钢琴老师：有几个小问题这周钢琴课要改一下哦~曲目视频莫扎特
学钢琴——细节体现声音
施坦威D
世界上最好的音乐学院有：伊斯曼音乐学院、茱莉亚音乐学院、曼哈顿音乐学院、科蒂斯音乐学院、汉诺威音乐学院等。
伊斯曼音乐学院（美国）
伊斯曼音乐学院（Eastman School of Music）是1921年由著名实业家、慈善家、柯达公司创始人乔治·伊斯曼创建的专业音乐学院，是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校。
茱莉亚音乐学院(美国)
茱莉亚学院(The Juilliard School)始建于1905年，是世界上最为著名的专业音乐院校之一，位于美国纽约市林肯中心的一所艺术学院。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。现在的茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院(Institute of Musical Art)，以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院(Julliard Graduate School)合并而成。
曼哈顿音乐学院(美国)
曼哈顿音乐学院位于世界最伟大城市之一，自1917 年建校以来，就对纽约充满活力的文化做出了巨大贡献。它是美国主要的私立音乐学院之一，现有教员298 名，及来自40多个国家的学生近千名。学校在所有专业如管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等都提供了本科学位、硕士学位和博士学位。
科蒂斯音乐学院(美国)
创办于1924年，被称为“独奏家的摇篮”，对所有学生都提供全额奖学金，录取十分严格，是“最为专业的艺术家”的学校。中国一代新人郎朗、王羽佳、张昊辰等皆毕业于此。
柏林艺术大学(德国)
柏林艺术大学是一所世界顶尖的艺术类大学，至今已有300多年的历史，其前身可以追溯到1696年建成的勃兰登堡—普鲁士艺术学院。目前其音乐学院与美术学院都在世界艺术学院中名列前茅。多年来柏林艺术大学为艺术领域培养了无数顶尖艺术家。艺术专业学校成立于1975年，由当时西柏林的美术艺术学校和音乐表演艺术学校合并而成。
汉诺威音乐学院(德国)
成立于1897年，键盘专业在世界上享有盛名，在校任职的许多教授还担任着世界着名钢琴大赛的评委会主席，如莫斯科柴可夫斯基钢琴大赛、拉赫马尼洛夫钢琴大赛。
皇家音乐学院(英国)
威尔斯亲王(即国王爱德华七世)创办于1883年，被接纳为皇家协会成员。学院院长常为皇室成员担任，从1952年起院长由王太后殿下担任，女王陛下为该学院的资助人。英国皇家音乐学院考级(英皇考级)，历史悠久，考核严谨，得到全球一百多个国家的认可。
巴黎国立音乐学院(法国)
创建于1795年， 实行免费教育，学生只需交付登记注册费，注册费每年约150到300欧元，可申请奖学金。理查德·克莱德曼出自此校。
新英格兰音乐学院(美国)
建立于1867年，是美国境内历史最悠久的独立音乐学院，和波士顿交响乐团有着深厚的联系。
印第安纳大学雅各布斯音乐学院(美国)
创建于1820年，印第安纳大学八大分校之一，很多专业被列为美国第一。
1.科蒂斯音乐学院(美国)
2.茱莉亚音乐学院(美国)
3..罗彻斯特大学伊斯曼音乐学院(美国)
4.新英格兰音乐学院(美国)
5.汉诺威音乐学院(德国)
6.柏林艺术大学(德国)
7.曼哈顿音乐学院(美国)
8.巴黎国立音乐学院(法国)
9.印地安那大学音乐学院(美国)
10.汉堡音乐学院(德国)
11.英国皇家音乐学院(英国)
12.维也纳音乐和戏剧艺术学院(奥地利)
13.多伦多音乐学院(加拿大)
14.莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院(俄罗斯)
15.克里夫兰音乐学院(美国)
16.密歇根大学音乐学院(美国)
17.奥柏林大学音乐学院(美国)
18.圣彼得堡音乐学院(俄罗斯)
19.曼尼斯音乐学院(美国)
20.约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院(美国)
21.科隆音乐学院 (德国)
22.辛辛那提大学音乐学院(美国)
23.莱比锡音乐学院(德国)
24.里昂国立高等音乐学院(法国)
25.耶鲁大学音乐学院(美国)
26.中央音乐学院(中国)
27.东海岸音乐学院(英国)
28.米兰音乐学院(意大利)
29.白俄罗斯国立音乐学院(白俄罗斯)
30.杜埃音乐学院(法国)
31.布拉格音乐学院(捷克)
32.佛罗里达州立大学音乐学院 (美国)
33.南加州大学音乐学院(美国)
34.斯德哥尔摩皇家音乐学院 (瑞士)
35.马赛音乐学院(法国)
36.亚历山德丽亚音乐学院(意大利)
37.挪威音乐学院(挪威)
38.格林卡音乐学院(俄罗斯)
39.北德州大学音乐学院(美国)
40.克利夫兰音乐学院(捷克)
41.国立斯图加特音乐与表演艺术大学 (德国)
42.巴里音乐学院(意大利)
43.贝桑松音乐学院(法国)
44.波士顿音乐学院(美国)
45.博洛尼亚音乐学院(意大利)
46.格涅新音乐学院(俄罗斯)
47.基辅音乐学院(乌克兰)
48.布鲁塞尔皇家音乐学院(比利时)
49.华沙音乐学院(波兰)
50.布拉格音乐学院(捷克)
在练习时，家长要和孩子强调，手指各关节要凸出，不能凹陷，如告诉孩子“手形应保持握球状，指尖要有向里抓东西的感觉”，逐渐增强指关节承受重量的能力 结果 2019许多家长想在孩子很小的时候培养孩子在音乐方面的兴趣特长，古筝和钢琴理所当然就成为了家长们的首选，那两者相比较起来哪个更实用，更适合女生学呢，下面小编收集了一些信息，供大家参考。
其实，两者不能相提并论，钢琴作为西洋乐的代表乐器而古筝是作为民乐的乐器而存在的，二者是没有什么可比性的，而且音乐乐器方面并没有特别明显的谁好谁坏孰轻孰重，它主要是看你的理解力的、因人而异。
但如果非要比较的话，要是在演奏时,这时肯定是钢琴更实用。因为古筝一般要自带，背来背去比较麻烦，古筝强调气氛的时候居多，钢琴则是强调气势。如果你喜欢留指甲,那就不要学钢琴，指甲就是为学古筝的同学们准备的。
二者学好的话都是一技之长，谈不上谁更实用之说，技艺精湛到一定程度都是可以获得国家考级证书的，日后如果想考艺术生也是会有加分政策的。钢琴学好了在宴会上是炫耀的资本，古筝学好了在演奏会上也是能撑得起场面的，另外钢琴一般是弹给别人听的，古筝则是弹给自己静心凝神的。
提升气质修养。古筝是“仁者之器”是雅乐，常习者气质趋于古典优雅，古筝学习是需要有传统文化底蕴作为积垫和润养的，如此才能更好地理解曲目的内涵，从而弹奏出发动听的乐章。
注意力的发展。在演奏时，眼要看乐谱，耳要听音乐，手指要在古筝上准确的移动，手臂要支持手指运动，身体要配合手臂的运动。在整个的过程中，必须集中注意力，否则演奏就会失败。
陶冶道德情操
“兴于诗，立于礼，成于乐”，音乐开发智力的潜能，陶冶道德情操的教化功能，是 古今中外所证明并实践的。特别是作为中华五千年文明宝库中最璀璨的的乐器瑰 宝的古筝，以其深厚的历史文化底蕴，天籁之音，具 有滋养灵魂的作用，使习筝者潜移默化之中陶冶高尚的道德情操。
手脑更灵活，手速快。因为长期练琴，手指的协调能力要比普通人强，手指也更灵活，且手脑长期需要一起运作。
有利于提升心理素质。因为学习钢琴的人，经常有上台的表演的机会等，这锻炼了学琴的人的心理素质。如果对方紧张、慌乱，必然就表演不好自己的节目了。特别是参加比赛，肯定要有很强的心理素质（平常心），才能发挥自己的水平。
音感、节奏感比较好。学习钢琴，经常需要边弹边唱，久而久之音感和节奏感就会越来越好。因为钢琴的音是标准音。因此，学钢琴的人对声音的感知度更准，唱歌音也会比较准。
学习乐器对于女孩子来说都是十分加分的，所以没有说学习哪个更好，学习什么都是可以的，二者各有千秋。
古筝是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。钢琴则是是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，钢琴音域范围从A2（27.5Hz）至 c5（4186Hz），几乎囊括了乐音体系中的全部乐音。
在弹奏曲子之前，先把按照换气要求唱好再谈。
