有很多的同学是非常的想知道，女孩学钢琴的最佳年龄是多少，学钢琴有什么好处，小编整理了相关信息，希望会对大家有所帮助！
从生理学、心理学角度考虑，孩子在4、5岁以后，无论大脑的发育，还是注意力、认知能力、理解力等方面都具备了良好的前提。
在教学实践中也发现，年龄稍大的孩子接受能力更强、自觉性更高、学习进度更快，甚至于学一年可以超过3、4岁的孩子学几年。到了5岁，孩子的皮质细胞已大致分化完成，中枢神经系统更趋成熟，肌肉的发育也更加完善，这为学习钢琴提供了良好的生理条件。因此，通常认为女孩在4-5周岁。
不过，因为儿童之间存在着很大的个体差异，身体条件和智力发育情况不尽相同，因此对于孩子几岁开始学钢琴最为适宜并没有严格界定，这要看具体条件，不能抽象地认定孩子学钢琴的最佳年龄。比如三岁孩子，年龄虽然不大，但是手的骨骼发育较好，身体发育得也很好了，辨别能力、智力、听力也可以，这样的孩子就可以学;反过来，一个五岁的孩子，如果这些条件都不具备，那就要等具备了这些条件再开始学琴。这就要求家长应结合自己孩子的具体情况，并进行专业咨询来决定。
学习钢琴，需要学习乐理，要会识谱，这有助于孩子提升孩子的节奏感，对音乐的感知度也会越来越高，唱歌音也会比较准。
经过长期的学习，学钢琴的孩子手指的灵活程度和协调能力会比较强，大脑反应速度也会提高。
学习钢琴有利于锻炼孩子的心理素质，很多孩子会因为羞涩而不敢在公众面前去表现自己，通过从小的钢琴学习，会增强孩子的自信心和表现力，培养良好的心理素质。
而且学琴是一个需要耐心的过程，有时候练琴需要坐下来集中精力好几个小时，这就有助于培养孩子的毅力和注意力。
长期的练琴有助于孩子调整自己的心情。孩子可以通过钢琴来发泄自己的情绪，如果真的喜欢钢琴，那么学习钢琴的过程中，不好的情绪也会消失。
最后，学习钢琴可以改变和提升一个人的气质，长期学习钢琴的人会给人一种沉稳、高雅的气质。
有的人，掌心宽，手指也粗，看上去坚实有力;有的人虎口紧，四指细长，看上去软弱无力;有的人小指短而且弯着，看上去不灵活。掌心宽、手指也粗的手动作敏捷有力，比较容易演奏出柔和连贯的旋律，但因为手指短却无法很好的演奏八度与和弦。
手指纤细的比较容易演奏多音结构的音乐片段，但掌心未必够宽，在力度方面会有点欠缺。小指短、掌心窄、虎口紧的手比较不适合演奏钢琴，但小孩子通过积极的钢琴训练这些生理上的不足是会得到改善的。
当然，假如我们打定注意要让自己的孩子将来成为钢琴家的话，我们还是要研究一下孩子手的条件.我们说那些掌心宽、手指长、虎口松弛的手是比较理想的。把钢琴学习当作艺术普及教育的家长就没有必要要求那么严格了。
有很多家长是非常想知道，为什么说后悔让孩子学钢琴，学钢琴放弃的人多不多，小编整理了相关信息，希望会对大家有所帮助！
当初，觉得让女儿学一门乐器，熏陶一下音乐之美，学会弹奏几首优美的钢琴曲，就心满意足了。但自从女儿学了钢琴，才知道学乐器真不是那么简单的事情，感觉总有一种无形的压力在考验我们的耐心，磨练我们的意志。现在都学了两年了，放弃总觉得付出的努力全打了水漂，但继续坚持吧，真不敢想象继续学下去，还会付出多少。
特别是练琴时听到小区里其他孩子玩耍时的欢歌笑语，内心对孩子很有些愧欠的感觉。学钢琴最大的难点在于，必须每天坚持练习不低于一小时的时间量才能平稳的进步。而这点对绝大多数家庭很难做得到，想想谁家没有一些事情要耽搁，而这造成的问题就是学琴起伏不定，练习量形成积压。特别是越往后曲目越难。
现在想让家长学钢琴的孩子越来越多，真心的奉劝很多想让孩子学钢琴的家长们三思而后行，不要轻易踏进这条漫无止境的，充满艰辛的学琴之路。
1、接触过很多中途放弃学琴的孩子，大部分都是因为太多余枯燥了，现在的孩子都很有性格，说不练那就一下都不想碰了，所以教师在教的时候寓教于乐很重要，至于方法，以后会逐渐和大家分享一些，也欢迎大家互相学习交流。
钢琴大多的学习室为了兴趣，中途终止真的很可惜，希望家长通过各种方法避免。
2、琴行里认识的一个弹得不错的小姑娘不见了，问老师，答曰：家长不让学了，说让孩子学一两年琴目的只为了长大以后可以讲她曾经学过琴，默……
女儿以前的一个同学学了一年多停学，家长说上学以后所有兴趣课通通停掉（女儿读的是混龄班，该男孩已上小学），全力以赴搞学习……
另一个乐理班的同学停学是因为一个假期的偷懒，孩子学不下去了，觉得痛苦，干脆放弃了……
还有一个转了学打鼓，说学钢琴的太多人，机会不多……
形形色色，五花八门，原因各有不同，结果都是放弃。
任何事物都是有双面性的，学钢琴也是一样，不是在于好处或者是坏处，主要还是在于您怎样的来看待学钢琴这件事情。
1、钢琴在西乐界有乐器之王的美誉，骄傲啊!
2、钢琴声音纯洁美丽，使人心旷神怡!
3、钢琴可以用来玩躲猫猫!哈哈哈哈!
4、钢琴上可以放点东西!嘻嘻嘻!
5、钢琴容易学，(把键按下去，三岁小孩子也能弹出哆来咪发梭!)不像小提琴，半天连一个音阶也拉不出来!还杀了半天鸡!(指初学者)
6、钢琴不易丢，不像其它乐器，打开乐器盒子，会发现乐器不在，但是你打开钢琴，不会发现琴键不在!哈哈!
7、学钢琴乐趣多多!(本人对钢琴的看法!)
学钢琴练习方法练琴进步5级二部
音乐类艺考专业分为11大类，分别是音乐教育、音乐表演、作曲、乐器工程、音乐学、艺术管理、音乐设计与制作、多媒体艺术设计、音乐与传媒、数字媒体艺术、录音艺术等。下面小编整理了《音乐类艺术生有哪些专业》，供大家参考！
乐器表演
在众多音乐学院里，乐器表演专业的分量最重，而且分的专业方向也最多，当然，招生人数也是最多的。乐器表演专业大概分为西洋乐乐器表演和民族乐乐器表演两个方向，而西洋乐乐器一般分为键盘乐器和管弦乐器。
西洋乐键盘乐器不仅包括乐器之王钢琴，还有电子琴、合成器、手风琴、风琴等。开设钢琴演奏专业的院校很多，这些学生毕业后，有的出国深造，有的签约演出公司，有的留校任教。
管弦乐器包括长笛、双簧管、单簧管、大管、萨克司、小号、长号、大号、圆号、小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴、竖琴、吉它、打击乐等。与键盘演奏不同的是，键盘演奏很多时候是单独演奏，而管弦演奏则大部分是团体演奏。
民族乐器包括古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐、打击乐等。与西洋乐比较而言，选择民族乐器的学生不仅要熟悉简谱，还要对五线谱略知一二。
值得注意的是，所有乐器表演专业的考生，都会附加对乐理、视唱练耳的测试，许多学校在乐理和视唱练耳的成绩中，筛选出成绩优异的学生。
声乐表演
声乐表演专业基本分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法和时下刚刚兴起的原生态唱法。一般情况下，美声唱法与民族唱法需要一定的钢琴底子，演奏需达到一定程度，而通俗唱法和原生态唱法则不作太高的要求。
学生在高考加试中不仅要演唱歌曲(美声、民族、通俗唱法)，还要掌握乐理基本知识和五线谱视唱技能。
音乐学
音乐学专业包括艺术学与教育学两个方向。学习该专业的学生需掌握大量的音乐史论、理论、中外民族民间音乐、音乐美学等，而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力，以及作曲技术的基础和相当的文学功底。
艺术学专业的毕业生将向电视台、电台编辑、评论、策划、管理，及影视公司等领域发展。
学习教育学专业的学生除了必修的专业课程外，还要学习心理学、教育学，接受舞蹈、指挥等相关方面的训练。
考生应掌握乐理基本知识和视唱五线谱技能;能演奏乐器;会演唱;掌握中国民族音乐和中外音乐史的基本知识，具备较好的文字写作能力。教育学专业的学生都需要加试和学习钢琴、声乐两门专业课，而声乐一般则都是美声与民族唱法。
作曲及作曲理论
在四年或者五年的大学本科生活中，该专业的学生不仅学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识，而且还要掌握各种音乐体裁的作曲技巧，并能够熟练地把握和声、复调、曲式、配器(俗称四大件)的专业知识和技能。侧重学习戏曲音乐作曲者，还应系统地学好戏曲音乐艺术的知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律等。侧重学习电子、电子计算机音乐者，除了系统地掌握电子技术的有关知识，还要能够较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。
一般来说，考生在高考加试中不仅要通过钢琴或其他乐器的专业加试，另外还有乐理和视唱练耳的严格考试。
录音艺术
随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音技术和效果的要求也越来越高。由于更多地使用高科技设备以及市场对于高品质的作品的要求，使得这个领域对录音艺术的专业人士需求量不断增大。该专业毕业生除了能在广播、电视、电影系统从事声音音响设计、录制外，还可以在很多商业的演出公司工作，更可以到高校任教。
相对来讲，录音艺术专业的学生除了要求耳朵对声音的高敏感度外，还要加强对音乐的认识和感受的训练。比如，声音录制、艺术处理等方面，以及掌握声音(音响)设计、音频节目制作的能力。
音乐表演
音乐表演专业培养具备音乐表演方面的能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。
本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识，接受本专业严格的技能训练，具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。
具体来说，毕业生应掌握音乐作品的分析方法，具有演绎不同风格及体裁音乐作品的能力，了解本专业及相关学科的发展动态，掌握文献、资料查询的基本方法，具有初步科学研究能力。主干学科为艺术学，主要课程有表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。
因此，教师不妨用“自然”的工作状态去启发学生理解正确的“放松”，更能达到预期的效果
哪个证书
2、 2、试着与曲中的拍子点头或是做一些“打拍子”的肢体动作0钢琴谱上 《蒲公英的约定》 午睡操场那句没有一个扒对的，这就是和声学没学的结果.实际上是7 #4 6 3四个音(C大调音阶下)，这是个A小调的DD和弦add13。这一段是7-3-6，也就是小调2-5-1。知道这个规律后，扒带很简单;不知道，连对都做不到。每个和弦的进行的规律，等你学习了和声学以后都能发现规律，猜的工作量降低了非常多。
将学过的音阶分为四组，每次练琴时先弹两组音阶，再弹乐曲，而后再弹音阶，交叉进行，每组慢练五次，快练一次，逐渐增加次数。
