音乐学校的招生方向有两个，一是音乐学方向，二是音乐教育方向。这两种不同的方向在招生要求和条件上也有区别。
初试要求：
1、钢琴或其它乐器（除钢琴外，其它乐器自备），自选曲目一首，背谱演奏；
2、民间音乐演唱（民歌、说唱、戏曲选段，任选一首）；
3、专业口试（音乐学常识；其它相关基础知识问答）。
复试要求：
1、音乐学基础知识（中国音乐史常识、西方音乐史常识、民族音乐理论常识）；
2、音乐命题写作（不少于1000字）；
3、音乐作品听辩（要求辨别出作者、曲名、时代、体裁、地域、乐器）。
三试要求：
基本乐科以及格线为准，不占专业分数比例。
专业分值结构：满分100分。其中：音乐学基础知识60％；音乐命题写作20％；音乐作品听辩10％；面试10％。
1、考试项目
（1）声乐演唱；
（2）键盘乐器演奏或其它乐器演奏。（除钢琴外，其它乐器自备）；
（3）基本乐科以及格线为准，不占专业分数比例。
2、考试内容、形式及要求
（1）声乐考试须准备两首作品，范围中外民歌、艺术歌曲或歌剧咏叹调（不含流行歌曲）。初、复试各演唱一首。
（2）键盘考试须准备两首作品。初试内容：练习曲或复调。复试内容：奏鸣曲或乐曲。其它器乐考试须准备两首不同风格的作品，初、复试各演奏一首。
（3）演唱或演奏均要求背谱，初、复试作品不能重复。
部分地区的艺考工作已经开始，小编整理了有关艺考音乐专业的内容，供参考。
1、钢琴，大多数音乐生艺考选择的热门乐器。代表学校：中央音乐学院，上海音乐学院，武汉音乐学院
2.古筝，拥有“中国钢琴”之称。代表学校：中国音乐学院
3.小提琴，素有乐器皇后之称。代表学校：上海音乐学院
4.大提琴，可独奏，也可参加乐队。代表学校：中国音乐学院
5.中提琴，提琴类最不受欢迎，相关作品很少。代表学校：上海音乐学院
6.萨克斯，通常让人想到流行乐。代表学校：四川音乐学院
7.竖琴，音色非常高雅，古典。楼主最喜欢的乐器，但其造价，让人却布。代表学校：上海音乐学院，南京艺术学院
8.扬琴，最长见民乐表演。代表学校：中国音乐学院
9.长笛，区别于中国的竹笛。代表学校：上海音乐学院
10.架子鼓，这个专业笼统的归为打击乐。有的学校还要求加入小军鼓演奏。代表学校：星海音乐学院
11.琵琶，四弦一声如裂帛。代表学校：中国音乐学院
12.电子管风琴，也叫双排键。可模仿大部分乐器。代表学校：央音，上音，武音，西音，沈音，天音，川音，星海
13.二胡，中国民乐代表之一。代表学校：中国音乐学院
14.中阮，戏曲伴奏常见。代表学校：中国音乐学院
15.巴松管，当初见到还好奇的，像大烟管。代表学校：中央民族大学
16.火不思，少数民族乐器。代表学校：中央民族大学
17.单簧管，也叫黑管。代表学校：中央音乐学院
18.古典吉它，区别于民谣吉它。代表学校：四川音乐学院
19.民谣吉它，多用于歌曲伴奏。代表学校：四川音乐学院
20.电吉他，多用于歌曲伴奏。代表院校：武汉音乐学院,四川音乐学院
21.笙，吹管乐器中，唯一的和声乐器。代表学校：中国音乐学院
22.马头琴，蒙古族特有乐器。代表学校：中央民族大学，内蒙古大学
23.柳琴，比较少见。代表学校：中国音乐学院
24.笛子，不包括竖笛。典型的高音乐器，音色轻脆。代表学校：中国音乐学院
25.大号，长号，圆号等，乐队热门乐器，因为考试通常放一类。代表学校：中央音乐学院
26.爵士贝斯，爵士乐类的，不太清楚。代表学校：星海音乐学院
27.三弦，又称弦子。代表学校：星海音乐学院，中央民族大学
28.唢呐，中国最传统的乐器类。代表学校：中国音乐学院
29.古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴。代表学校：中国音乐学院
30.箜篌，最初称“坎侯”或“空侯”。代表学校：中国音乐学院
31.管子，又称荜篥，芦管。代表学校：中国音乐学院
32.低音提琴，又称倍大提琴。代表学校：中央音乐学院
33.双簧管，素有“抒情女高音”之称。代表学校：上海音乐学院
很多考生在音乐艺考中都会遇上一大难题，就是在艺考中唱什么歌曲较合适?在选择歌曲时又有哪些技巧?下面就为大家整理一些声乐艺考中关于选好演唱曲目的技巧，希望对大家艺考有所启发。
在艺考声乐的曲目选择上一定要注意：
(1)要适合于自己的演唱程度，声部，唱法类别;
(2)选择善于发挥自己长处的作品，起到扬长避短的作用;
(3)选择表现力强，具有感染力的作品;
(4)注意歌唱搭配。
小编推荐：音乐艺考好过么 艺考有什么技巧
首先要实事求是的选择，作到三个适合：
第一个适合：选择曲目要适合自己的程度，不要比自己的演唱能力过高或过低。过高，自己的演唱技巧达不到，低音下不来，高音破。过低的话，不能充分发挥自己才能，而减少自己竞争力。
第二个适合：适合自己的声部：各个声部——男高、女高、男中、女中等，要选择适合于本声部的曲目或特定歌曲。比如歌剧选曲，有特定的人物和声部要求。必须按其声部和原调进行演唱。
第三个适合：适合自己的唱法类别。它分为美声，民族和通俗三个类别。要选择适合自己唱法类别的歌曲，才能便于展现自己的演唱才能和演唱特点。
适合女考生的曲目有：《大海啊故乡》、《燕子》、《我和我的祖国》、《谁不爱自己的母亲》、、《听妈妈讲过去的故事》、《小路》、《故乡的小路》、《摇篮曲》、《我的祖国》、《谁不说俺家乡好》、《珊瑚颂》、《乘着那歌声的翅膀》、《小背篓》、《采蘑菇的姑娘》、《夏天最后一朵玫瑰》、《妹妹找哥泪花》
男考生最好选择一些阳光的、体现阳刚之气的，或诙谐幽默的曲目，比如：《弹起我心爱的土琵琶》、《在银色的月光下》、《牧歌》、《都达尔的玛丽娅》、《在那遥远的地方》、《共和国之恋》、《故乡的云》、《蜗牛与黄鹂鸟》、《小白杨》、《当兵的人》、《花儿为什么这样红》、《满江红》、《桑塔露琪亚》、《悲叹小夜曲》、《三套车》、《我爱我的台湾岛》、《小小少年》、《驼铃》等。
一般不提倡演唱通俗歌曲，但也不是绝对不能唱，比如《故乡的云》、《好大一棵树》、《青藏高原》、《暗香》、《绿叶对根的情意》、《前门情思大碗茶》、《问天再借五百年》……这些不影响声音发挥的曲子，亦可作为选择。
音乐生在考试的时候要注意以下两点：
1、考试之前应做必要的“热声”运动：视唱考试是短时间内完成将符号转化为声音的考试。视唱考试很大程度上和声乐一样用声音表达考试内容，声带的灵活程度影响着音准的表现。在考试之前，可以出声音唱一遍大、小调、五声性调式的音阶上、下行；几种简单的琶音；支点音阶等等。我们把这些音阶称为视唱练耳的“练声曲”。注意：在唱这些“练声曲”时，应用手划拍子把每个音程关系唱准，可选择速度为60/分钟，先两个音为一拍进行一次，后四个音为一拍进行一次。实践证明：做好这个准备工作对视唱考试是大有裨益的。
2、合理的利用好气息：气息用的好可以让声音丰富洪亮，也就是加大了声音的振幅，尤其在高频部分的泛音变得更为清晰，所以就觉得声音高了，其实只是声音大了。而真正的飚高音都是在一个很高的音调用很小的音量唱出来。想要唱出稳定的高音，需要掌握科学的发声方法和技巧，下面就来为大家阐释高音练习的方法技巧。
弹奏者会以琴弦作为嗓音，把注意力放在所要发出的声音上，寻求练习的最佳状态完考官说好了
有很多的同学是非常的想知道，十种不适合学钢琴的人有哪些，学钢琴最佳年龄是什么时候，小编整理了相关信息，希望会对大家有所帮助！
第一、没有琴的
这条就说出了基层教师的心声!多少家长在买琴的时候犹犹豫豫，怕买回来孩子不学不弹放在这浪费。买还是不买?买好的还是买一般的?殊不知家长一开始就持有这种观望态度，下不了决心，孩子也会被家长影响!孩子会想：反正琴也没买，爸妈对我也不是很有信心，我就弹着玩玩试试，不认真学也没关系，遇到一点困难随时准备撤退!
家长们，如果你想让孩子通过学习音乐来培养认真、坚持的学习态度，就从买琴做起吧!让孩子看看爸爸妈妈的决心!既然要学，就要学好!有了良好的开端，一定会有个完美的结果。这个结果不是成为音乐家，而是通过音乐塑造性格，培养全面发展的好孩子!
第二、不尊重老师的
这个不尊重会有很多种情况，比如不按时上课，不提前请假，随意缺课的。如果是在学校，不按时上课会怎么处理?次数达到了一定程度是否要记过?严重了是否会开除?可是到了课外，是不会有这种制度来约束的，也就是说，完全要靠自觉，看素质。不能按时来上课，需要提前一天跟老师打个电话，讲明原因，约定补课的时间，并表示会在家抓紧时间练习。老师也可以将上课时间临时做调整，不会白等你一节课，这是最基本的尊重。
第三、让老师送课上门的
有些家长在挑选老师的时候会考虑距离远近的问题，当然这无可厚非，找一个离家近的，孩子学琴路没那么遥远，也节约宝贵的学习时间。可是一旦过了头，就有点变味了。有些家长会要求老师上门授课，让孩子在家里等着，您可知道，得来的太容易就不知道珍惜这个道理?风雨无阻的学琴路，坚定的不仅是家长的望子成龙的美好愿望，更是孩子的学琴信念：爸爸妈妈为了我，这么不容易，我一定要好好努力!多少音乐学院的学生，从小就是坐车长途跋涉来找老师学习，坐火车坐一夜来找老师上课，完了再坐火车回家，每周如此!
第四、认为有钱就能找到好老师的
典型的暴发户心态么?好老师要的是好苗子，有好的音乐素养、好的学习态度、好的家庭环境，这三点具备了就基本能有个好苗子的雏形。真是遇到不可多得的孩子，老师甚至愿意免费教他!还要说一点，好老师课时费一定高，但是课时费高不一定是好老师，家长请擦亮双眼!
第五、频繁、随意更换老师的
一个老师一个教法，孩子刚接触一个老师还没适应就换了老师，重新再学一套，孩子的脑袋都是糊的，能学好吗?到最后的结果就是四不像。建议跟一个老师好好学一段时间，具备一定程度了再多听听别的老师的课，能学以致用那是最好!而且，一个好老师是不会把学生紧紧攥在手里的，会根据学生的程度把他推向更高的层次上去。比如李云迪的钢琴启蒙老师，就将李云迪推荐给了川音教授但昭义，这才是负责任的老师!
第六、出了问题全怪老师的
弹琴弹不好，练不下去都是老师的错吗?那走路走不好撞到树上都是树长得地方不对吧?看到这，你一定呵呵了!其实家长和学生也都明白，有问题就解决问题，一味的埋怨是没用的。习琴之路平平坦坦的很少，风雨之后见彩虹的多!及时和任课老师沟通，这个问题该如何解决?回到家后如何高效练琴?出了问题马上想解决方法，教会孩子积极的处事态度，这是学音乐带来的正能量!
第七、没时间练琴的
关于这一条，老师先来给大家讲个例子。有一个上初二的学生宇渊，按说初中的课程应该比小学紧张吧，可是她每天都能抽出一个小时来练琴，作业也不耽误完成，成绩非常优异，一直是年级前十名。反而小学生和他们的家长常常跟我说孩子作业多、没时间练琴，一个星期就练个两三回!学习成绩也一般，报了数学班、英语班、作文班……细问之后发现一个规律，凡是学习习惯好的，文化课成绩和音乐学习都很出色，也就是说，培养出一个抓紧时间、集中精力、认真投入的学习习惯，一劳永逸!不管是文化课还是音乐课都不需要打疲劳战!所有说没时间练琴的，都需要找一找深层次的原因，没时间只是假象，真正的问题出在哪了?不要让练琴背了影响学习的黑锅!
第八、为任何理由都能请假不上课的
有些老生常谈的话，不得不一再强调：千万不要给孩子找理由不上课，不然她会把弹琴和学琴作为无关紧要的事!在孩子心里有了这观念，可以说完了，将再也学不好。所以无论刮风下雨，不管弹得好坏都得来上课，这就是大人要有的态度!坚持就是好习惯，坚持就能培养好习惯。
至于回课的具体情况老师自会有分寸，哪怕孩子被骂一顿孩子也知道错在哪儿。就算是没练，到老师这里来练习，也比在家练强十倍。弹得好、进步快的孩子都是基本上能坚持每周上课的。
第九、从骨子里不喜欢音乐，不敬畏音乐的
如果真是这样，就不要再逼孩子学音乐了。强扭的瓜不甜，完全没有兴趣怎么能快乐的学下去?最后能成名成家的音乐大师，都是自小喜爱音乐，能沉浸在音乐中的。家长也要保持清醒的头脑，不要跟风让孩子学钢琴学古筝学舞蹈，有这个功夫还不如多观察孩子，找一找孩子身上的亮点!
第十、主课不通过，心里也没压力的
这个主课指的是主专业，音乐学院的课程设置一般是分为主专业、副专业以及其他音乐理论类，有些还有第二选修。那么主专业就是自小学的这门专业了，如果主专业考试就不合格，或者勉强通过，那其他的科目可想而知。这样的学生将来走出校门，他的专业水平怎么样?
要再出去教别人呢?武音民乐系陈湘副教授曾经在课堂上很严肃地说过一句话：“要好好练琴，将来出去一定不能误人子弟!这是教师的责任!”对待学习一定要严谨，对待工作更要严谨，有责任感的孩子就不会轻言放弃，更不会马虎了事!
5岁是学习钢琴的最佳年龄。
1～5岁是人的智能发育最重要的时期，学习弹钢琴，可以帮助儿童提高学习其他事物的能力，并且使儿童的自主神经和肌肉的发展相配合，促使大脑的左、右半球同时发达。
5岁以下的孩子骨关节、韧带和骨节囊都较松弛，此时开始强度较大的钢琴练习，容易使这些组织受到损伤。如果练习时间过长或用力过猛，还可能使骨骺受损，导致手指长短、粗细发生变化，并且随着年龄增长，手指缺陷会愈加明显，严重者还可能出现拳头握不拢等状况。艺术专家也认为，弹好钢琴确实需要练好“童子功”，但不是越早越好，一般5岁开始比较合适。练琴时，要保持全身放松自然为好。
另外，还得保护好孩子的双手，每次练琴，应该先练简单曲子热身，让手指、手腕先活动灵活，不要先上来就练有难度的技巧动作，否则容易使手部肌肉的韧带受损。此外，练完琴，不要让孩子的双手立即接触凉水，以免使关节受损。
报名点
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学乐器可不是想学就学那么简单。主要需要考虑两个方面问题。第一是学乐器的目的以及学习者的自身情况。第二是家庭条件。然后确定方向，选一个适合孩子的乐器，如吉他、二胡等。
第一步：需要确定大方向。
是要学习西洋乐器，还是中国民族乐器。比较常规的楼主肯定都清楚，我也不多说。冷僻的乐器，想学倒还没人教。
话说现在男孩子学习西洋乐器的比较多一些。
第二步：明确学习动机。
除了陶冶情操之外，是不是一定要有许多表现的机会。
如果是这样的话，就尽量选一些容易携带，容易保养的乐器。比如，（古典）吉他，架子鼓，二胡，葫芦丝。
如果家庭经济尚可，且对表现机会没有特殊要求。强烈建议学钢琴，因为钢琴自身的特点，对少年儿童的身心发展有极大的好处（个人体会）。
如果要速成，学萨克斯比较好，真不行，民谣吉他，口琴，竖笛什么的也算是立竿见影。
顺便附上个人意见几点：
1、个人不太建议小孩子长期学习笛子，因为我亲眼见过我以前有个同学因为从小学笛子，她的手和那种树蛙一样，指尖好像吸盘一样都大出来一圈的。反正我的孩子，我是不会让他长期学笛子的。
2、学提琴类要看情况，因为比较难学。而且许多小朋友初期练习的时候，和挑粪筒的声音没什么区别。如果街坊比较不能理解，还是慎重一点比较好。不要看小提琴体积小，但好的提琴价格不会比钢琴便宜的。
钢琴
乐器之王，音乐启蒙
钢琴是西洋古典音乐中的一种键盘乐器，有“乐器之王”的美称。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排练音乐十分方便。演奏者通过按下键盘上的琴键，牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌，继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴需定时的护理，来保证它的音色不变。
小提琴
音色优美，相对较难
小提琴是一种弦乐器。总共有四根弦。靠弦和弓摩擦发出声音。小提琴广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。它在器乐中占非常重要的地位，是现代交响乐队的支柱，也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器，与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器。
吉他
便于携带，弹唱尤佳
吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。
萨克斯
易于演奏，价格适中
萨克斯是以发明者的名字命名的木管乐器，音色介于木管乐器和铜管乐器之间。萨克斯管不但能出色地演奏古典音乐，而且更善于演奏爵士音乐、轻音乐，人们提到爵士乐时，第一个想到的乐器便是萨克斯管。爵士乐的最大特点是即兴演奏，在演奏中使强弱拍倒置，采取连续切分音的手法，使节奏变化无穷，音色上富有戏剧性，既激烈狂燥又安镑深沉，既滑稽又富于伤感。
爵士鼓
提高平衡，改善性格
架子鼓即爵士鼓，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，爵士鼓从外观上看去就像一排架子上挂着很多鼓，鼓手演奏起来十分神气、显眼，抑扬顿挫的立体鼓点铿锵动听。在中国，人们就按它的外型而习惯叫它“架子鼓”，架子鼓的演奏俗称“打架子鼓”。
二胡
技巧丰富，经济实惠
二胡 始于唐朝，称“奚琴"，至今已有一千多年的历史。刘天华先生是现代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，并发明了二胡揉弦，从而充扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确立了新的艺术内涵。由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独特的独奏乐器，也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。
古筝
具有代表性，入门较易
古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。
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