目前国内较为权威的钢琴考级有全国音乐家协会钢琴考级、中央音乐学院钢琴考级、上海音乐家协会钢琴考级、上海音乐学院钢琴考级，国外引进的钢琴考级有英皇钢琴考级。
全国音乐家协会钢琴考级
全国音乐家协会钢琴考级即全国钢琴考级，是全国音乐家协会音乐考级委员会组织的考级，是目前考级人数最多，考级辐射面最广的钢琴考级机构之一。
全国钢琴考级分为10级，最高等级是10级，可以跳级考试。
中央音乐学院钢琴考级
中央音乐学院钢琴考级由中央音乐学院考级委员会组织举办，最高级别为9级，级数难度高于全国钢琴考级10级。中央音乐学院钢琴考级一年可考2次，考试时间分别在寒暑假。
原则上不可跳级考试，并且考试时需要考察音乐基础知识，其中一、二级的考生无需“音基”证书。三级
上海音乐家协会钢琴考级
上海音乐家协会钢琴考级上海音乐家协会1988年率先在国内开展了业余钢琴考级活动，考级制度严谨规范，考试内容也逐年不断完善。上海的考级曲目会难于全国钢琴考级。
上海音乐家协会钢琴考级分为10级，难度最高第10级，但每年只能考1次，考试时间在暑假，考试难度也相对较高。
英国皇家音乐学院钢琴考级
英皇钢琴考级即英国皇家音乐学院钢琴考级，覆盖范围相当广泛，不同国籍、年龄、音乐水平，甚至残障人士都可以报名参加。英皇钢琴考级比较重视全面音乐素质的考察，重视考级测试的技术环环相扣，难度比国内考级要提高不少。
英皇钢琴乐理和钢琴考试每年各举办3次，钢琴考试分别在2月、6月、10月，乐理在每年5月、8月至11月。英皇钢琴考级分为8级，参加钢琴考级6-8级考试的考生，必须先通过乐理五级（或
家长可以根据自家孩子的情况进行选择。
1.最普及的是中国音协的业余钢琴考级，共分10级，全国参加人数最多，规模最大，可以越级考。
最权威的是中央音乐学院的业余考级，共分9级。不能越级考。
这两个考试都是很正规的。中国音协的业余钢琴考级十级通过率是50%多一点。不要以为能混过去。中央音乐学院的更难。这两个证书都有很高含金量。
业余爱好者没法参加专业的考级。
2.中央音乐学院校外等级考试
一般是1-9级
十级为演出级
一般没有
考的少
在业余考试里
中央音乐学院最有含金量
中央音乐学院也是国内顶尖的音乐学院
是国家直属
不是专业当然就不能考专业
也没这个分的
难度是所有考级体系里最系统 专业的
难得很有层次
难度大不大很难说
因为对每个人的情况不同
钢琴考级共分为十级，是通过相关机构每年组织的正式考试考核的，通过者可以获得相应级别的考级证书。
国内钢琴考级目前主要有这么几个机构组织的考试比较权威：
1.全国音乐家协会音乐考级委员会组织的考级（每年2次，分别在暑假和寒假进行，报名地点一般在各省的音乐家协会，比如沈阳市的全国钢琴考级就是在辽宁省音乐家协会报名的）
2.中央音乐学院钢琴考级（注：中央音乐学院的钢琴考级没有十级，九级为其最级别，但其九级难度也要比全国的十级好要高，各地应该有报名点，沈阳的刘宁钢琴学校就是中央音乐学院在辽宁地区的一个考点，其他地区也有相应的机构负责代理）
3.上海音乐家协会钢琴考级（上海什么都跟全国不一样，比如高考试卷，所以在上海是不能参加全国音乐家协会的钢琴考级的，每年只有暑假可以考，最高级别也是十级，不过要说明的是，上海的考级曲目难于全国，上海的九级曲目已经是全国十级的曲目了，上海的十级可以相当于全国考级的“十一级”，近年来上海又开发出了一个“演奏级”，其难度比十级还高，供有能力的人来考）
其实，十级也好、演奏级也好，都不是钢琴演奏的“顶峰”，社会上的各种考级也都是针对于“业余”学习钢琴的人进行的，专业音乐学院钢琴系是没有考级之一说法的，也就没有所谓的“专业考级”
从考级机构 的全称“中国音乐家协会社会音乐水平考级”和“中央音乐学院校外音乐水平考级”(以音协和中央音乐学院这两个权威考级机构为例更有说服力)不难看出， 钢琴考级其实是针对“音乐爱好者”设立的，也就是根据社会上钢琴音乐爱好者的弹奏程度以及实际情况(比如社会上许多音乐爱好者类别多样，有工作以后学习 的，有业余时间爱好的等等)来安排弹奏的难度，即使其中的十级(最高级)具有一定的“含金量”，但相比各种专业比赛来说，不论在曲目难度、弹奏技法，还是在音乐的表现力上都还是属于比较低的，所以所谓“考级”并非针对专业钢琴人士。
(d)背谱能使注意力从眼睛的读谱上转移、“解放”出来并集中于耳朵的听音上，这样使身体的动作更加放松自如音协克服织体困难，同样需要坚韧不拔的意志与耐心。织体的复杂化，通常由于层次太多，以致不易分清主次，不易使听众清晰地领悟其中包含的若干音线。所以，当遇到织体组织对演奏有困难时，第一步需要将音乐分解，使自己首先听到其中的每一个层次。而这一点恰恰是许多程度较低的演奏者容易忽略的。所以，演奏者必须首先把每一个层次分开演奏，不但要了解它们各自的音线，将它们连贯起来，而且要想象这是五件不同的乐器在演奏，在音色上把他们区分开来。在许多主调作品中，有时作曲家并未在谱面上显示织体内部所包含的不同层次，但演奏家应当把它们充分地揭示出来。
斯为了让小朋友们在弹钢琴时能够拥有比较漂亮的手型和比较独立的手指,需要一些手掌肌肉和手指各关节的练习.此时可以做以下的训练,注意必须检查手掌在找时时是否完全放平,手指是否完全伸直,握紧的时候动作是否整齐,一致.在手掌完全张开的时候,还可以向小朋友们介绍他们的小手,让他们认识手掌是哪里,有几个手指,为了方便他们的辨认,我把每个手指都编了号:我和钢琴老师有一座友谊的彩虹
如果我们将一代一代琴槌排列起来，我们就会看到它是一步一步变大的：00万要区分练习和演奏的区别，尤其演奏是要在当时的情况下根据不同的琴，不同的音响效果，实时的做出调整!这也是为什么不建议初学者和没有足够好的老师指导的情况下这样练!这六个方法具体实施可以参加这个Live。
一定将高低音谱号、五线谱、音符时值等等基本乐理知识拟人化或是动画化，这样比较容易讲解，对于孩子来说比较容易记住。
