时间给学生们提供演奏的机会，来有效激发学生学习钢琴的欲望，比如鼓励学生们模拟教学场景来教幼儿进行教学，或者运用小组教学的方式不断深化学生们对钢琴演奏基本技巧和乐理知识的掌握。进而有效增强学生们弹奏独立性和准确性。钢琴教学模式需要基于学前教育专业的教学目标来进行设定，还要注意合理选择教学目标和教材内容，通过集体课讲解和示范教学等形式，在日常教学过程中，可以让学生为幼儿歌曲进行编配伴奏，并在教学过程中加强钢琴弹与唱的合作练习，以此来丰富钢琴教学手段，进而有效提高学生们的音乐知识与弹奏技巧。

(三)加强钢琴教学的实践训练。学前教育专业对于钢琴演奏的要求是幼儿老师能够通过钢琴为幼儿歌曲进行伴奏，所以钢琴是幼儿教学过程中开展音乐教学活动的教学工具，也就是说，学前教育专业的学生们应该掌握钢琴弹奏技巧。针对学前教育专业钢琴课教育对象的特殊性，要结合教学理念的要求，加强对钢琴教学的实践训练，在这一过程中要不断加强对钢琴教学内容的更新，在实践训练的过程中可以实现钢琴课的集体教学与个别指导相结合的措施，通过推进讲练结合和师生互动的方法来实现对学生钢琴知识的实训力度，进而有效提高学前教育专业学生的音乐素质，要合理发挥课堂上教师的讲授和示范作用，有效推进学生合理掌握键盘弹奏技巧和弹奏方法，进而让学生能够合理变换钢琴弹奏的手形、力度等技巧性方法的练习，同时教师要注意加强引导学生对所学知识的复习和温故，督促学生及时进行练习才能更好巩固所学知识和演奏技巧，尤其要注重发挥实训的作用，保障学生课下练琴时间，进而有效巩固钢琴课程的教学效果。

三、结语

言之，学前教育专业钢琴教学是一项重要课程，在具体教学过程中，要结合学前音乐教育特点，把握学前教育专业钢琴课程教学规律，不断创新钢琴课程教学方法，针对学生的不同差异进行因材施教，才能更好保证钢琴教学质量，进而提高学前教育专业的教学效率。

参考文献：

[1]黄雅芸.论钢琴视奏的智慧与养成[J].宁波教育学院学报,2012(6).

[2]马伟楠.对学前教育专业钢琴教学改革的几点建议[J].辽宁高职学报,2006(02).

[3]金莹.中职学前教育专业钢琴教学中渗透德育的思考[J].中国科技教育.理论版,2011(11).

[4]黄莹.关于高师钢琴教学改革的几点思考[J].人民音乐,2003(9).

幼儿钢琴课教案怎么写

1.大调中正三和弦的连接与应用（一）

2.大调中正三和弦的连接与应用（二）

3.和弦外音

4.大调中六级和弦的应用

5.《采蘑菇的小姑娘》回课

6.乐段乐句终止式与《小燕子》

7.《小燕子》

8.《小燕子》回课

9.V7和弦的连接与运用及乐曲《南泥湾》

10.终止四六和弦及乐曲《南泥湾》

11.《南泥湾》回课

学前教育 专业 二 年级 键盘和声与即兴伴奏 课程

课题内容 大调中正三和弦的连接与应用（一）

课型 实训课 课时 三课时

教学

目标 知识与技能 过程与方法 情感、态度价值观

了解三和弦的构成，掌握大调中正三和弦的基本连接方法，基本掌握简单柱式和弦的伴奏方法。掌握乐曲《音阶歌》的弹奏。 掌握运用和弦标记配弹伴奏的技能，学会正三和弦的运用与连接方法。 热爱键盘弹奏，享受歌曲伴奏带来的快乐，享受音乐。

教学重点

与难点 大调中正三和弦的连接与运用

教学方法 任务教学法

使用教具 钢琴，电子琴

学情简析 通过三个学期的键盘学习，学生键盘能力得到了较大提高，弹奏水平大有提升。