钢琴演奏一级（钢琴演奏一级考级曲目）

钢琴一级要掌握什么内容

全国钢琴演奏一级

基本练习:

1. 音阶（分手、两个八度）

2. 分解和弦（三个音一组、分手）

C、G、D大调，A、E和声小调

曲目:

A组 B组

1.练习曲（Op.599 No.19） 车尔尼 1.练习曲 贝尔科维奇

2.巴斯皮耶 亨德尔 2.德国民歌 巴赫

3.忧伤 巴托克 3.奏鸣曲（G大调第四乐章） 海顿

4.俄罗斯民歌 贝多芬 4.诉说 古里特

选曲:

1. 浏阳河 唐碧光作曲、陈静斋改编

2. 田园曲（Op.100） 布格缪勒

3. 儿童游戏 巴托克

一级A组（1） 练习曲 车尔尼 OP599 N019

此曲是音阶式练习曲，要求弹揍得均匀。想要弹奏均匀主要的困难是对大拇指的训练，大拇指如果不能够提前钻进去，就会出现重音。此外学生经常会认为想把声音弹奏有颗粒性，把手指训练的有力量，就把乐曲弹奏的很硬，这是个错误的想法，应该按照谱例上的连线弹奏的非常均匀，非常连贯。左手是和弦，初学者会有困难，音不容易弹奏这三个音，多进行这方面的训练心理上就会不害怕了，要练好一组音以后，再练习第二组另外左手弹揍整齐以后要求与右手的配合也需要整齐。要想解决好两手配合整齐的办法是:左手在弹奏和弦之前做准备，也就是在弹揍第二个和弦之前，把左手抬起来准备一下，从而保证第二个和弦的弹奏与右手同时弹奏时能够整齐。句子的划分是两小节一句。

一级A组（2） 巴斯比耶 亨得尔

此曲是一首非常活跃的三拍子舞曲，曾流行于法国宫庭，要想弹奏好这些曲子先要找到它的特点:一、此曲的特点是拍子上从第三拍进入（弱拍开始弹奏）不能把第一个音当成正拍弹奏，否则正反拍的重音就会出现错误。二、谱例第三行（13小节处）表现得象是左右手对话，这就是需掌握此曲的另一特点:复调性。三、左右手要弹奏地非常整齐。

一级A组（3） 忧 伤 巴托克

此曲音乐上是非常难过的，曲调上表现出一种叹息的语气，这首曲子采用民间曲调，弹奏起来显得更亲切。同时要注意谱例上的表情记号（）力度上要从强到弱，这样更能增加忧伤，叹息的情调。第二条表情记号（）从渐强到渐弱，象是感情上更加难过，需要把话说的更充分一些。另一方面需注意左手是连贯的和声进行，要做到两个音互相连起来，必须做好准备。第一小节一、三指弹奏完以后，二、五指做准备，第二小节二、三指弹奏完以后，一、五指要做好准备，第二小节也可以用一、三指弹奏第一组和弦，然后用二、五指弹奏第二组和弦。和弦弹奏地要均匀，要连起来，这些都是为了更好地增添忧伤的情绪。同时第三行弹奏时需注意，右手跟前面一样的基础上，左手晚进一拍这就增加了节奏上的变化，变化为切分节奏，使情绪上除了忧伤以外又增加了一些悲哀。

一级A组（4） 俄罗斯民歌 贝多芬

此曲是非常活跃的两拍子舞蹈，要注意谱例上的奏法，只有把连线、跳音、连线后带点的音符按谱例做得非常正确，连音与顿音要有停顿，情绪上才能做得出来，才能体现出奏法的重要性。第三行中符点节奏要弹奏得非常准确。左手的演奏需要非常连贯，并且句子很长，是四小节一个连线。右手则要跳跃轻巧一些，分句要清楚。

一级B组（1） 练习曲 贝尔科维奇

此曲是三个音为一组的小分句音型练习曲，注意三个音连起来弹奏要均匀，并且第三个音是八分音符，弹奏得不要太秃，尾音要有余音，不能太生硬，这样音乐上才会显得更活泼，另外第三行左手也是这样的要求。句法上要能感觉到句子的走向，一句一字的交代清楚，注意句子的走向。

一级B组（2） 德国民歌 巴赫

这首练习曲的性质要求弹奏地浑厚、饱满、肯定。此曲虽然是3/8拍，但节奏必须保持稳定。此外还有音乐、力度上的变化标记，都要做正确。表情记号强（f）弱（p）变化要做得非常充分。另外一个问题是三拍子节奏要弹奏得很准。左手部分谱例上没有写连音或跳音，应该用断奏的方法来弹，左手需要用小臂、手腕、手指同时向下落，声音上听起来不能间断，要做到不连又不跳，这样才能增添浑厚、肯定的色彩。

一级B组（3） 奏鸣曲 （G大调第四乐章） 海顿

这首练习曲是比较困难的，因为出现了十六分音符，指法上先是用左手大拇指和其他手指连续弹奏的配合，然后是右手大拇指与其它手指连续弹奏配合，要求弹奏的既均匀又轻巧。开始练习要求大拇指不加任何的力量自己动起来，如果加上手臂的力量，会显得非常笨拙，因这是训练大拇指自己动的练习，大拇指弹奏得要生动。从谱例第二行第三小节（第9小节）开始是右手训练，跟前面左手训练有点不同是，另外多加了一些侧击的感觉，这主要是它上升部弹奏的是旋律音。从第三行旋律音开始在中间声部，要把旋律音弹清楚。乐曲开始时右手应用手指指尖把音勾出来。注意左手是两个声部旋律要用手指跳音的奏法。只有把左右手单独训练好，然后两手在配合好，这样音乐上才能显得好听。

一级B组（4） 诉 说 古里特

乐曲开始时象是在对话一样，要你一句、我一句的说清楚，这就要求首先把乐句分清，然后通过我们的双手、我们的手指把心里的音调出来。分句、奏法必须弹奏的很准确。谱例中带点的音要象哽咽一样的倾诉，要用诉说的语调进行弹奏。

一级选曲（1） 浏阳河

这是我国民间曲调改变而成的曲目。练习时应注意左右手的分句问题容易搞混，这是因为左、右手的乐句都比较长，两手都有旋律性，并且两手的呼吸不在一起。开始时可以慢练，每个手乐句完成以后要抬起来呼吸一下再弹，把两手呼吸分别交替进行弹奏就行了。注意旋律的歌唱性，手指力量要很好转移。乐曲的第二行开始旋律在左手弹奏，这就要求右手弹奏要轻。音量上不能盖过左手的旋律。反之第三行开始旋律在右手，左手弹奏要轻，从而突出右手的旋律，弹奏右手分句时，手的呼吸要做准确。这样才能很好的完成这首曲子。

一级选曲（2） 田园曲 布格缪勒

田园曲一般是6/8拍子，要抓住6/8拍节奏的韵律。弹奏得要很悠扬，很流畅。要抒情有歌唱性，伴奏声部要很柔和。右手弹奏连奏要均匀，不能出现重音，这就要求在弹奏每一个音符时把力量转移，（弹完一个音符以后迅速把力量重心转移到下一个音上进行弹奏），装饰音要弹揍得很轻巧，很有味道。第三行第二小节注意左手的连线问题，把二、五指保持到下一小节弹奏三、五指之前，转换和弦时要柔和整齐。不能出现缝隙，其中要求左手大拇指要有独立性。注意谱例上的表情记号。

一级选曲（3） 儿童游戏 巴托克

此曲是活跃的二拍子节奏。右手是切分分句的弹奏方法，左手则是非常工整，非常均匀的弹奏方法，不能弹奏得太生硬。左手乐句划分是两小节一句。从谱例第二行开始是左右手的对话，这样才显得象是在逗趣。形象感觉要象奔跑着你追我赶似的。

钢琴考级一共有多少级?每一级可以弹什么曲子?

钢琴考级共有10级。

1、钢琴考级一级曲目：

在黑键上做游戏——弗里兹埃蒙茨 ；小溪之歌——汤普森；农民舞——汤普森 ；木偶舞——贝伦斯；小伙伴——克瓦托 ；练习曲《拜厄钢琴基本教程》No.55——拜厄 ；啊！苏珊娜——福斯特 ；练习曲 Op.108 No.1——希 特。

2、钢琴考级二级曲目：

练习曲 Op.261 No.58——车尔尼；快乐的铁匠——古利特；乡村舞蹈——欣腾；练习曲——玛依卡帕尔；四只小天鹅舞曲选自芭蕾舞剧《天鹅湖》——柴可夫斯基；练习曲——格季克；小波兰舞曲——玛祖卡汤普森；窗花舞芭蕾舞剧《白毛女》选曲——选自安徽师大艺术系教材。

3、钢琴考级三级：

A组作品：练习曲 Op.599 No.6——车尔尼；练习曲 Op.37 No.6——莱蒙。

B组作品：布列舞曲——亨德尔；歌剧《魔笛》主题变奏曲——莫扎特

C组作品：斯提利亚人《钢琴进阶25曲》 Op.100 No.14 ——布格缪勒 ，卡农《献给孩子们》SZ 42 第二集No．29——巴托克 ；g小调交响曲 第一乐章主题改编曲——莫扎特；歌剧《参孙与达利拉》主题改编曲——圣桑 。

4、钢琴考级四级：

A组作品：练习曲Op.32 No.19——格季克；练习曲 Op.37 No.34 ——莱蒙。

B组作品：波罗涅兹舞曲《巴赫初级钢琴曲集》No．17——巴 赫；C大调小奏鸣曲第一乐章Op.36 No.3——克列门蒂。

C组作品：夜曲（单独由左手弹奏） ——汤普森 ；那不勒斯歌曲《少年钢琴曲集》Op.39 No.18 ——柴可夫斯基小托卡塔卡巴列夫斯基 ；舞曲——桑桐。

5、钢琴考级五级：

A组作品：练习曲 Op．849 No．15——车尔尼；练习曲 Op．748 No．16——车尔尼。

B组作品：小前奏曲 选自《小前奏曲与赋格曲》——巴 赫；C大调小奏鸣曲 第一乐章 Op．55 No．3——库 劳。

C组作品：意大利小夜曲——玛依卡帕尔；献给爱丽丝 WoO．59——贝多芬 ；蚱蜢的游行《儿童钢琴曲集》 Op．65 No．7——普罗可菲也夫 ；共产儿童团歌——甘壁华等编曲 。

6、钢琴考级六级：

A组作品：练习曲 Op．61 No．21——贝伦司；练习曲 Op．299 No．6——车尔尼。

B组作品：二部创意曲 No．13 BWV 784——巴 赫 44、G大调奏鸣曲终乐章 Hob．XV1／27——海 顿。

C组作品：西班牙舞曲  肖斯塔科维奇；梦幻曲 钢琴组曲《童年情景》 Op．15 No．7——舒 曼 ；《罗马尼亚民间舞曲》选段 SZ 56——巴托克；手杖舞曲；碎步舞曲；牧童短笛  贺绿汀。

7、钢琴考级七级： 

A组作品：八度练习曲 Op．553 No．3——车尔尼；练习曲《60首钢琴练习曲》No．22——克拉莫。

B组作品：51、二部创意曲 No．15 BWV 786——巴 赫 52、F大调奏鸣曲——莫扎特。

C组作品：抒情圆舞曲《木偶舞组曲》No.1——肖斯塔可维奇；节日舞《儿童组曲》No．5——丁善德。

8、钢琴考级八级：

A组作品：练习曲 选自Op．184——勒施霍恩；练习曲 Op．740 No．10——车尔尼。

B组作品：三部创意曲——巴 赫；D大调奏鸣曲 第一乐章 Hob．XV1/37——海 顿。

C组作品：十月--秋之歌钢琴组曲《四季》Op．37No．10——柴可夫斯基：彩云追月——王建中。

9、钢琴考级九级：

A组作品：练习曲Op．1 No．11——李斯特；练习曲《钢琴技巧练习曲15首》Op．72 No．6——莫什科夫斯基。

B组作品：吉格舞曲《第五法国组曲》No．7 BWV 816——巴 赫 ；D大调奏鸣曲 第一乐章K.576——莫扎特。

C组作品：阿拉伯风格曲 No．1——德彪西；前奏曲 Op．28 No．17——肖 邦。

10、钢琴考级十级：

A组作品：练习曲 Op．25 No．2——肖 邦；练习曲 Op．1 No．10——李斯特。

B组作品：降B大调序曲与赋格《平均律钢琴曲集》第一卷No．21BWV866——巴 赫；c小调奏鸣曲 第一乐章 Op．10 No．1——贝多芬。

C组作品：圆舞曲 Op．70 No．1——肖 邦 ；平湖秋月。

扩展资料：

演奏技巧

成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作，使其作品富有深刻的思想内涵，具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众，其中音乐表现应当由情感来支配，应当是感性与理性的结合。

一味地炫耀技巧是没有灵魂的音乐，因此两者有机地相容相依才能得到理想的音响效果。因此弹奏钢琴也需要高超的技巧。

1、音阶：

音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。

弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。

2、琶音：

琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

3、八度：

8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。

如果是两只手一样的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很难弹出ff的力度和很好的跳跃。

4、轮指：

常用的轮指有3个指的，有4个指的。弹的要有较好的颗粒性，不能有任何模糊和混乱的成分在里面。比如说莫扎特的《土耳其进行曲》的开头部分就需要很连贯的轮指。

5、和弦：

和弦方面主要还是练习方法问题。不管是几个音的和弦弹下去都要整齐，不能有前有后，P的和弦演奏要非常轻巧、干净利索， f的和弦要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去，不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉。

6、大跳：

这个说白了就是很机械的动作，尤其是2个8度以上的大跳纯粹是技巧方面的事情，这个一开始慢练是非常重要的，只有慢练才能让肌肉松弛下来，记住八度演奏琶音的位置，而且慢练的时候需要弧度，这样快弹的时候就不至于错音较多。

7、手指独立练习：

掌握这个技巧需要对钢琴的弹奏有一定的了解之后。什密特钢琴教程是有一定难度的一本钢琴指法练习，但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了。李斯特的夜莺就是非常好听的一首小乐曲，但是很多人总也弹不利索，就是手指独立问题没有根本解决。

8、三六度和弦练习：

这个是较难的技巧之一，重要是指法跟手指柔韧性，也是一个重要的技巧。对于右手较容易练习，3 、6度音阶还能能弹清楚，速度也没问题，但是对于左手，速度跟清楚只能做到1个，3、6度虽然较难弹，但能坚持练习，会有一定收获。

参考资料：百度百科--钢琴

钢琴一级考级曲目是什么呀？

钢琴考级第一级曲目有：

《练习曲(跨栏比赛)》、《前奏曲》、《练习曲》、《诉说》、《塔兰泰拉》、《德国舞曲》、《小步舞曲》、《咏叹调》、《高兴的故事》等。

钢琴考级的考核事项

1、音符的准确性，说白了就是能不能弹对音。

2、节奏的把控性，控制节奏稳定的能力。

3、整体的流畅性，就是每个旋律段落能否自成一体层次分明。

4、力度表情的展现性，曲目中的力度转化和控制，表情的表现力能否完整呈现。

5、细节处理，难点技巧的指法运用，多声部的层次感。

扩展资料：

钢琴1到10级划分全国的钢琴等级考试一共分为了10级，当然也不是一概而论的，比如比较权威的中央音乐学院就将考级的评分划为1至9级，不过10级往往是一个众数。1至10级在评定上没有一个非常的准确值，但是考级中每一级都有相对应的要求。

1级：《拜厄钢琴基础教程》指尖配合需要协调。

2级：《钢琴初级练习曲》能够在弹奏中掌握节拍和变化。

3级：《钢琴流畅练习曲》能够在前半部分弹奏中保持整体的流畅性。

4级：《钢琴流畅练习曲》整体能够达到精准，流畅。

5级：《钢琴快速练习曲》前半部分弹奏能够跟上复杂的节奏和速度。

6级：《钢琴快速练习曲》后半部分弹奏能够跟上复杂的节奏和速度。

7级：《钢琴快速练习曲》能够熟练快速的弹奏完成。

8级：《钢琴练习曲手指灵巧和技术联系》中掌握中高难度的演奏技艺636f70797a6431333431353962。

9级：《莫斯科夫斯基练习曲》能够双手协调演奏完成。

10级：《肖邦练习曲》达到初级程度，对音乐理念和演绎达到专业的基数

参考资料来源：百度百科-钢琴考级曲集

钢琴曲考级

钢琴考级曲目常用的有：

第一级

1.练习曲

2.对歌

3.旋律

第二级

1.练习曲

2.二月里来

3.猎人合唱

第三级

1.天真烂漫

2.浏阳河

3.永远快乐

第四级

1.练习曲

2.京剧小段

3.波尔卡舞曲

第五级

1.练习曲

2.茉莉花

3.灵巧的手指

第六级

1.练习曲

2.思乡

3.练声曲

第七级

1.练习曲

2.对歌

3.拉德茨基进行曲

第八级

1.练习曲

2.猜调

3.歌德堡变奏曲（第一变奏）

第九级

1.练习曲

2.库朗特

3.无词歌

第十级

1.练习曲

2.序曲与赋格

3.奏鸣曲

钢琴分几个等级？

钢琴考级共分为十级，是通过相关机构每年组织的正式考试考核的，通过者可以获得相应级别的考级证书。

国内钢琴考级目前主要有这么几个机构组织的考试比较权威：

1.全国音乐家协会音乐考级委员会组织的考级（每年2次，分别在暑假和寒假进行，报名地点一般在各省的音乐家协会，比如沈阳市的全国钢琴考级就是在辽宁省音乐家协会报名的）

2.中央音乐学院钢琴考级（注：中央音乐学院的钢琴考级没有十级，九级为其最级别，但其九级难度也要比全国的十级好要高，各地应该有报名点，沈阳的刘宁钢琴学校就是中央音乐学院在辽宁地区的一个考点，其他地区也有相应的机构负责代理）

3.上海音乐家协会钢琴考级（上海什么都跟全国不一样，比如高考试卷，所以在上海是不能参加全国音乐家协会的钢琴考级的，每年只有暑假可以考，最高级别也是十级，不过要说明的是，上海的考级曲目难于全国，上海的九级曲目已经是全国十级的曲目了，上海的十级可以相当于全国考级的“十一级”，近年来上海又开发出了一个“演奏级”，其难度比十级还高，供有能力的人来考）

其实，十级也好、演奏级也好，都不是钢琴演奏的“顶峰”，社会上的各种考级也都是针对于“业余”学习钢琴的人进行的，专业音乐学院钢琴系是没有考级之一说法的，也就没有所谓的“专业考级”

现在以上海音协的钢琴考级为例，说明一下一到十级的难度，可以与您学习的练习曲程度相比较。看看您适合于哪一级：

一级：拜厄全册学完

二级：车尔尼599前半册水平

三级：车尔尼599后半册水平

四级：车尔尼849全册学完

五级：车尔尼299前半册水平

六级：车尔尼299后半册水平

七级：克拉莫练习曲后半册水平或车尔尼740前半册水平

八级：车尔尼740后半册水平

九级：莫什科夫斯基练习曲或克列门第《名手之道》

十级：肖邦练习曲（OP10与OP25）

全国考级的级别低于上海音协一级（即全国九级等于上海八级）

钢琴1级弹什么

全国钢琴演奏一级

基本练习：

1． 音阶（分手、两个八度）

2． 分解和弦（三个音一组、分手）

C、G、D大调，A、E和声小调

曲目：

A组 B组

1．练习曲（Op.599 No.19）……车尔尼 1.练习曲……贝尔科维奇

2．巴斯皮耶……亨德尔 2.德国民歌……巴赫

3．忧伤……巴托克 3.奏鸣曲（G大调第四乐章）……海顿

4．俄罗斯民歌……贝多芬 4.诉说……古里特

选曲：

1． 浏阳河……唐碧光作曲、陈静斋改编

2． 田园曲（Op.100）……布格缪勒

3． 儿童游戏……巴托克